14일 연속 전체 예매율 1위, 11일 연속 전체 박스오피스 1위를 기록하며 올여름 극장가에 새로운 흥행 신화를 써 내려가고 있는 영화 <오디세이>가 개봉 12일째 400만 관객을 돌파했다.

영화관입장권 통합전산망에 따르면 <오디세이>는 오늘(16일) 오전 6시 46분 기준 누적 관객수 4,294,209 명을 동원했다. 이는 올해 개봉한 국내 화제작인 <왕과 사는 남자>(개봉 15일째 400만 돌파), <호프>(개봉 19일째 400만 돌파), <군체>(개봉 13일째 400만 돌파) 보다도 빠른 속도다. 여기에 323만 관객을 동원한 <오펜하이머>를 넘고 크리스토퍼 놀란 감독의 국내 흥행작 TOP5에 이름을 올려 그 의의를 더한다. 좌석 판매율에서도 압도적인 강세를 이어가고 있다. <오디세이>는 8/15(토) 기준 좌석 판매율 69.9%를 기록하며 전체 1위에 올라, 뜨거운 입소문과 화제성을 다시 한번 입증했다.

이 같은 흥행 신드롬에는 식지 않는 관객들의 호평이 뒷받침하고 있다. <오디세이>는 CGV 에그지수 98%를 기록한 가운데, 개봉 2주차에 오히려 평점이 상승하며 뜨거운 반응을 이어가고 있다. 여기에 롯데시네마 9.6점, 메가박스 9.4점, 네이버 실관람객 평점 9.17 등 주요 극장 및 포털 사이트에서 높은 평점을 기록 중이다. 특히 개봉 2주차임에도 예매량이 개봉 전보다 오히려 상승하는 이례적인 역주행을 기록하며 강력한 입소문 파워를 입증하고 있어, 장기 흥행에 대한 기대감을 더욱 높인다. .(2026.08.16)

코리아필름 편집부

크리스토퍼 놀란 감독의 신작 <오디세이>가 개봉 10일 만에 300만 관객을 돌파하며 압도적인 흥행 저력을 입증하고 있다. 영화관입장권 통합전산망에 따르면 <오디세이>는 오늘(14일) 오전 6시 46분 기준 누적 관객수 3,047,856명을 기록하며 개봉 10일 만에 300만 관객을 돌파했다. 지난 8일(토) 개봉 4일째 100만 관객을 돌파한 데 이어 10일(월) 개봉 6일째 200만 관객을 넘어선 <오디세이>는 이후 단 4일 만에 다시 100만 관객을 추가하며 가파른 흥행세를 이어가고 있다. 특히 이는 <왕과 사는 남자>(14일째 300만 돌파), <호프>(11일째 300만 돌파) 등 올해 개봉한 국내 화제작들은 물론, 2025년 전체 박스오피스 1위에 오른 <주토피아 2>(개봉 11일째 300만 돌파)보다도 빠른 속도로 올여름 극장가에서 독보적인 흥행 존재감을 발휘하고 있다.

이와 함께 <오디세이>는 개봉 2주차에 예매량 100만 장을 돌파하며 올해 최고 예매량 기록까지 새롭게 썼다. 이는 개봉 당일 예매량 93만 장을 기록했던 <스파이더맨: 브랜드 뉴 데이>를 넘어선 수치다. 특히 개봉 이후에도 예매 열기가 꾸준히 이어지며 2주차에 100만 장을 넘어선 것은 <어벤져스: 엔드게임>, <아바타: 물의 길> 등 역대 천만 흥행작에서 나타났던 양상이라는 점에서 더욱 이목을 집중시킨다. 이번 기록은 <오디세이>가 개봉 2주차에 접어든 시점에 달성했다는 점에서 더욱 의미가 깊다. 통상 개봉 이후 시간이 지날수록 예매량이 감소하는 것과 달리, <오디세이>는 개봉 2주차에도 예매량이 폭발적으로 증가하며 이례적인 흥행 추이를 보여주고 있다. 이는 영화를 관람한 관객들의 뜨거운 입소문이 새로운 관객들의 발길을 극장으로 이끌고 있음을 보여주는 대목이다. 여기에 본격적인 광복절 연휴를 앞두고 올해 최고 예매량까지 경신한 만큼, <오디세이>가 연휴 극장가에서 보여줄 폭발적인 흥행 질주에도 기대가 모인다. (2026.08.14)

코리아필름 편집부

3일 연속 전체 박스오피스 1위에 오르며 크리스토퍼 놀란 감독의 새로운 마스터피스로 손꼽히는 영화 <오디세이>가 개봉 4일째인 오늘(8일) 100만 관객을 돌파했다. 영화관입장권 통합전산망에 따르면 <오디세이>는 8일(토) 오전 7시 40분 기준, 누적 관객수 100만을 돌파하는 기염을 토했다. 이는 1690만 관객을 동원한 <왕과 사는 남자>와 크리스토퍼 놀란 감독의 전작이자 아카데미 7관왕을 수상한 <오펜하이머>보다 하루 더 빠른 속도로 놀라움을 더한다.

특히 <오디세이>는 개봉과 함께 CGV 에그지수 97%, 네이버 평점 9.4등 실관람객들의 뜨거운 호평 속에 전체 예매율 1위를 수성하고 있어 앞으로의 흥행에 더욱 귀추가 주목 받고 있다. 관객들은 “누가 영화관에서 영화를 봐야할 이유를 묻는다면 오디세이를 보여줘라”(왓챠피디아 단*), “확신의 올해의 시네마”(왓챠피디아 ju****), “스케일, 재미, 의미를 모두 잡았다! 다시 놀란에게 놀란 영화”(CGV wh***), “이렇게 감탄하는 영화 진짜 너무 오랜만. 진짜 미친 영화”(CGV 평화****) 등 크리스토퍼 놀란 감독의 탄탄한 완성도는 물론 배우들의 열연 그리고 완벽한 프로덕션 등 작품의 다양한 요소에 만장일치 극찬을 전하고 있다.

