제70회 칸영화제 황금종려상 수상작 <더 스퀘어>가 제30회 유럽영화상 6관왕에 등극하는 등 전 세계 유수의 영화제 릴레이 석권을 이어가며 2018 골든글로브와 미국 아카데미시상식 외국어영화상의 유력한 후보로 주목받고 있다.

제70회 칸영화제 최고 영예인 황금종려상을 수상하며 전 세계의 주목을 받은 영화 <더 스퀘어>가 2018 골든글로브와 아카데미시상식 외국어영화상 부문 수상 유력 후보로 거론되며 뜨거운 관심을 받고 있다.

<더 스퀘어>는 스톡홀름 현대미술관 큐레이터인 크리스티안이 '더 스퀘어'라는 전시 개최를 앞두고 겪게 되는 예측불허 일상을 담은 작품으로 올해 칸영화제에서 처음 공개된 후 해외 언론과 평단으로부터 전례가 없는 극찬을 이끌어내며 최고의 화제작으로 떠올랐다. 루벤 외스틀룬드 감독은 "환상적이다! 이 영화를 완성하기 위해 힘든 길을 걸어왔기 때문에 이 상을 받았다는 건 우연이라 할 수 없다. 함께 후보에 오른 감독들을 보니 내가 수상한 게 더욱 큰 영광으로 느껴진다"며 수상소감을 밝혔다. 특히 루벤 외스틀룬드 감독은 전작 <포스 마쥬어: 화이트 베케이션>으로 제67회 칸영화제 주목할 만한 시선 부문 심사위원상을 수상한데 이어 <더 스퀘어>로 두 번째 칸영화제의 트로피를 거머쥐며 세계적인 거장의 반열에 들어섰다.

루벤 외스틀룬드 감독은 <포스 마쥬어: 화이트 베케이션><플레이> 등을 통해 아이러니한 상황 속 선택의 기로에 놓인 인간 본성에 대한 통렬한 풍자와 사회에 대한 날카로운 비판을 담아내 주목받기 시작했다. 신작 <더 스퀘어>에서는 성공한 큐레이터 크리스티안으로 대변되는 중상류층의 위선적인 모습과 세계 최고 복지국가로 알려진 스웨덴 사회의 다면적인 모습에 특유의 유머가 가미된 새로운 스타일의 블랙코미디를 선보인다. 그 결과 제30회 유럽영화상 작품상, 각본상, 감독상, 남우주연상, 미술감독상, 코미디상 및 제30회 시카고비평가협회상, 제38회 보스톤비평가협회상, 제21회 토론토비평가협회상의 외국어영화상 등을 수상하며 작품성을 인정받았다. 또한 2018년 골든글로브와 아카데미시상식 외국어영화상 부문에서도 유력 후보로 손꼽히며 수상 여부에 전 세계의 이목이 집중되고 있다.

골든글로브와 아카데미시상식 외국어영화상 노미네이트로 또 한 번의 뜨거운 스포트라이트를 받고 있는 영화 <더 스퀘어>는 2018년 개봉 예정이다. (2017.12.22)

코리아필름 편집부

이미 쟁쟁한 화제작들로 가득했던 제70회 칸영화제 경쟁부문에 한 편의 추가 초청작이 발표돼 세간의 이목을 집중시켰다. 이후, 이 작품은 모두의 예상을 깨고 최고 영예인 황금종려상까지 수상하며 칸영화제는 물론, 전 세계를 발칵 뒤집어 놓았다.

