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Staff

"난, <태극기 휘날리며>를 준비하며 내 인생을 걸었다. 그리고 내 인생을 걸만큼 작품에 대한 자신감도 있었다. 하지만, 난 내 인생을 바칠 작품에는 특별한 동반자들이 필요하다고 생각했다. 그 특별한 파트너들은 최고여야만 했고 또한 나와 함께 인생을 바칠 수 있는 믿음이 있어야 했다. 오랜 과정 끝에 그들을 만나고서야 결국, 내 바램이 현실로 되고 있는 것을 조금씩 느끼기 시작했다." (감독 강제규)

Director of Photography 홍경표 촬영감독

<태극기 휘날리며> 촬영을 맡게 된 홍경표 감독은 자타가 공인하는 한국 최고의 촬영감독이다. 수많은 흥행작품에서 독특하고 완벽한 카메라 워크로 많은 시선을 끈 그는 이번 촬영작업에서 카메라와 조명 두 가지 부분을 모두 감독했다. 두 작업을 동시에 진행하면서 그가 주안점을 둔 사항은 조명은 스케일, 카메라는 디테일이었다. 조명은 질감이 거칠고 진하게 베어 나오게 하기 위해 광선을 끊어 작업을 했고 야간 야외 씬이 많아 월광의 느낌을 주기 위해 50kw 짜리 대용량 조명을 수입해 사용했다. 촬영에 있어서는 전쟁씬과 전투액션에 큰 비중을 두었다. 이를 위해 <라이언일병 구하기>에서 사용된 '이미지 쉐이크'를 사용하여 인공적으로 흔들림을 만들어 리얼하고 거친 느낌을 주었다. 매 촬영마다 모든 스탭들이 고생했지만 그의 조명팀과 촬영팀은 그야말로 대 전투를 치뤄야 했다. 험악한 지형조건으로 매번 수많은 기자재를 손으로 운반하기 일쑤였고 걸을 수도 없는 험한 이동로 때문에 도로작업만 일주일이 걸린 일도 있었다. 또한 촬영장소의 여건이 원만하지 않아 카메라 워크를 살리는 게 가장 힘들었고 많은 부분 헨드-헬드로 찍어야 한다는 것도 위험 부담이 컸다. 10편의 영화를 작업한 것 같다는 그는 지금까지 자신이 보여주지 못했던 그 모든 기술이 200% 발휘되었다고 자신한다. 특히 대관령에서 촬영한 피난 장면과 국군의 퇴각장면은 지금까지 보지 못했던 스펙터클한 장면으로 꼽는다. 액션 씬 못지 않게 드라마에도 많은 부분 세심한 주의가 필요했다. 영화 자체가 액션과 더불어 강한 드라마가 장점이었기에 인물들의 표정과 동작 하나 하나를 세밀하게 잡아내는 것이 필요했다. 다행히 모든 배우들의 연기가 이미 물이 올라 느낌이 항상 살아있었기에 큰 도움이 되었다. 촬영에 있어서는 이미 베테랑인 그이지만 <태극기 휘날리며>는 정말 대단한 스케일을 가진 엄청난 대작이라는 말을 아끼지 않는다.

[주요작품] 태극기 휘날리며(2003) / 지구를 지켜라(2003) / 쓰리(2003) / 챔피언(2002) / 킬러들의 수다(2001) / 시월애(2000) / 순애보(2000) / 반칙왕(2000) / 유령(1999) / 처녀들의 저녁식사(1998) / 하우등(1998)

