아카데미 여왕 메릴 스트립의 파격 변신이 돋보이는 영화 <어바웃 리키>가 오는 9월 3일 개봉을 확정 지었다.

9월 3일 국내 개봉을 확정지은 <어바웃 리키>는 가족을 떠나 '더 플래쉬'라는 록밴드를 결성하고 음악을 향한 오랜 꿈에 올인하던 '리키'(메릴 스트립)가 어느 날 딸 '줄리'(마미 검머)에게 파혼의 위기가 닥쳤다는 소식에 20년 만에 가족의 곁으로 돌아오게 되고, 그 안에서 벌어지는 서로간의 갈등과 이해의 과정을 음악과 함께 경쾌하게 그려낸 영화다.

<어바웃 리키>는 무엇보다도 주연배우인 메릴 스트립의 파격적인 연기 변신을 확인할 수 있는 작품이다. <맘마 미아!>, <악마는 프라다를 입는다>로 대표되는 그녀는 패션지 편집장, 수상, 프렌치 셰프, 수녀, 저널리스트, 상담사, 상원의원 등 매 작품마다 다채로운 변신을 선보이면서도 늘 극중 캐릭터와 자신을 일체화 시키며 전세계 영화팬들의 사랑을 받아왔다. 결코 적지 않은 나이에도 제자리에 안주하기를 거부하는 그녀는 이번 작품 <어바웃 리키>를 통해 40여 년의 연기인생 최초로 록스타 역할에 도전, 또 한 번의 파격 변신을 선보일 예정이다.

중년 여성들이 스스로의 이름으로 세상에 서 있기보다 대부분 누구의 '엄마'로, '아내'로의 역할을 하며 살아가고 있는 것과는 달리, 영화 <어바웃 리키>에서 메릴 스트립이 연기하는 '리키'는 과감하게 모든 것을 버리고 도전을 거듭하는 인물이다. 남편과의 이별 이후 사랑도, 가족도 뒤로 한 채 오랜 꿈이었던 '음악'에 올인하며 록스타로 살아가고 있는 '리키'의 모습은 3050 세대, 혹은 그 이상의 여성들이 잊고 지냈던 '꿈'과 도전에 대한 '용기'의 메시지를 전한다. 또, 딸 '줄리'가 이별의 아픔을 겪었다는 소식에 수십년 만에 가족을 찾아가는 '리키'는 완벽하게 금이 가 버린 모녀 관계를 자신만의 쿨한 방식으로 회복하고자 하고, 영화는 그 과정을 통해 가족간의 '이해'와 '화해'의 키워드를 유쾌하게 버무리며 관객들의 공감을 불러 일으킬 예정이다.

한 편의 영화가 탄생되기까지 수많은 스탭들의 노력이 필요하지만, 무엇보다 극의 무게중심을 잡아주는 가장 중요한 세 가지 요소는 바로 주연배우, 감독, 각본가의 힘이다. 먼저, 명실공히 '아카데미 여왕'으로 불리는 메릴 스트립은 <철의 여인>, <소피의 선택>으로 아카데미 여우주연상을, <크레이머 대 크레이머>로 여우조연상을 수상한 것을 비롯해 무려 19차례나 연기상 후보에 오르며 아카데미 역대 최다 노미네이트 기록을 가진 대배우다. 그녀는 지금까지 105개 영화제?시상식?협회상에서 총 171회 수상, 260회 노미네이트라는 경이로운 기록을 세운 자타공인 '연기퀸'. <어바웃 리키>는 그녀와 더불어 <양들의 침묵>으로 아카데미 감독상을 수상했던 조나단 드미, <주노>로 아카데미 각본상을 받은 디아블로 코디까지, 그야말로 '아카데미 트리플 크라운' 군단이 뭉쳐 탄생시킨 작품이다. 이들 조합이 불러 일으킬 시너지는 예비 관객들로 하여금 <어바웃 리키>를 기대하게 만드는 가장 중요한 요소 중 하나다.

한편, 주인공 '리키' 역을 맡은 메릴 스트립과 더불어, 전 남편 '피트' 역은 아카데미 남우주연상을 수상한 바 있는 <프렌치 키스>의 케빈 클라인이, '리키'와 함께 활동중인 록밴드 '더 플래쉬'의 멤버 '그렉' 역은 그래미 어워드 최우수 록보컬리스트상을 수상하기도 했던 실제 록커 겸 배우 릭 스프링필드가 맡았다. 이보다 더욱 눈에 띄는 것은 '리키'의 딸 '줄리' 역을 맡은 배우 마미 검머다. 마미 검머는 메릴 스트립의 실제 딸이다. 1986년 메릴 스트립과 잭 니콜슨이 주연을 맡았던 <제2의 연인>에서 두 사람의 딸로 출연했던 바 있는 마미 검머지만, 당시 그녀의 나이는 불과 세 살. 이번 <어바웃 리키>가 배우로서의 삶에 본격적으로 뛰어든 이후 그녀가 엄마와 함께한 실질적인 첫 작품인 셈이다. 누가 봐도 똑 닮은 모녀의 자연스러운 연기는 관객들의 몰입도를 배가 시켜줄 것이다.

아카데미 여왕이자 변신의 귀재, 메릴 스트립이 선사할 그녀의 경쾌한 이야기 <어바웃 리키>는 오는 9월 3일, 극장에서 확인할 수 있다. (2015.08.04)

코리아필름 편집부

아카데미 여왕 메릴 스트립이 연기인생 최대의 파격 변신을 선보인 영화 <어바웃 리키>. 한계 없는 메릴 스트립의 눈부신 변신에 대중들의 이목이 집중되고 있다.