칸영화제 이변의 주인공 <더 스퀘어>는 스톡홀름 현대미술관 수석 큐레이터 '크리스티안'이 전시 '더 스퀘어'를 앞두고 겪게 되는 기상천외한 일상을 담은 예측불허 코미디. 전작 <포스 마쥬어: 화이트 베케이션>으로 제67회 칸영화제 '주목할 만한 시선' 부문 심사위원 대상을 수상해 천재적인 연출력을 인정받은 루벤 외스틀룬드 감독의 신작이다. 칸영화제와는 각별한 인연을 자랑하는 그가 <더 스퀘어>로 경쟁 부문에 추가 초청되었다는 소식이 들리자 해외 언론은 과연 그가 유력한 수상 후보가 될 수 있을지 반신반의한 입장을 표했다. 이미 경쟁부문에는 봉준호 감독의 <옥자>, 홍상수 감독의 <그 후>, 요르고스 란티모스 감독의 <킬링 디어>, 프랑수아 오종의 <두 개의 사랑> 등 세계적인 거장 감독의 신작들이 나란히 자리 잡고 있었기 때문. 그러나, 직접 <더 스퀘어>를 관람한 언론과 평단은 "올해의 영화", "예술 그 자체", "너무나 완벽하고 놀라워 숨이 턱 막히는 감독의 재능", "당신을 결코 실망시키지 않을 강력한 영화" 등 만장일치 호평을 쏟아냈다. 결국, <더 스퀘어>는 제70회 황금종려상을 수상했고 당시 심사위원장을 맡은 스페인 거장 감독 페드로 알모도바르는 "<더 스퀘어>는 풍성한 연출과 묵직한 메시지를 가진 완벽하게 현대적인 영화"라며 극찬을 아끼지 않았다.

이후에도 <더 스퀘어>는 제30회 유러피안필름어워즈에서 작품상과 감독상, 각본상, 남우주연상 포함 6관왕을 거머쥐었고, 연이어 제75회 골든글로브시상식 외국어영화 부문과 제90회 아카데미시상식 외국어영화상 부문에 노미네이트되며 독보적 행보를 이어갔다. 국내에서는 제22회 부산국제영화제에 초청돼 예매 오픈과 동시 전석 매진을 가뿐히 기록하며 최고의 화제작임을 입증했다. 이처럼 최정상급의 영화제는 물론, 언론과 평단의 만장일치 극찬을 이끌어내고 있는 영화 <더 스퀘어>는 올여름, 역대급 아트버스터의 탄생을 예고하며 영화 팬들의 마음을 사로잡을 예정이다.

영화 <더 스퀘어>로 칸영화제, 골든글로브, 아카데미시상식 포함 무려 86개의 유수 영화제로부터 러브콜을 받은 감독 루벤 외스틀룬드의 천재적 연출력 또한 화제다. 스웨덴 스튀르소 지역의 작은 섬에서 태어난 루벤 외스틀룬드는 본래 그래픽 디자인을 전공했으나, 예테보리대학 영화학교에 새로 입학해 본격적으로 영화를 만들기 시작했다. 장편 데뷔작 <몽골로이드 기타>(2004)로 모스크바국제영화제 심사위원특별상을 수상하며 영화계의 주목을 받기 시작한 그는 이후 제60회 베를린국제영화제 금곰상 단편영화상 수상작 <은행에서 생긴 일>(2010), 스웨덴에서 벌어진 실제 사건을 배경으로 인종 문제와 사회적 구조에 대해 비판한 영화 <플레이>(2011), 돌발 상황 속 인간 본성의 나약함을 포착해낸 영화 <포스 마쥬어: 화이트 베케이션>(2015) 등 꾸준한 작품 활동을 통해 유쾌한 스토리텔링과 세련된 연출력을 선보이며 그만의 독보적 작품관을 구축해왔다.

특히 그는 이번 <더 스퀘어>의 황금종려상 수상 외에도 칸영화제와의 각별한 인연을 자랑한다. 신예 시절, 두 번째 장편 <분별없는 행동>(2008)을 통해 제61회 칸영화제 '주목할 만한 시선' 부문에 초청된 그는 <포스 마쥬어: 화이트 베케이션>으로 제67회 칸영화제 '주목할 만한 시선' 부문 심사위원 대상을 수상하는 영예를 안았다. 신작 <더 스퀘어>로 제70회 칸영화제 경쟁부문 추가 초청 티켓을 거머쥔 그는 생애 첫 칸영화제 경쟁부문 진출과 동시에, 황금종려상을 수상하는 놀라운 기적을 만들어냈다. 당시 언론은 봉준호, 홍상수, 미카엘 하네케 등의 거장 감독을 제치고 스웨덴의 젊은 감독이 황금종려상을 수상한 것에 대해 '칸의 이변'이 일어났다며 놀라움을 감추지 못했다.

2015년 직접 제작한 예술 프로젝트 '더 스퀘어'에서 얻은 영감을 바탕으로 영화를 연출한 그는 세상 완벽한 남자 '크리스티안'의 다이나믹한 일상을 통해 인간의 본성과 위선, 그리고 세계 최고 복지국가인 스웨덴의 다면적 모습을 조명했다. 그는 전보다 더욱 유쾌해진 스토리텔링과 감각적인 연출, 관객의 양심을 찌르는 날카로운 메시지를 조화롭게 담아내며 또 하나의 대표작 탄생을 알렸다.