Producer 이성훈

<은행나무침대>부터 오랫동안 강제규 감독의 참모역할을 해온 이성훈 PD는 이번 <태극기 휘날리며>에서는 예산책정부터, 스탭 구성, 촬영장에서의 모든 제반사항, 배우와 스탭들의 스케쥴 조정, 현장에서의 마케팅 협조, 로케이션장소 섭외 및 진행까지 작품 외적인 부분에 대한 거의 모든 부분을 담당했다. 그 중 가장 어려웠던 부분이 예산 책정 및 자금 집행이었다. 140명이 넘는 현장 스탭들과 회당 평균 200명이 넘는 엑스트라들과 함께 최단 기간 140회 촬영을 마쳐야 했고 8개월에 걸친 전국 18지방의 올 로케를 치뤄야 했기에 그 어려움은 더욱 극에 달했다. 하지만, 그는 스탭의 세부조직화, 두 팀의 주요 스탭 운영, 미술감독 시스템도입, 로케이션 지역 해당 도시의 협조유도 등으로 보다 효율적인 자금관리를 이루어 내었다. 효율적인 자금 관리 이외에도 그가 중요시한 건 스탭들의 사기 충전이었다. 숙소 배정부터 이동, 식사시간의 식단, 여가 활용 등 140여명의 스탭들이 힘든 촬영을 마치고 편안하게 쉴 수 있도록 최선의 배려를 아끼지 않았다. 악천후로 인한 촬영일정 조정과 촬영장에서의 크고 작은 문제로 인한 어려움도 많았지만 특유의 뚝심으로 <태극기 휘날리며>의 살림을 완벽하게 꾸려온 그는 영화가 공개되고 130억 원으로 이 영화를 도대체 어떻게 찍었나라는 말을 들을 수 있을 것이라 장담한다.

[주요작품] 몽정기(2002) / 블루(2003)

Production Designer 신보경

<세상 밖으로>, <접속>, <미술관 옆 동물원>, <비밀>, <오버 더 레인보우>등 많은 영화에서 특유의 감각으로 미술 감독 역할을 수행해온 그녀는 경력이 벌써 10년이 넘는 베테랑이다. 그런 베테랑인 그녀였지만 다른 영화와는 차원이 다른 대형 프로젝트를 담당하기에 앞서 두려움도 있었다. 하지만 그 만큼 의욕과 자신감도 앞섰다. 모든 것이 새로운 도전이었기에 자신의 모든 능력을 발휘할 수 있는 좋은 기회였기 때문이다. 이번 작업을 하면서 한국 영화로는 독특하게 프로덕션 디자이너 개념으로 작업을 하게 된 그녀는 밑에 두 명의 아트디렉터와 70여명의 미술 스탭을 진두 지휘하였다. 두 명의 아트디렉터는 민간아트 와 군대아트를 나누어 담당했고 그 밑에 분장, 소품, 세트, 헤어, 의상 등을 담당하는 전문 스탭들이 작업에 참여했다. 군대아트를 맡은 <선물>, <정글쥬스>의 이대훈 아트디렉터나 민간아트를 맡은 <패밀리>의 이미경 아트디렉터 또한 내노라하는 프로였기 때문에 그녀에겐 큰 도움이 되었다. 미술, 분장, 세트, 헤어, 의상, 소품, 특수분장, 그리고 특수효과까지 모두 관리를 한 그녀는 전체 적인 조율과 함께 누수가 되는 세부적인 사항까지 체크하였다. 그녀가 이끄는 모든 미술 팀이 최고의 전문가들이었기에 기술적으로는 큰 고충은 없었지만 험악한 촬영 장소 여건과 태풍 등의 기상 조건등 여러 가지 크고 작은 문제점이 가장 힘들었다. 또한 시대물이기 때문에 리얼리티에 대한 과제가 항상 문제로 남았다. 50년대의 대구역사와, 종로 거리, 개성 역과 여러 대규모의 격전지, 평양시가지등 가보지도 못한 곳을 만들어내는 것은 말처럼 쉬운 것은 아니었다. 게다가 전쟁으로 인해 고증자료까지 남아있지 않아 평양시가지 같은 경우는 중국과 일본에서 구한 흑백 사진 몇 장과 영화적 상상력만으로 작업을 시도했다. 영화 미술은 현실을 복제하는 것이 아니라 현실을 영화에 맞게 재현하는 게 가장 중요하다고 생각하는 그녀는 100% 고증이 불가능하다면 현실을 받아들이고 영화적으로 완벽한 재현을 시도하는 것이 완성도 높은 작품을 만들어 내는 것이라 말한다.