개봉 4일째 100만 관객을 돌파하며 8월 극장가를 집어삼키고 있는 영화 <오디세이>는 전국 극장에서 절찬 상영 중이다. (2026.08.03)

코리아필름 편집부

전 세계적인 흥행 신드롬을 일으키고 있는 영화 <오디세이>의 주역들이 함께한 내한 기자 간담회가 성황리에 마무리됐다. 이번 내한 기자 간담회에는 현시대를 대표하는 거장이자 이번 작품의 연출을 맡은 크리스토퍼 놀란 감독부터 엠마 토마스 프로듀서, ‘오디세우스’ 역을 맡은 맷 데이먼, ‘칼립소’ 역의 샤를리즈 테론이 참석해 작품에 대한 다양한 비하인드는 물론 한국을 향한 각별한 애정을 전하며 현장을 뜨겁게 달궜다.

먼저 사상 첫 공식 내한으로 화제를 모은 크리스토퍼 놀란 감독은 “한강을 따라 걸었는데 굉장히 아름다웠다. 팬들과도 이야기를 나누게 되었는데 너무 많은 환대를 해 주어서 고마웠다”며 기분 좋은 첫인사를 건넸다. 이어 “<인터스텔라>에 보내주신 큰 사랑 덕분에 늘 내 작품과 함께 한국을 찾고 싶었는데, 마침내 오게 되어 영광이고 기쁘다”며 깊은 애정을 표했다. 함께 참석한 엠마 토마스 프로듀서는 한국의 전통 장신구인 노리개를 착용하고 등장해 눈길을 사로잡으며 특별한 의미를 더했다. 샤를리즈 테론 역시 공항에 내리자마자 체감할 수 있는 한국 고유의 문화를 사랑한다며, “불과 몇 달 전에도 딸과 함께 놀러 왔었는데 <오디세이>로 다시 오게 되어 기쁘다”고 밝혔다. 10년 만에 다시 한국을 방문한 맷 데이먼은 “투어 얘기 당시 어디에 가고 싶은지 얘기하면서 한국을 꼽았다”고 고백하며 반가움을 더했다.

이어 작품과 관련된 촬영 비하인드도 풍성하게 공개됐다. 크리스토퍼 놀란 감독과 세 번째 작품을 함께하며 처음으로 주연을 맡게 된 맷 데이먼은 “감독님이 직접 전화를 걸어 ‘이 역할을 맡기고 싶다’고 했을 때, 내 커리어 사상 최고의 기회이자 경험이 될 것이라고 생각했다”고 회상했다. 그는 이전 작업들을 통해 크리스토퍼 놀란 감독의 뛰어난 제작 과정을 이미 경험했기에 주저할 이유가 없었다며, “챕터별로 이야기가 구성되어 있고 로케이션마다 새로운 기술을 연마해야 했기에 마치 7편의 영화를 동시에 찍는 것 같았지만, 감독님의 차기작이라면 12편 분량이라도 당연히 참여할 것”이라며 굳건한 신뢰를 드러냈다.

이번 작품으로 놀란 감독과 첫 호흡을 맞춘 샤를리즈 테론은 “마치 독립 영화를 찍는 것처럼 촬영장에서 친밀하고 따뜻한 분위기를 만들어 주셔서 너무 좋았다. 이렇게까지 운이 좋은 경험을 하게 되어 영광이었다”라며 감탄을 표했다. 또한 본인이 연기한 ‘칼립소’에 대해 “기존에는 본 적 없는 새로운 모습을 끌어내는 것이 배우의 즐거운 점이다. 정적인 캐릭터를 연기한 적이 잘 없었는데 이런 기회를 받고, 또 표현할 수 있음에 기뻤다”며 소회를 밝혔다.

크리스토퍼 놀란 감독은 자신이 꾸준히 강조해 온 극장 경험의 가치에 대해서도 진솔한 생각을 전했다. 그는 “카메라를 통해 일인칭으로 촬영된 장면을 보면서도 관객들이 이를 집단 경험으로 느낄 수 있다는 점이 바로 다른 매체는 제공할 수 없는 ‘영화’만의 정말 독특한 경험”이라고 짚었다. 이어 다양한 플랫폼이 공존하는 시대에도 “영화가 처음 세상에 나올 때 그 작품을 가장 크리에이티브하게 정의할 수 있는 것은 극장뿐”이라며 극장의 의미를 강조했다. 또한 “<오디세이>를 만들면서 관객들을 ‘오디세우스’의 여정에 초대한다고 생각했다. 그와 함께 배를 타고 산에 오르고 동굴에 들어가는 등 여정의 일부가 될 수 있도록 찍었다. 이러한 여정을 극장에서 다른 관객들과 함께 체험하길 바란다"고 전해 <오디세이>를 반드시 극장에서 만나야 하는 이유를 직접 밝혔다.

기자간담회 말미에 프로듀서 엠마 토마스는 이번 <오디세이>가 지닌 남다른 점을 전했다. 그는 크리스토퍼 놀란 감독이 매번 가장 새로운 시도를 추구하고 자신이 가진 모멘텀을 극대화하는 감독이라며, “이전 세트에서 배운 점을 다음 작품에 녹아내려고 하기에 이번 작품이 더욱 특별하다. 놀란 감독이 단순히 각색해서 영상화한 것이 아닌, 역대 최고의 제작비와 규모로 만들어낸 작품”이라고 강하게 자신했다. 끝으로 배우들과 제작진은 한국 관객들을 향해 “관객 각자가 서 있는 인생의 위치에 따라 다채로운 울림을 얻을 수 있는 작품”이라며, “다양한 주제와 ‘유대감’이 깊은 공감을 형성할 것이다. 관람 후 의미 있는 대화를 촉발시키는 영화가 되길 바란다”는 진심 어린 당부로 행사를 성황리에 마쳤다.

거장의 독보적인 연출력과 레전드 배우진의 폭발적인 시너지, 그리고 압도적 스케일로 올여름 극장가를 사로잡을 최고의 기대작 <오디세이>는 오는 8월 5일 전국 극장에서 개봉한다. (2026.08.03)

코리아필름 편집부

2023년 <오펜하이머>로 전 세계 박스오피스를 강타하고, 아카데미 시상식을 비롯한 해외 유수 영화제를 휩쓸며 한계 없는 스펙트럼을 증명한 현시대 영화계 최고의 거장 크리스토퍼 놀란 감독이 더욱 장대하고 위대한 서사로 돌아온다. 고대 그리스 신화의 정수이자 인류 최초의 대서사로 꼽히는 ‘오디세이아’를 스크린 위로 그려낸 영화 <오디세이>가 2026년 7월 15일 국내 개봉 확정과 함께 1차 포스터를 공개하며 마침내 그 여정의 시작을 알렸다.