루벤 외스틀룬드의 천재적인 연출력과 조화를 이뤄 "월드클래스 연기"라는 극찬을 이끌어낸 배우진의 열연이 영화의 작품성을 더욱 높인다. 먼저, 스톡홀름 현대미술관 수석 큐레이터 '크리스티안' 역은 덴마크 대표 배우 클라에스 방이 맡았다. 영화는 물론, 연극과 TV 시리즈 등에서 꾸준히 활약하며 덴마크 내 인지도를 높인 그는 <더 스퀘어>에서 194cm의 훈훈한 비주얼과 뛰어난 능력, 적당한 매너까지 갖춘 세상 완벽한 남자의 모습을 진정성 있게 담아냈다. 전시 '더 스퀘어'의 개최 준비를 앞두고 예측불허, 기상천외한 트러블을 마주하며 무너져가는 한 남자의 모습을 유쾌하고 섬세한 연기로 표현한 그는 관객들로 하여금 웃음 유발은 물론, 감독이 전하고자 한 인간 본성의 나약함마저 돌아보게 만든다. 루벤 외스틀룬드 감독은 그에 대해 "영화에 대한 완벽한 이해를 하고 있는 배우이며, 섬세한 연기로 관객들의 공감을 불러일으키기에 충분하다. 그를 발견해 세계적으로 알린 것에 대해 뿌듯함을 느낀다"라며 굳은 신뢰감을 드러내 영화에 대한 기대를 더욱 높인다.

그 외에도 크리스티안과의 질긴 인연을 이어가는 기자 '앤' 역은 골든글로브 TV 부문 2관왕에 빛나는 배우 엘리자베스 모스가 맡았다. 미국 유명 TV 드라마 [매드맨]의 전 시즌 주연을 도맡으면서 유명세를 치른 그녀는 <더 스퀘어>에서 집요하지만, 절대 밉지 않은 해맑은 모습으로 관객들에게 즐거움을 선사한다. 또한, <300><시카고><툼레이더> 등의 대작 출연은 물론, 연출, 제작, 음악 등 다방면으로 활동하고 있는 잉글랜드 출신 배우 도미닉 웨스트가 예술가 '줄리안' 역을, 앤디 서키스를 잇는 모션 캡처 연기의 달인 테리 노터리가 행위 예술가 '올레그' 역을 맡았다. 최근 <어벤져스: 인피니티 워>부터 <콩: 스컬 아일랜드><아바타> 등 제목만으로 관객을 압도하는 블록버스터에 연이어 출연한 그는 스턴트 및 모션 캡처 연기 분야 20년 내공을 자랑한다. 특히, <더 스퀘어>에서는 파티를 난장판으로 만들어버리는 역대급 원숭이 연기로 관객들에게 잊을 수 없는 영화적 체험을 선사할 예정이다.

일상과 예술, 전시와 비전시, 영화와 현대 미술의 경계를 넘나드는 독창적인 연출이 돋보이는 영화 <더 스퀘어>가 실제 북유럽을 열광시킨 예술 프로젝트 '더 스퀘어'의 영감을 받아 완성된 것으로 알려져 놀라움을 자아내고 있다.

지난 2015년 4월, 스웨덴 베르나모 지역에 위치한 반달로룸 디자인 미술관 광장에는 정사각형의 조형물이 설치돼 모두의 이목을 집중시켰다. '더 스퀘어'라는 이름의 이 예술 프로젝트는 신뢰와 배려의 공간으로, 이 안에서는 모두가 동등한 권리와 의무를 갖는다는 특별한 전제를 가지고 있다. 프로젝트의 창시자인 루벤 외스틀룬드 감독과 영화 제작자 칼레 보만은 스웨덴 각 도시의 번화가에 '더 스퀘어'와 같은 공간을 마련함으로써 인간 본성의 이면에 대한 문제를 제기하고자 했다. 그들은 "'더 스퀘어' 안에서 사람들이 가진 낯선 사람에 대한 태도를 더 나은 방향으로 바꿀 수 있다고 믿는다. 다른 방관자가 존재할 때 어려움에 처한 사람에게 도움을 줄 가능성이 적어지는 사회적 현상인 '방관자 효과'에 대해서도 잠재적으로 긍정적인 영향을 끼칠 수 있지 않을까 생각된다"라며 '더 스퀘어'가 가진 인도주의적 가치가 보다 많은 이들에게 전해지길 원했다. 반달로룸 미술관장 엘나 스벤레는 '더 스퀘어'에 대해 "맨 처음 전시가 설치됐을 때 스웨덴 베르나모 지역의 젊은이들은 '더 스퀘어'를 단순히 만남의 장소로만 이용했다. 그러나 시간이 지날수록 그들은 이를 이해하고 삶의 일부로 받아들이기 시작했다. 시간이 지나 스웨덴의 언론은 '더 스퀘어'에 대해 앞다퉈 보도했고, 결국은 모두가 이 프로젝트에 관심을 갖게 됐다"라고 전했다.