[주요작품] 오버 더 레인보우(2002) / 스물넷(2000) / 비밀(2000) / 미술관 옆 동물원(1998) / 찜(1998) / 접속(1997) / 그들만의 세상(1996) / 세상 밖으로(1994)

Set Decorator 강보길

신보경 프로덕션 디자이너와 세트 제작 회사 '청솔아트' 팀과 함께 <태극기 휘날리며>의 모든 세트 제작을 담당한 그는 15년 동안 이미 크고 작은 영화에서 실력을 검증 받은 인물이다. 거의 대부분이 야외 촬영인 <태극기...>에서의 세트는 그야말로 중요한 작업이었다. 50년대가 배경이었기에 각종 건물과 배경, 군용 건물에서부터 민간 건물까지 모든 부분에서 세밀한 주의가 필요했다. 세트팀은 제작에 앞서 철저한 고증을 통해 실제 당시와 똑같은 세트를 제작하는데 주안점을 뒀다. 고증 자료의 부족으로 100% 만족스럽지 못한 점이 있었으나 그의 손을 거친 세트들은 모두에게 대 만족을 줬다. 그 중 대구역사, 장단역, 경주 집결지, 평양시가지 세트, 읍내 거리세트 등은 명작으로 통한다. 세트 제작마다 항상 40~60여명의 대규모의 기술자들이 투입되었고 30%~40% 정도의 신 재료들이 쓰였다. 합판이나 판넬보다는 벽돌 같은 실질적인 재료를 많이 사용해서 리얼한 효과를 많이 주었고 카메라에 잡히지 않는 세세한 부분까지 정성을 다해 제작을 했다. 때문에 세트를 방문한 사람이라면 마치 그 시대 그 장소에 와있는 듯한 착각마저 불러일으키게 할 정도이다. 그가 가장 공을 들여 제작한 평양시가지 세트는 영화 역사상 길이 남을 훌륭한 세트로 촬영 이후 합천군의 대규모 테마 파크로 쓰일 예정이다.

[주요작품] 지구를 지켜라(2003) / 패밀리(2002) / 챔피언(2002) / 일단 뛰어(2002) / 예스터데이(2002) / 튜브(2003) / 2009로스트메모리즈(2002) / 화산고(2001) / 텔미 썸딩(2000) 외 다수

Sound Editor 이태규

<여고괴담>, <단적비연수>, <품행제로>, <아유레디>등 무수한 작품에서 작업한 그는 지금까지의 그 어떤 작품보다 <태극기 휘날리며>란 작품은 새로웠고 그만큼 힘들었다고 한다. 역동적인 화면을 지향하는 강제규 감독의 스타일은 거의 모든 씬에서 배우들의 연기가 동적이고 주변의 것들이 살아 움직여야 했기에 배우들의 대사와 주위의 소음들을 동시에 담아내는 것이 힘들었다. 그는 <태극기 휘날리며>에서 '포타 드라이브'라는 하드레코드를 국내 최초로 사용하였고 마이크도 종류별로 10자루 이상을 항상 준비했다. 항상 가동되는 두 대의 카메라에 각각 한 대씩의 마이크가 설치되었고 붐 마이크 이외에 와이리스 마이크도 상당수 사용되었다. 그가 이번 작품에서 가장 신경 쓴 부분은 생 효과음 부분이었다. 얼마만큼의 생 효과음을 그대로 살려 낼 수 있는가는 영화의 완성도를 높이는데 큰 역할을 담당하는 중요한 부분이었으므로 항상 세심한 주의를 기울여야 했다. 꽉 차고 역동적인 스펙터클한 화면에 반해 소리가 비어 보인다면 화면 전체가 빈약해 보일 수 가 있었고 현장 동시녹음을 통해서만 리얼한 현장 음을 그대로 전달할 수 있었기에 모든 소리를 놓칠 수 없었다. 거의 모든 분량이 야외 세트였기 때문에 주변 소음 또한 커다란 방해였다. 녹음 팀 전원이 촬영하기에 앞서 한 촬영장 부근의 매미들을 모두 소탕했다는 얘기는 웃지 못할 전설로 기억되고 있다. 그의 모든 노력과 열정을 쏟아 부은 <태극기 휘날리며>는 Foley, 이펙트, 소리등에서 현존하는 최고의 음질을 자랑할 수 있으리라 확신한다.