<다크 나이트> 트릴로지부터 <인셉션>, <인터스텔라>, <덩케르크>, <테넷>, 그리고 <오펜하이머>에 이르기까지, 매 작품마다 영화적 스케일과 기술, 서사의 경계를 확장해 온 크리스토퍼 놀란 감독이 2026년 7월 15일, 영화 <오디세이>로 관객을 새로운 항해로 이끌 것을 예고하며 1차 포스터를 전격 공개했다.

고대 그리스 신화의 정수로 꼽히는 호메로스의 ‘오디세이아’를 압도적인 스케일과 서사로 담아내며 놀란 감독의 필모그래피 중에서도 가장 장대한 프로젝트로 주목받고 있는 영화 <오디세이>는 ‘트로이의 목마’로 트로이 전쟁을 승리로 이끈 전쟁 영웅이자 지혜의 왕 ‘오디세우스’가, 전쟁 이후 아내 ‘페넬로페’가 있는 고국으로 돌아가기까지 10년에 걸쳐 겪는 미지의 세계 속 고된 여정을 그린다. 광활한 자연과 끝없는 항해, 대규모 전투와 신들의 시험, 상상조차 할 수 없는 시련이 이어지는 이 대장정은 인간의 의지와 운명, 그리고 ‘귀환’의 의미를 장엄하게 담아낼 예정이다.

공개된 1차 포스터는 짙은 안개 속, 전면을 등진 전사의 뒷모습을 중심으로 전쟁의 흔적을 고스란히 품은 투구와 갑옷, 그리고 척추처럼 이어진 장식을 통해 전투를 지나온 영웅의 시간과 무게를 시각적으로 표현한 듯 강렬한 인상을 남긴다. 얼굴과 감정을 드러내지 않은 그의 모습은 영화에서 펼쳐질 대서사의 서막과 그 여정에 대한 호기심을 배가시킨다. 특히 차분하면서도 묵직한 톤의 색감, 절제된 구도는 스크린 위에 펼쳐질 신화적 세계의 규모를 기대하게 하며, 크리스토퍼 놀란 감독이 선사할 전례 없는 새로운 항해에 전 세계의 시선이 집중되고 있다.

이번 작품은 맷 데이먼, 톰 홀랜드, 앤 해서웨이, 로버트 패틴슨, 루피타 뇽, 젠데이아, 샤를리즈 테론 등 이름만으로도 전율을 일으키는 화려한 캐스팅으로 글로벌 팬들의 폭발적인 반응과 기대를 이끌어내고 있다. 놀란 감독 특유의 깊이 있는 인물 서사와 배우들의 정교한 연기가 결합되어, 신화 속 인물들이 한층 더 생생한 인간의 얼굴로 되살아날 예정이다. 더욱 주목할 만한 점은 영화 <오디세이>는 크리스토퍼 놀란 감독의 작품 중 전편을 IMAX 필름 카메라로 촬영한 최초의 작품이자, 영화 사상 최초의 시도로 알려지며 영화계 안팎의 이목을 집중시키고 있다는 것이다. 특히 총 91일간의 촬영 기간 동안 약 609km에 달하는 필름을 사용한 것으로 전해져, 놀란 감독 특유의 치밀한 완성도를 다시 한번 증명한다. 여기에 오직 <오디세이>만을 위해 새롭게 개발된 IMAX 촬영 신기술이 사용되었다는 점 역시 기대감을 높인다. 놀란 감독은 “영화감독으로서 아직 채워지지 않은 영화적 영역, 지금까지 아무도 시도하지 않은 것들을 늘 찾게 된다”며, “내가 자라면서 봐온 수많은 신화적 영화들이 있었지만, 할리우드 블록버스터급 예산과 IMAX 스케일이 만들어낼 수 있는 무게감과 진정성으로 구현된 신화는 아직 본 적이 없다”라고 전해, 호메로스의 ‘오디세이아’를 영화로 만들고자 결심하게 된 계기를 밝혔다.

또한 이번 작품은 이탈리아, 스코틀랜드를 비롯해 전 세계 10개국 이상에서 로케이션 촬영을 진행, 실제 자연이 지닌 압도적인 스케일과 질감을 스크린에 고스란히 담아낼 예정이다. 세트가 아닌 실제 로케이션이 만들어내는 장대한 자연 풍광 위에 놀란 감독 특유의 밀도 높은 연출이 더해져, 지금껏 경험하지 못한 새로운 영화적 체험의 선사를 예고한다. 주인공 ‘오디세우스’ 역을 맡은 맷 데이먼 역시 “배우 인생 최고의 경험이었다”라고 밝히며 작품에 대한 깊은 애정을 드러냈다. 그는 이어 “<오디세이>는 관객들이 여름 블록버스터에서 기대하는 모든 것을 담아낸 작품이 될 것”이라며 “가장 거대하고 재미있는 영화이자 그 자체로 하나의 신화처럼 느껴질 것”이라고 자신감을 드러내 기대를 한층 끌어올린다.

전 세계를 사로잡을 최고의 거장 크리스토퍼 놀란 감독이 선보이는 위대한 여정의 서막, <오디세이>는 2026년 7월 15일 개봉 예정이다. (2025.12.18)

코리아필름 편집부

<인셉션>, <인터스텔라>, <덩케르크>, <테넷> 등을 연출한 현시대를 대표하는 거장, 크리스토퍼 놀란 감독이 이번에는 인류 최초의 대서사시로 평가받는 호메로스의 [오디세이아]를 스크린으로 옮겨 새로운 역사를 써 내려갈 예정이다. 영화 <오디세이>는 놀란 감독이 20년 넘게 품어온 꿈의 프로젝트이자 단순한 블록버스터를 넘어 감독으로서 오랜 시간 구상해온 비전과 영화적 도전이 집약된 프로젝트이기도 하다. 서구 문화의 근간을 이룬 [오디세이아]를 새롭게 재해석한 작품으로 인간의 의지와 귀향, 신과 인간의 갈등이라는 보편적인 주제를 놀란 감독 특유의 장대한 스케일과 철학적 시선으로 담아내 기대를 모았다. 특히 북미에서 개봉 후, 로튼토마토 신선도 97%를 기록(7/15 기준)하며 놀란 감독 작품 중 역대 최고 기록을 경신한 데 이어, 팝콘 지수 역시 97%를 기록(7/18 기준)하는 놀라운 성취와 함께 “크리스토퍼 놀란, 스스로의 한계를 뛰어넘다. 압도적인 걸작”(Variety), “입이 떡 벌어지는 경험을 하게 될 것”(Collider), “떠들썩한 호평을 믿어라, 그런 영화다”(Time Out), “영화적 경험이라는 영역에서 놀란의 경지에 오른 감독은 없다”(DigitalSpy) 등 평단과 관객의 만장일치 극찬이 쏟아지고 있다. 이러한 뜨거운 호평에 힘입어 <오디세이>는 전 세계 69개국 1위는 물론 글로벌 오프닝 흥행 수익 2억 6,406만 달러를 기록, 종전 최고 기록이었던 <다크 나이트 라이즈>를 뛰어넘으며 크리스토퍼 놀란 감독 작품 사상 최고 글로벌 오프닝 기록을 새롭게 써 더욱 기대를 모은다.