베르나모 지역에서의 전시가 성공한 뒤에는 노르웨이 그림스타드 지역에서도 노르웨이 왕실이 참석한 가운데, 이와 비슷한 스퀘어가 만들어져 화제를 모았다. 결국 북유럽 내 하나의 유행처럼 번진 '더 스퀘어'는 창시자인 루벤 외스틀룬드와 제작자 칼레 보만의 손에서 영화로 재탄생하게 된다.

십 대 소년들의 강탈 사건을 다룬 영화 <플레이>(2011)부터 거대한 재해 앞에 가족을 버린 아버지의 모습을 통해 인간 본성의 나약함을 꼬집은 영화 <포스 마쥬어: 화이트 베케이션>(2015)까지 전작을 통해 다이나믹한 스토리텔링 속 묵직한 메시지를 끄집어내 온 천재 감독 루벤 외스틀룬드가 신작 <더 스퀘어>로 인간과 예술, 사회의 이면을 집중 조명해냈다.

그는 최고 복지국가로 알려진 자국 스웨덴의 이면을 확인한 뒤 <더 스퀘어> 제작을 결심했다고 한다. 2008년, 스웨덴에 처음으로 생긴 '외부인 출입 제한 주택단지'의 소식을 접한 감독은 "이는 특권 계층이 주변 환경으로부터 자신들을 어떻게 분리하는지 보여주는 극단적인 예다. 지난 30년에 걸쳐 사회 보장은 줄어들고, 빈부 격차가 커지며 유럽 사회가 점점 개인주의적으로 변하고 있음을 느꼈다"라고 밝혔다. 이어, 그는 "아버지가 어릴 적 조부모님께서는 스톡홀름의 번화가에서 마음껏 뛰어놀도록 그냥 놔두셨다고 한다. 잃어버릴 경우를 대비해 집 주소가 적힌 목걸이를 걸어준 채 말이다. 그 당시 아이에게 문제가 생겼을 때 다른 어른들이 도움을 줄 거라 믿었음을 알 수 있다. 그러나 요즘은 정 반대다. 마치 다른 어른이 자기 아이에게 위협이 되는 것처럼 여기며 사회에 대한 믿음을 감화시키려 한다"라며 아버지의 일화를 덧붙여 설명했다. 이를 토대로 그는 사회 속에서 신뢰 문제를 다루고, 현시대의 사회적 가치를 재평가할 필요성을 탐구하는 예술 프로젝트로서 <더 스퀘어>를 발전시켰다.

"책임과 신뢰, 부유함과 가난함, 힘 있는 자들과 힘없는 자들에 관한 주제를 넘나드는 영화"라 <더 스퀘어>를 소개한 감독은 신뢰와 배려, 평등 등의 선한 가치를 추구하는 전시 '더 스퀘어'와 예측불허 트러블 앞에 무너져가는 크리스티안의 일상을 대비시킴으로써 관객이 본성의 나약함을 마주하게 만든다. 평소 자신이 지키던 도덕적 원칙과는 상반된 행동을 하는 그의 모순적 모습이 결국은 관객 자신에게도 있음을 발견하게 되는 것. 동시에 감독은 기자 '앤'과의 인터뷰를 통해 예술의 본질을, 노이즈 마케팅을 일으킨 홍보대행사의 행동을 통해 미디어의 위험성에 대한 질문을 던진다. 크리스티안을 중심으로 벌어지는 다이나믹한 스토리텔링은 물론, 묵직한 메시지로 깊은 여운을 남길 영화 <더 스퀘어>는 현시대를 살아가는 모두가 반드시 마주해야 할 필람 무비다.