[주요작품] 아 유 레디(2002) / 몽정기(2002) / 묻지마 패밀리(2002) / 죽거나 혹은 나쁘거나(2000) / 번지점프를 하다(2000) / 마요네즈(1999) / 가족시네마(1998)

Stunt Coordinator 정두홍

25살 때부터 무술감독이라는 타이틀을 거머쥔 그는 한국 영화 역사상 가장 뛰어난 무술감독으로 통한다. 액션을 보는 눈이 탁월하며 카메라와 감독의 연출의도까지 정확히 파악해 최대의 액션 효과를 만들어 낼 줄 안다. <태극기 휘날리며>는 그 어떤 영화보다도 스턴트액션의 비중이 큰 작품이었다. 빗발치는 폭격 속에서의 스턴트 액션, 사격, 백병전등 거의 모든 촬영에 스턴트 액션이 필요했다. 그는 '김민수' 무술감독과 함께 최고의 전투 액션 씬 연출에 사활을 걸고 작업을 진행했다. '김민수' 감독 또한 최고의 스턴트 코디네이터로 통하기 때문에 둘이 함께 연출해 낸 작품은 최고가 아닐 수가 없었다. 영화 촬영 전체의 컨셉과 마찬가지로 스턴트 액션 또한 리얼리티를 중요시했다. 그가 거느린 수많은 전문 스턴트 배우들은 정말 몸을 아끼지 않는 연기로 모든 스탭 들에게 감동을 주었다. 수많은 다이나마이트 폭발 속에서도 리얼하고도 강력한 액션 연기를 선보인 스턴트 배우들이야말로 이 영화의 숨은 일등 공신이 아닐 수 없다. 수많은 액션 중 두밀령 고지 전 촬영에서 벌어진 육박전 액션은 그가 꼽는 최고의 액션 씬이다. 수 백 명의 전문 스턴트 요원들이 투입되었고 육박전의 리얼리티를 살리기 위해 철저한 고증을 통해 그 당시 전투 전술을 연구했다. 극도의 근접촬영이 상당수 포함되어 어설픈 동작이 허용될 수 없었기에 위험 또한 컸다. 한데 뒤엉켜 총검으로 찌르고 베고 돌과 개머리판 등으로 가격하는 연기를 하는 과정에서 사고 없이 무사히 마치기란 매우 힘든 일이었다. 평소 말수가 없고 칭찬에 인색한 그이지만 '장동건'과 '원빈'의 액션연기에 극찬을 아끼지 않는다. 씬 마다 각기 다른 20여 가지의 구체적인 동작을 익히는 과정에서도 몰입도나 운동신경에서 그가 맡았던 그 어떤 배우보다도 뛰어나다고 한다.

[주요작품] 공공의적(2001) / 피도 눈물도 없이(2001) / 흑수선(2001) / 무사(2001) / 리베라메(2000) / 단적비연수(2000) / 반칙왕(2000) / 유령(1999) / 쉬리(1999) / 태양은 없다(1999)외 다수

Special Makeup Artist 신재호

<무사>등 굵직한 영화에서 사실적인 특수분장으로 명성을 날린 메이지 스튜디오 소속인 그는 <태극기 휘날리며> 작업에 임하면서 새로운 기대들로 가득 찼다. 전쟁영화에서의 특수분장은 그 작업량이 어마어마했지만 지금까지 시도해 보지 못한 여러 가지 효과들을 시도해 볼 수 있는 좋은 기회였기 때문이다. 크랭크인에 앞서 그는 각종 전쟁 다큐멘터리와 전쟁 사진 등을 보고 특수분장에 대해 각종 아이디어를 구상하였고 헐리우드의 선진 기술도 상당부분 습득하였다. 특수분장 또한 최대한의 리얼리티가 중요한 사항이었다. 폭파장면에서 사지가 떨어져 나가고 총격전에서 총알이 몸을 뚫고 지나가는 등의 모든 표현을 위한 특수분장은 사실성 위주로 표현되었다. 기존 헐리우드 전쟁영화에 눈 높이가 맞춰있는 관객들이기에 어설픈 효과는 상당히 위험한 것이었다. 그런 이유 때문에 잘해도 본전이었지만 자본적으로나 기술적으로 한 단계 위에 있는 헐리우드와 견줘도 손색이 없을 정도로 심혈을 기울였고 영화의 리얼리티를 끌어올리는데 큰 역할을 했다.

[주요작품] 바람난 가족(2003) / 4인용식탁(2003) / 살인의 추억(2003) / 청풍명월(2003) / 지구를 지켜라(2003) / 내츄럴 시티(2003) / H(2002) / 챔피언(2002) / 복수는 나의 것(2002) / 공공의 적(2002) / 무사 (2001) / 흑수선(2001) / 공동경비구역JSA(2000) / 리베라 메(2000)외 다수