크리스토퍼 놀란 감독은 “[오디세이아]는 세계사와 문화의 발전에 지대한 영향을 끼친 작품이지만, 현대적인 블록버스터로는 단 한 번도 각색된 적이 없었다. 풍부한 주제 의식을 담은 이야기를 지금까지 해본 적 없는 방식으로 보여주고 싶었다”라며 작품을 연출하게 된 계기를 밝혔다. 또한 “영화감독으로서 아직 채워지지 않은 영역, 지금까지 아무도 시도하지 않은 것들을 늘 찾게 된다”며 “할리우드의 모든 기술, 자원, 최고의 배우들을 쏟아부었다”고 밝혀 그가 선보일 가장 완벽한 시네마틱에 기대감을 높인다.

<오디세이>는 회상 장면과 병행 서사, 이야기 속의 이야기 등이 어우러진 비선형적 구조를 바탕으로 이타카의 왕 ‘오디세우스’와 그의 아들 ‘텔레마코스’를 중심으로 전개된다. 신과 괴물, 거센 폭풍이 끊이지 않는 귀향길에 오른 ‘오디세우스’와 사라진 아버지의 흔적을 쫓으며 어머니 ‘페넬로페’와 왕가를 위협하는 구혼자들에 맞서는 ‘텔레마코스’의 여정이 긴밀하게 맞물리며 장대한 서사를 완성한다. 이처럼 두 인물이 교차하는 이야기 구조는 <오펜하이머>를, 서로 다른 극한의 환경을 배경으로 펼쳐지는 다양한 에피소드는 <인셉션>을 떠올리게 한다. 여기에 대규모 전투와 위험한 장소로의 침투를 담아낸 액션 시퀀스는 <덩케르크>, <테넷>에서 선보였던 놀란 감독의 강점을 집약해 그의 영화적 세계를 관통해 온 특징들을 하나의 작품 안에 완성도 높게 담아낸다. 크리스토퍼 놀란 감독은 “이 영화가 현대 관객들에게도 친숙하고 공감할 수 있는 세계처럼 느껴지길 바랐다. 현실적이고 생동감 있는 정서를 통해 관객이 자연스럽게 그 세계를 믿고 몰입할 수 있도록 만들고자 했다”고 설명했다.

<오디세이>는 트로이 전쟁에서 ‘트로이 목마’ 계략으로 승리를 이끈 영웅 ‘오디세우스’(맷 데이먼)가 아내 ‘페넬로페’(앤 해서웨이)가 기다리는 고국 이타카로 돌아가기까지 10년에 걸쳐 펼치는 장대한 여정을 그린다. 광활한 바다를 가로지르는 끝없는 항해와 대규모 전투, 그리고 인간의 한계를 시험하는 시련들이 이어지는 가운데, ‘오디세우스’는 수많은 위험을 헤쳐 나가며 귀환이라는 운명적 여정을 이어간다. 크리스토퍼 놀란 감독은 ‘오디세우스’를 연기한 맷 데이먼에 대해 “관객이 그와 함께 여정을 떠나고, 그의 선택과 실수를 함께 겪으면서도 함부로 판단하지 않게 만드는 힘이 있다”고 극찬했다. 맷 데이먼이 연기한 ‘오디세우스’는 단순한 영웅이 아닌, 끊임없이 흔들리고 갈등하면서도 끝내 귀향을 향해 나아가는 인간적인 인물로 그려져 깊은 공감을 선사할 예정이다. 맷 데이먼은 “제 인생 전체가 이 영화를 향해 이어져 온 것 같은 느낌이었다. 모든 커리어 중에 가장 큰 작품”이라며 작품에 참여한 뜻깊은 소감을 전했다.

모두가 죽었다고 믿는 남편을 20년 동안 기다리며, 자신과 아들을 위협하고 왕위를 노리는 구혼자들을 홀로 상대해야 하는 이타카의 왕비 ‘페넬로페’ 역은 앤 해서웨이가 맡았다. 그는 남편의 생사조차 알 수 없는 상황 속에서도 끝까지 왕국과 가족을 지켜내야 했던 인물의 강인한 내면을 섬세하게 그려냈다. 크리스토퍼 놀란 감독은 “’페넬로페’의 절제된 겉모습과 그 이면에 숨겨진 강렬한 감정 사이의 긴장감을 끌어내기 위해 반드시 앤 해서웨이가 필요했다”며 극찬을 전했다. 앤 해서웨이 역시 “고민할 여지없이 <오디세이>를 선택했다. 크리스토퍼 놀란 감독의 연출 외에도 평소 그리스 신화에 깊은 관심이 있었기 때문에 아주 특별한 작품이 될 것이라고 생각했다”며 작품에 참여한 계기를 밝혔다. ‘오디세우스’의 아들이자 이타카의 왕자 ‘텔레마코스’ 역은 톰 홀랜드가 맡았다. 그는 가족을 구하고 이타카의 미래를 지켜내기 위해 소년에서 어른으로 성장해 가는 인물의 복잡한 내면을 힘있게 그려내며 새로운 인생 캐릭터의 탄생을 알린다. 톰 홀랜드는 “이 작품의 일원이 될 수 있다는 사실에 큰 행운이라고 느낀다. 정말 즐거운 경험이었다”며 작품에 대한 깊은 애정을 드러냈다.