스톡홀름 X-로얄 현대미술관의 수석 큐레이터 '크리스티안'. 분주한 출근길에 곤경에 빠진 여자를 구해주기도, 돈을 구걸하는 노숙자들에게 잔돈은 물론, 샌드위치까지 사주기도 하는 그는 아쉬울 것 없는 세상 완벽한 남자다. 그러나, 새로운 전시 '더 스퀘어'의 개최를 앞둔 그에게 예상치 못한 트러블이 연달아 닥치며 결국 그는 총체적 난국에 빠지고 만다.

1967년 덴마크에서 태어나 코펜하겐 국립극장 학교를 졸업한 클라에스 방은 이후 연극과 TV 시리즈, 그리고 영화까지 배우로서 꾸준히 활약하며 덴마크 내 인지도를 높였다. 특히, 영화 <닌>(2006), <소프>(2006), <소피 벨>(2014), <내친구 라피>(2015) 등에 출연해 장르 불문 다채로운 열연으로 독보적 존재감을 드러냈다. 한편, 덴마크 국민 배우로 활동하던 그는 루벤 외스틀룬드 감독의 전작 <포스 마쥬어: 화이트 베케이션>(2014)을 인상 깊게 본 뒤 막연히 그와의 작업을 꿈꿔왔다고 밝혔다. 그러던 중, 그가 신작에 출연할 배우를 구한다는 소식을 들은 클라에스 방은 친분이 있던 캐스팅 디렉터를 통해 오디션 기회를 얻어냈고, 마침내 <더 스퀘어>의 단독 주연 배우로 합류하며 꿈을 이루게 된다. 큐레이터 역에 몰입하기 위해 실제 덴마크 박물관 내 큐레이터들을 찾아간 그는 "그들의 고민과 생활 패턴에 대해 연구하며 어느 순간부터 나 또한 미술관의 운영 방법과 작품 선별의 중요성, 그리고 앞으로 어떤 예술을 선보일 수 있는가에 대한 근본적 고민까지 하게 되었다"라고 전하며 남다른 열정을 드러냈다. 결국 그는 "월드클래스 연기"라는 해외 언론의 극찬 속 제30회 유럽영화상에서 <킬링 디어>의 콜린 파렐을 제치고 유러피안 남우주연상을 거머쥐며 본격 세계적인 스타로 거듭났다.

Filmography
<내친구 라피>(2015), <소피 벨>(2014), <소프>(2006), <닌>(2005) 외 다수

크리스티안을 인터뷰한 기자 '앤'은 파티에서 다시 마주친 크리스티안에게 관심을 드러낸다. 범상치 않은 그녀를 보며 크리스티안은 "그녀와는 절대 자지 않을 거야"라며 되새기지만, 결국 그녀의 집으로 가 특별한 하룻밤을 보내게 된다. 그날 이후, 크리스티안의 회사로 다시 한 번 찾아간 그녀는 난감한 질문들로 그를 곤란하게 만들고, 질긴 인연을 이어가려 한다.

1960년대의 미국의 자화상을 적나라하게 담아내며 화제를 모은 TV 시리즈 [매드맨](2007-2015)의 전 시즌의 주연을 도맡으며 국내외 두터운 팬층을 보유한 미국 배우 엘리자베스 모스. BBC 미니시리즈 [탑 오브 더 레이크(Top of the lake)]와 미국 드라마 [시녀 이야기(The Handmaid's Tale)]를 통해 골든글로브시상식에서 TV 부문 2관왕을 거머쥐며 출중한 연기력을 인정받은 그녀가 영화 <더 스퀘어>에서 주인공 크리스티안과의 질긴 인연을 이어가는 특이한 기자 '앤' 역을 맡아 화제를 모았다. 특유의 능청스럽고, 재치 있는 연기로 등장 장면마다 관객들의 시선을 사로잡은 그녀는 결코 잊을 수 없는 명장면을 선사할 예정이다.