여기에 ‘오디세우스’의 빈자리를 차지하기 위해 이타카 왕국에 머무는 구혼자들의 우두머리 ‘안티노오스’ 역은 로버트 패틴슨이 맡았다. 그는 ‘페넬로페’를 집요하게 압박하며 왕위를 노리는 잔혹하고 야망 넘치는 인물을 강렬하게 완성했다. 로버트 패틴슨은 “안티노오스는 윤리가 결여된 현대성을 상징하는 인물이라고 생각한다. 마치 공작새처럼 자신을 과시하는 인물이지만, 스스로 싸우기 보다는 다른 사람을 부추기는 타입이다”라고 설명했다. 크리스토퍼 놀란 감독은 “로버트는 끊임없이 자신에게 도전하고 사람들의 예상을 뛰어넘는 것을 즐기는 배우다. 그의 선택엔 분명한 고민이 있고, 인물의 역사와 진실에 단단한 뿌리를 두고 있다. 이 기이하고 망가진 인물이 지닌 매력과 위협적인 분위기를 표현하는 것을 지켜보는 것은 즐거운 순간이었다”라고 전했다.

지혜와 전쟁의 여신이자 ‘오디세우스’의 수호자인 ‘아테나’ 역의 젠데이아는 “<오디세이>는 내게 정말 선물 같은 경험이었다. 마치 복권에 당첨된 듯한 기분이었고 정말 꿈만 같았다"라며 <오디세이>에 대한 특별한 애정을 전했다. 또한 “이 이야기의 감정적인 측면에 깊이 공감했다. 아테나는 오디세우스가 스스로의 내면에서 겪고 있는 도덕적 갈등을 비추는 거울 같은 존재이다. 그를 인도하고 여정을 헤쳐나갈 수 있도록 이끌어준다”고 설명해 두 캐릭터의 호흡 역시 기대를 더한다.

‘오디세우스’를 자신의 섬에 붙잡아 두는 신비로운 존재 ‘칼립소’ 역의 샤를리즈 테론은 “‘칼립소’는 여러 면모를 동시에 지닌 인물이기 때문에 지금껏 해보지 않았던 새로운 연기를 할 수 있는 기회였다. 그게 이 인물의 가장 아름다운 점이다"라고 밝혀 신비로운 캐릭터에 대한 호기심을 더한다. 크리스토퍼 놀란 감독은 “역사적으로도 매우 상반된 방식으로 해석되어 온 인물이다. 그런 면모들을 하나의 인물 안에서 설득력 있게 조화시키기 위해선, 샤를리즈같이 지성과 공감 능력을 지닌 배우가 꼭 필요했다”고 전했다.

이처럼 다채로운 면모와 깊이의 진폭이 큰 개성 넘치는 인물들이 <오디세이>에 대거 등장하는 바, 스크린을 압도할 할리우드 대표 연기파 배우들의 앙상블에 큰 이목이 집중되고 있다.

디지털 효과에 의존하기보다 실제 촬영을 중시하는 연출 철학으로 잘 알려진 크리스토퍼 놀란 감독은 <오디세이>에서도 현실 세계를 무대로 신화를 구현하는 압도적인 스케일을 완성했다. 놀란 감독과 제작진은 트로이의 비운의 해변부터 ‘키클롭스’의 동굴, ‘하데스’의 지하 세계, ‘칼립소’와 ‘키르케’가 머무는 신비로운 섬, ‘라이스트뤼고네스족’의 영역, 그리고 ‘이타카’에 이르기까지 원작 속 세계를 스크린에 구현하기 위해 수개월에 걸친 답사와 연구 끝에 최적의 촬영지를 찾아냈다. 그 결과 그리스, 이탈리아, 아이슬란드, 스코틀랜드, 미국 등 세계 곳곳의 장엄한 자연은 <오디세이> 속 신화적 세계를 현실로 옮겨놓는 무대가 됐다. ‘안티노오스’ 역의 로버트 패틴슨은 “자연을 촬영 현장으로 바꾸는 시도를 할 수 있는 감독이 또 있을까 싶었다”고 전했으며, 맷 데이먼 역시 “모험의 모든 챕터가 서로 다른 장소에서 진행돼 매번 새로운 도전이 기다리고 있었다”라며 실제 로케이션 촬영만이 선사할 수 있는 특별한 경험을 전했다.

실제 공간이 주는 영화적 힘을 누구보다 중요하게 생각하는 놀란 감독은 무성영화 시대의 제작 방식에서 이번 작품의 해답을 찾았다. 그는 “압도적인 규모의 세트, 경이로운 로케이션, 수천 명의 출연진 등 당시 관객들을 극장으로 이끌었던 영화의 매력적인 요소들은 오늘날에도 여전히 유효하다”고 설명했다. 이어 “우리는 ‘인카메라’ 스펙터클 자체가 전부였던 고전 영화 제작 방식에 현대 시각 효과를 더해 판타지적 요소를 구현하고자 했다. 바로 이러한 융합이 이 프로젝트의 가장 큰 매력 중 하나였고 그것이 <오디세이>라는 작품이 지닌 본질에 완벽하게 어울리는 방식”이라며 현실과 신화의 경계를 허무는 이번 작품의 연출 철학을 밝혔다. <오펜하이머>로 제96회 아카데미 시상식에서 미술상 후보에 오른 데 이어 다시 한번 놀란 감독과 호흡을 맞춘 프로덕션 디자이너 루스 데 용 또한 “쉬운 로케이션은 단 한 곳도 없었다. 하지만 실제로 그곳에 가서 촬영하지 않았다면 <오디세이>는 완성될 수 없었을 것”이라고 전해 이번 작품의 전례 없는 제작 규모를 실감하게 한다.

<오디세이>의 세계는 실제 로케이션만으로 완성되지 않았다. 크리스토퍼 놀란 감독은 수십 년간 쌓아온 제작 경험과 최신 기술을 더해 그의 필모그래피 사상 가장 거대한 프로젝트를 탄생시켰다. <오펜하이머> 제작 당시 놀란 감독은 촬영감독 호이트 반 호이테마와 함께 IMAX, 코닥과 협력해 15/65mm IMAX 카메라용 흑백 필름을 새롭게 개발하며 영화 기술의 새로운 기준을 제시했다. 이를 통해 그는 자신만의 제작 방식과 기술을 총동원한다면 호메로스의 불멸의 서사시를 완전히 새로운 차원으로 구현할 수 있다는 확신을 갖게 됐다. 그 결과 높이 10.7m에 달하는 거대한 트로이 목마를 실제로 제작한 것은 물론, ‘오디세우스’와 선원들이 탑승하는 배 역시 실제 항해가 가능한 구조로 완성했다. 또한 ‘키클롭스’를 비롯한 바다 괴물들 역시 프랙티컬 이펙트(인카메라 효과)와 최소한의 CGI를 결합해 구현하며 압도적인 실재감을 완성했다.

특히 트로이 함락 시퀀스에서는 거대한 세트와 수천 명의 출연진을 한 번에 담으면서도 횃불만이 유일한 광원이던 시대적 질감을 살리기 위해 새로운 특수 LED 장치인 ‘파이라헤드론(Pyrahedrons)’을 개발했다. 수천 개의 장치를 활용해 실제 횃불이 비추는 듯한 자연스러운 빛을 구현함으로써, 놀란 감독 특유의 현실감을 극대화했다. 호이트 반 호이테마 촬영감독은 <오디세이>의 비주얼을 “친밀한 서사시(Intimate Epic)”라고 표현하며 “이 영화는 아내와 아들에게 돌아가기 위해 어떤 일이든 감수하려는 한 남자의 이야기다. 관객들이 ‘오디세우스’의 입장이 되어 고향을 향한 그리움과 열망, 그리고 여정 속에서 맞닥뜨리는 도덕적 딜레마와 윤리적 질문들 등 그가 느끼는 감정을 함께 경험하고 공감하기를 바란다”고 전했다.

이처럼 실제 로케이션과 라이브 스턴트, 프랙티컬 이펙트와 최신 IMAX 기술, 최소한의 CGI를 유기적으로 결합해 신화를 현실로 구현한 <오디세이>를 가장 가까이에서 지켜본 맷 데이먼 역시 “그린 스크린 없이 이 정도 규모의 영화를 만드는 사람은 놀란 감독 말고는 떠오르지 않는다”라고 말하며 놀란 감독의 독보적인 제작 방식에 대한 깊은 신뢰를 드러내 작품에 대한 기대감을 더욱 높인다.

크리스토퍼 놀란 감독은 신화를 스크린에 옮기는 과정에서 단순히 판타지 세계를 시각적으로 구현하는 데 그치지 않았다. 자연 현상을 신의 의지로 해석했던 고대인의 감각과 경험을 오늘날의 관객들이 직접 체험하는 것처럼 느끼게 하는 것이 이번 작품의 가장 중요한 목표였다. 어린 시절 시카고 과학산업박물관의 IMAX 돔 상영관에서 다큐멘터리를 관람하며 IMAX 포맷에 매료된 그는 <프레스티지>를 시작으로 <다크 나이트>, <오펜하이머>를 거치며 IMAX 촬영의 영역을 꾸준히 확장해 왔고, 마침내 <오디세이>에서 그 오랜 비전을 완성하게 됐다. 놀란 감독은 “IMAX의 가장 큰 힘은 관객을 완전히 몰입시키는 공간으로 데려갈 수 있다는 점이다. 폭풍, 거친 바다, 강풍 같은 경험을 마치 바로 곁에서 체험하는 듯한 감각을 주고 싶었다”며, 관객들이 ‘오디세우스’와 함께 거친 바다를 항해하는 듯한 궁극의 시네마틱 경험을 구현하고자 했다고 밝혔다. 이러한 비전은 아카데미 수상 경력을 지닌 촬영감독 호이트 반 호이테마와의 긴밀한 협업을 통해 마침내 현실이 됐다.

놀란 감독과 호이테마 촬영감독은 오랫동안 IMAX의 가능성을 확장해 온 대표적인 창작자들이다. 놀란 감독은 “우리는 늘 IMAX의 실험 대상 같은 존재였다”고 말했고, 호이테마 역시 “IMAX로 아주 짧은 테스트 촬영이라도 해본 사람이라면 누구나 곧바로 그 힘을 이해하게 된다. IMAX는 거짓말을 하지 않는 카메라다. 정말 아름다운 깊이감과 해상도를 지니고 있으며 유기적인 이미지를 만들어내는 하나의 걸작”이라며 IMAX만의 독보적인 매력을 극찬했다.

하지만 IMAX 필름 카메라 특유의 거대한 크기와 작동 소음은 장편영화 전편을 촬영하는 데 가장 큰 걸림돌이었다. 맷 데이먼이 그 소음을 “얼굴 앞에서 믹서기를 돌리는 것 같았다”고 표현할 정도였다. 이에 놀란 감독은 이번 작품을 준비하며 IMAX와 함께 기존 한계를 극복한 차세대 IMAX 필름 카메라 개발에 착수했다. 진동 억제 기술과 정교한 방음 설계를 적용하면서도 65mm 필름 특유의 질감과 정밀도를 그대로 유지하는 새로운 장비를 완성했고, 동시녹음이 가능한 환경까지 구현하며 영화 역사상 최초로 전편 IMAX 필름 촬영이라는 도전에 성공했다. 호이트 반 호이테마는 “사운드와 함께 영사된 화면을 보는 순간, 이 장비가 정말 아름답고 특별한 무언가를 해낼 수 있다는 것이 분명해졌다”라며 테스트 촬영을 진행하던 당시를 회상했다.

그 결과 <오디세이>는 영화 역사상 최초로 전편을 IMAX 필름 포맷으로 촬영한 작품으로 탄생했다. 무려 91일간의 촬영 기간 동안 총 210만 피트(약 640km)에 달하는 필름이 사용됐으며, F1 경주차와 고성능 슈퍼카에도 활용되는 탄소섬유 부품을 적용한 차세대 IMAX ‘키글리(Keighley)’ 카메라를 통해 이전에는 구현하기 어려웠던 장면들까지 담아내며 영화 기술의 새로운 가능성을 열었다. 이처럼 기술의 한계를 뛰어넘은 크리스토퍼 놀란 감독의 도전은 “관객이 등장인물들과 함께 배 위에 올라타 포세이돈의 분노를 체감하게 만들고 싶었다”는 그의 의도처럼 관객들에게 지금껏 경험하지 못한 압도적인 몰입감과 현장감을 선사할 예정이다.