Filmography
<더 시걸>(2018), <더 프리 월드>(2016), <더 블리더>(2016), <트루스>(2016), <하이-라이즈>(2016), <온 더 로드>(2014), <들어는 봤니? 모건 부부>(2010), <실종>(2004), <처음 만나는 자유>(2000) 외 다수

X-로얄 미술관에서 마련한 파티에 초대된 예술가 올레그 로고진. 원숭이로 분해 행위 예술을 펼치기로 한 그는 예정과 다른 행동으로 파티에 참석한 관계자 모두를 공포에 떨게 만든다. 결국, 파티는 난장판이 돼버리고 만다.

실제 원숭이를 방불케 하는 역대급 연기로 <더 스퀘어> 내에서 독보적 존재감을 드러낸 배우 테리 노터리는 20년 내공의 할리우드 베테랑 스턴트, 모션 캡처 연기 전문 배우다. 근작 <어벤져스: 인피니티 워>부터 <콩: 스컬 아일랜드>, <아바타>, <호빗> 등 필모그래피만으로 관객을 압도하는 그는 제2의 앤디 서키스로 불리며 지금 할리우드 가장 뜨거운 스타 중 하나다. 루벤 외스틀룬드 감독은 <더 스퀘어> 캐스팅 단계에서 이미 테리 노터리를 염두에 두었다고 밝히며 "테리 노터리는 이미 영화계 내 유명인사였다. 나는 그의 짧은 클립 영상만 보고도 완전히 매료되었다. 그는 존재만으로 예술계의 풍자를 표현해낼 수 있으리라 생각했고, 결국 그는 해냈다"라고 설명을 덧붙여 테리 노터리에 대한 완벽한 신뢰를 드러냈다. 극 중 예상 밖의 행동으로 파티에 참석한 모든 사람을 공포에 몰아넣는 그는 사회적 군중 심리에 대한 풍자를 보다 효과적으로 전해 언론으로부터 뜨거운 극찬을 받았다.

Filmography
<어벤져스: 인피니티 워>(2018), <혹성탈출: 종의 전쟁>(2017), <콩: 스컬 아일랜드>(2017), <워크래프트: 전쟁의 서막>(2016), <혹성탈출: 반격의 서막>(2014), <혹성탈출: 진화의 시작>(2011), <아바타>(2009) 외 다수

첫 번째 장편 영화 <몽골로이드 기타>(2004)로 모스크바국제영화제에서 심사위원 특별상을 수상하며 데뷔와 함께 영화계의 뜨거운 주목을 받기 시작한 루벤 외스틀룬드 감독은 이후 두 번째 장편 <분별없는 행동>(2008)으로 스톡홀름영화제 각본상과 관객상을, 세 번째 장편 <플레이>(2011)로는 제24회 도쿄국제영화제 최고감독상을, 단편 <은행에서 생긴 일>(2010)로는 베를린국제영화제에서 황금곰상 단편영화상을 연달아 수상하며 유수 영화제로부터 천재적 연출력을 인정받았다. 특히, 전작 <포스 마쥬어: 화이트 베케이션>(2015)으로 제67회 칸영화제 주목할 만한 시선 부문 심사위원 대상 수상은 물론, 제20회 크리틱스초이스시상식 외국어영화상 수상, 제72회 골든글로브시상식 외국어영화상 부문에 노미네이트되며 영화계에 파란을 일으켰다.

신작 <더 스퀘어>로 생애 첫 칸영화제 경쟁부문 진출 기회를 얻어낸 그는 결국 최고 영예인 황금종려상까지 수상하며 '이변의 주인공'으로 거듭나게 된다. 2015년, 스웨덴 반달로룸 디자인 미술관 중앙 광장에 직접 설치한 예술 프로젝트 '더 스퀘어'를 영화화한 그는 예술과 일상, 전시와 비전시, 영화와 현대 미술의 경계를 넘나들며 혁신적 아티스트로서의 면모를 본격 발휘했다. "모든 이들이 함께 경험하고, 공감할 수 있는 영화를 만들고 싶었다"라고 밝힌 그는 신뢰와 배려, 평등과 책임 등 선한 사회적 가치를 추구하는 전시 '더 스퀘어'와 주인공 '크리스티안'의 예측불허하고 기상천외한 일상을 대비시킴으로써 인간 본성의 이면과 위선을 날카롭게 꼬집는다. 나아가, 개인을 넘어 사회적으로 당연시 여긴 문제적 관습에 대해서도 비판적 사고를 할 수 있도록 묵직한 메시지를 던지며 극장을 나오는 관객들에게 깊은 여운까지 선사할 예정이다.