<오디세이>의 음악은 아카데미 3회 수상, 그래미 3관왕, 에미상까지 석권한 시네마틱 사운드 마스터 루드비히 고란손 음악감독이 참여했다. <테넷>, <오펜하이머>로 크리스토퍼 놀란 감독과 호흡을 맞춰온 그는 이번 작품에서도 기존 시대극의 문법을 뛰어넘는 새로운 음악 세계를 완성했다. 놀란 감독은 고란손에게 그 당시에는 ‘오케스트라’라는 개념이 존재하지 않았기에, 이에 의존하지 않는 방식으로 접근해 달라고 요청했다. 이어 "고대 그리스를 배경으로 하지만 오늘날의 관객에게도 살아 숨 쉬는 세계처럼 느껴지길 바랐다. 기존의 고전 세계를 다룬 영화처럼 보이지 않았으면 했다"고 밝혔다. 이를 위해 루드비히 고란손 음악감독은 당시 사람들이 사용했을 법한 악기들을 깊이 연구했고, 5~6세기 사이에 만들어진 고대 악기인 아울로스와 리라 등을 활용해 <오디세이>만의 독창적인 사운드를 완성해 냈다. 음악 작업에 참여한 음악가 로사 프라고랍티는 “고대 악기인 리라를 연주하기 위해 도상학과 문헌 자료들 그리고 음악가로서의 개인적인 경험을 함께 참고해 연구했다”고 밝혀 치밀한 고증을 짐작하게 한다.

뿐만 아니라 루드비히 고란손 음악감독은 트로이 공성전에서 사용됐을 법한 청동 경보 장치에서 영감을 받아 이를 영화의 핵심 모티브로 발전시키는 등 과감한 시도를 이어갔다. 실제로 청동 징 35개를 활용한 다양한 사운드 실험을 거듭했으며, 기타와 하프, 신시사이저를 결합해 기존에 없던 질감을 만들어냈다. 특히 점차 고조되는 청동의 울림은 하나의 음악적 표현으로 완성돼 ‘오디세우스’를 상징하는 세 음의 핵심 모티브로 탄생했다. 여기에 크리스토퍼 놀란 감독의 "리라 소리가 오디세우스가 활시위를 당기는 소리와 자연스럽게 연결되면 좋겠다"는 아이디어를 반영해, 리라 역시 전통적인 연주법을 넘어 새로운 방식으로 재해석했다. 이처럼 촬영 기간 동안 약 42분 분량의 데모를 지속적으로 공유하며 음악을 발전시킨 고란손은 촬영이 종료될 무렵 약 4시간에 이르는 스코어를 완성했다. 이처럼 신화적 세계와 현대적 사운드 디자인이 결합된 그의 음악은 웅장하면서도 섬세한 감성을 더하며 ‘오디세우스’의 장대한 여정을 한층 깊이 있게 완성할 전망이다.

‘트로이 목마’ 계략으로 전쟁을 승리로 이끈 이타카의 왕. 충직한 부하들과 함께 그리운 아내 ‘페넬로페’와 아들 ‘텔레마코스’가 기다리는 고향으로 향하지만, 그의 귀향길에는 거센 폭풍과 신들의 분노, 괴물과 인간의 탐욕이 끊임없이 기다리고 있다. 수많은 시련 속에서도 끝내 가족의 품으로 돌아가기 위해 포기하지 않는 그는 마침내 운명적인 재회와 선택의 순간을 맞이한다.

맷 데이먼은 직접 각본을 쓰고 주연을 맡은 <굿 윌 헌팅>으로 아카데미와 골든 글로브 각본상을 수상하며 배우이자 창작자로서의 역량을 인정받았다. 이후 <제이슨 본> 시리즈를 비롯해 <인터스텔라>, <마션> 등 다양한 작품을 통해 폭넓은 연기 스펙트럼을 선보이며 세계적인 배우로 자리매김했다. 크리스토퍼 놀란 감독과 세 번째로 호흡을 맞춘 이번 작품에서는 오랜 표류가 남긴 상처와 내면의 갈등을 섬세하게 그려내며, 귀향을 향한 한 인간의 처절한 여정을 설득력 있게 완성했다.

‘오디세우스’의 아들이자 이타카의 왕자. 아버지의 빈자리를 틈타 왕위를 노리는 구혼자들의 위협 속에서 어머니 ‘페넬로페’를 지키며 살아간다. 아버지가 살아 있다는 희망 하나를 품고 그의 흔적을 찾아 떠난 그는 여정을 거듭하며 소년에서 진정한 어른으로 성장한다.

영화 <더 임파서블>로 스크린에 데뷔한 톰 홀랜드는 <스파이더맨> 시리즈를 통해 세계적인 배우로 자리매김했다. 이후 <잃어버린 도시 Z>, <커런트 워>, <언차티드> 등 다양한 작품을 통해 장르를 넘나드는 연기 스펙트럼을 선보이며 꾸준한 사랑을 받아왔다. 이번 작품에서는 아버지를 찾아 나선 여정을 통해 점차 성장해 가는 ‘텔레마코스’의 복잡한 감정과 무거운 책임감을 섬세하게 그려내며 한층 성숙한 연기 변신을 선보일 예정이다.

‘오디세우스’의 아내이자 이타카의 왕비. 모두가 남편의 죽음을 확신하는 상황에서도 끝까지 귀환을 믿으며 왕국과 가족을 지켜낸다. 구혼자들의 끊임없는 압박 속에서도 지혜와 기지로 위기를 극복하며 ‘오디세우스’ 못지않은 강인함을 보여준다.

<프린세스 다이어리>로 대중에게 이름을 알린 앤 해서웨이는 <악마는 프라다를 입는다>를 통해 전 세계 관객들의 사랑을 받으며 할리우드를 대표하는 배우로 자리매김했다. 이후 <레미제라블>에서 ‘판틴’ 역으로 혼신의 열연을 펼치며 제85회 아카데미 시상식 여우조연상을 비롯해 주요 시상식을 석권, 연기파 배우로서의 입지를 확고히 했다. <다크 나이트 라이즈>, <인터스텔라>에 이어 <오디세이>까지 크리스토퍼 놀란 감독과 세 번째 호흡을 맞춘 그는 절제된 감정과 강인한 카리스마를 바탕으로, 20년 동안 왕국과 가족을 지켜온 ‘페넬로페’의 깊은 내면을 설득력 있게 그려냈다.

‘오디세우스’의 빈자리를 차지하기 위해 왕위를 노리는 구혼자들의 우두머리. ‘페넬로페’를 집요하게 압박하며 권력을 손에 넣기 위해 수단과 방법을 가리지 않는 야심가다.

<트와일라잇> 시리즈로 세계적인 신드롬을 일으킨 로버트 패틴슨은 이후 크리스토퍼 놀란 감독의 <테넷>, 맷 리브스 감독의 <더 배트맨>, 봉준호 감독의 <미키 17>, 드니 빌뇌브 감독의 <듄: 파트 3> 등 거장 감독들과 연이어 호흡을 맞추며 할리우드를 대표하는 배우로 자리매김했다. 이번 작품에서는 탐욕과 야망으로 가득 찬 ‘안티노오스’를 강렬하게 그려내며 ‘오디세우스’와 가장 첨예하게 대립하는 인물로 극의 긴장감을 이끌 예정이다.

지혜와 전쟁을 관장하는 여신. ‘오디세우스’의 여정 곳곳에 모습을 드러내며 그의 선택을 이끌고 운명의 길을 안내하는 존재다.

젠데이아는 <유포리아>로 프라임타임 에미상 드라마 부문 여우주연상을 두 차례 수상하며 연기력을 인정받았다. 이후 <스파이더맨> 시리즈와 <듄> 시리즈를 통해 글로벌 스타로 자리매김한 그는 특유의 신비로운 분위기로 인간과 신의 경계를 넘나드는 ‘아테나’를 완성한다.

오기기아섬에 홀로 살아가는 요정. 난파한 오디세우스를 구해 자신의 섬에 머물게 한 그는 영원한 삶을 약속하며 그의 귀향을 붙잡는 아름답고도 비극적인 존재다.

영화 <몬스터>로 아카데미, 골든글로브, SAG(미국 배우 조합상), 크리틱스 초이스 여우주연상을 석권한 샤를리즈 테론은 <노스 컨츄리>, <밤쉘>로 연이어 아카데미 여우주연상에 노미네이트되며 독보적인 연기력을 인정받고 있다. 이어 <매드맥스: 분노의 도로>, <올드 가드> 등을 통해 강렬한 액션 연기까지 선보이며 장르를 넘나드는 폭넓은 연기 스펙트럼을 입증했다. 이번 작품에서는 치명적인 매력과 깊은 고독을 동시에 지닌 칼립소를 입체적으로 그려내며 극에 묵직한 여운을 더할 예정이다.

‘헬레네’는 스파르타의 왕비이자 트로이 전쟁의 시작을 알린 인물이며, ‘클리타임네스트라’는 미케네의 왕비이자 ‘아가멤논’의 아내로 전쟁이 남긴 비극과 복수의 상징적인 존재다.

영화 <노예 12년>으로 아카데미 여우조연상을 수상한 루피타 뇽은 <블랙 팬서>, <어스> 등을 통해 탄탄한 필모그래피를 쌓아가고 있다. 이번 작품에서는 상반된 두 캐릭터를 모두 소화하며 강렬한 존재감으로 깊이를 더할 예정이다.

현대 영화계를 대표하는 거장 크리스토퍼 놀란은 <메멘토>, <배트맨> 시리즈, <인셉션>, <인터스텔라>, <덩케르크>, <테넷>, <오펜하이머> 등 독창적인 작품들을 통해 블록버스터의 새로운 기준을 제시해 온 감독이다. 비선형적인 서사 구조와 압도적인 스케일, 현실과 상상을 넘나드는 독창적인 연출 스타일로 전 세계 관객과 평단의 찬사를 받아왔으며, <오펜하이머>로 제96회 아카데미 시상식에서 감독상과 작품상을 수상하며 다시 한번 작품성과 대중성을 모두 입증했다. 특히 CG를 최소화한 실제 로케이션과 IMAX 필름 촬영을 적극 활용하는 연출 철학을 바탕으로 영화 기술의 한계를 끊임없이 확장해 왔으며, 매 작품마다 새로운 극장 경험을 선사해 왔다. 20년 넘게 품어온 꿈의 프로젝트 <오디세이>에서는 인류 최초의 대서사시인 호메로스의 [오디세이아]를 현대적인 블록버스터로 재탄생시키며 또 한 번 영화사의 새로운 도전에 나선다.

호이트 반 호이테마는 <인터스텔라>, <덩케르크>, <테넷>, <놉>, <오펜하이머> 등에서 독보적인 영상미를 선보여 온 세계적인 촬영감독이다. 특히 <오펜하이머>로 제96회 아카데미 시상식과 제77회 영국 아카데미 시상식 촬영상은 물론 크리틱스 초이스, 시카고 비평가 협회상, 뉴욕 비평가 협회상 등 주요 영화상을 석권하며 세계적인 명성을 다시 한번 입증했다. 크리스토퍼 놀란 감독과 오랜 기간 협업을 이어온 그는 실제 로케이션과 자연광을 활용한 사실적인 영상미를 바탕으로 자신만의 시네마틱 비주얼을 구축해 왔다. <오디세이>에서는 영화 역사상 최초의 전편 IMAX 필름 촬영을 통해 광활한 자연과 신화적 세계를 압도적인 스케일로 담아내며, 장대한 여정의 몰입감을 극대화했다.

루드비히 고란손은 <블랙 팬서>, <테넷>, <오펜하이머>, <씨너스: 죄인들> 등 다양한 작품을 통해 자신만의 음악 세계를 구축해 온 현존하는 할리우드 최고의 영화 음악가 가운데 한 명이다. 특히 <블랙 팬서>, <오펜하이머>, <씨너스: 죄인들>로 미국 아카데미 시상식 음악상을 세 차례 수상했으며, 영국 아카데미 시상식과 그래미 어워즈 등 세계 유수의 시상식에서도 수상의 영예를 안으며 뛰어난 음악성을 인정받았다. <테넷>, <오펜하이머>에 이어 다시 한번 크리스토퍼 놀란 감독과 호흡을 맞춘 그는 <오디세이>에서 기존의 오케스트라 중심 음악에서 벗어나 고대 악기와 현대적인 사운드를 결합한 독창적인 스코어를 완성했다. 장대한 여정과 인간의 감정을 아우르는 그의 음악은 고대 신화의 신비로움과 오디세우스의 귀향 서사에 깊은 울림을 더할 예정이다.