사실 메릴 스트립에게 '변신'이라는 단어는 어울리지 않을지도 모른다. 어떠한 고정적인 이미지로 굳어져 있지 않을 뿐더러, 매 작품마다 극과 극을 오가는 다채로운 모습을 보여왔기 때문에 그녀에게 새 작품 속의 새로운 인물이라는 건 '변신'이 아니라 그녀 안의 또 다른 이미지를 꺼내는 일련의 과정 혹은 창조의 과정일 수도 있다. 그도 그럴 것이, 메릴 스트립은 <악마는 프라다를 입는다>에서는 악마 같은 패션지 편집장을, <맘마 미아!>에서는 결혼을 앞두고 있는 딸을 둔 미혼모를, <철의 여인>에서는 역사를 바꾼 여성이자 영국 최초 그리고 유일의 여성 총리 마가렛 대처 수상을, <줄리 & 줄리아>에서는 실제 인물인 전설의 프렌치 셰프를, <숲속으로>에서는 이기적인 모습이 흥미로운 마녀를 연기했다. 영화계에 데뷔한지 39년차인 배우인 만큼 수많은 필모를 쌓아온 그녀는 저널리스트, 기자, 수녀, 수석 원로, 상원의원, 상담사, 음악 보조교사, 의사, 요리평론가, 탐험가 등 일일이 언급하기 어려울 만큼 다양한 역할들을 맡아왔다. 하지만 그녀가 연기해 온 이 같은 역할들은 단순한 직업의 나열이 아니다. 메릴 스트립은 자신이 연기해 온 각각의 역할에 그 인물만의 캐릭터를 부여했으며, 역할에 맞는 새로운 스타일의 화법이나 제스쳐, 태도 등을 선보이기도 했다. 결코 적지 않은 배우로서의 경력을 가졌음에도 늘 배움의 자세로 임하는 프로페셔널한 마인드와 그에 따르는 노력은, '여배우 = 메릴 스트립'이라는 공식이 나올 정도로 관객들에게 절대적인 신뢰감을 안겨주었다.

이런 그녀가 새롭게 도전한 역할이 바로 <어바웃 리키>의 주인공 '리키'다. '리키'는 낮에는 대형 마트에서 파트타이머로 일하지만, 밤이 되면 클럽에서 온 열정을 쏟아붓는 로커로 변신한다. 결코 평범하지 않은 헤어 스타일, 짙은 스모키 화장, 가죽 자켓은 물론, 각종 패션 아이템들까지, 그녀의 비주얼은 누가 봐도 로커의 모습이다. 가족도 사랑도 포기하고 오직 자신의 꿈이었던 '음악'에만 올인하며 사는 '리키'는 메릴 스트립의 말처럼 "매 순간을 즐기고, 항상 즉흥적으로 행동하는 여자"다. 누군가의 엄마로, 누군가의 아내로 살아가는 대부분의 기혼 여성들과 달리 자신의 모습 그대로를 사랑하고, 꿈꾸며, 스스로를 위한 삶에 대한 도전을 보여줄 '리키', 메릴 스트립에 관객들의 기대가 높아지는 이유다.

메릴 스트립 역대 최고의 변신을 예고한 영화 <어바웃 리키>. 그녀가 증명할 40여 년의 연기 내공에 관객들의 기대가 모아지고 있다.

영화 <어바웃 리키>의 주역인 주연 배우와 감독, 그리고 각본가는 그 이름만으로도 화려한 이력을 자랑한다.

한 편의 영화가 탄생되기까지 수많은 스탭들의 노력이 필요하지만, 무엇보다 극의 무게중심을 잡아주는 가장 중요한 세 가지 요소는 바로 주연배우, 감독, 각본가의 힘이다. <철의 여인>, <소피의 선택>으로 아카데미 여우주연상을, <크레이머 대 크레이머>로 여우조연상 수상을 비롯해 무려 19차례나 후보에 노미네이트 되며 명실공히 '아카데미 여왕'으로 불리는 메릴 스트립. 아카데미 역대 최다 노미네이트, 배우로서의 수상 횟수만 무려 171회라는 대기록을 보유하고 있는 그녀는 이 밖에도 골든 글로브 8회 수상, 29회 노미네이트를 비롯해 지금까지 105개 영화제?시상식?협회상에서 총 171회 수상, 260회 노미네이트라는 경이로운 기록을 세운 자타공인 '연기퀸''이다. 메릴 스트립은 40여 년의 연기인생을 통틀어 이번 <어바웃 리키>에서 역대 가장 파격적인 로커로의 변신을 통해 외적인 변신은 물론, 음악이라는 꿈을 위해 가슴 뒤편으로 미뤄두어야 했던 가족과의 소원해진 관계를 자신만의 방법으로 풀어내고자 하는 '리키'의 섬세한 감정까지 공감이라는 옷을 입혀 관객들 앞에 내어놓을 예정.

더불어 연출을 맡은 조나단 드미 감독 또한 아카데미와의 인연을 가지고 있다. 그는 조디 포스터와 안소니 홉킨스 주연의 <양들의 침묵>으로 아카데미 감독상을 수상했다. 단연 그의 대표작으로 꼽히는 <양들의 침묵>은 아카데미 최초로 작품상을 수상한 공포영화로 기록 되기도 했다. 이후에도 그는 톰 행크스, 덴젤 워싱턴 주연의 <필라델피아>와 앤 해서웨이의 <레이첼, 결혼하다> 등으로 넓은 연출 스펙트럼을 보여 주었다. 이번 <어바웃 리키>는 다양성과 관용이라는 범주 안에서 작품세계를 보여온 그에게 있어 또 한번의 진가를 발휘하는 기회가 될 것이다.

한편, <어바웃 리키>의 각본을 맡은 디아블로 코디는 지난 2008년 개봉한 <주노>로 데뷔하자마자 아카데미 각본상을 거머쥔 놀라운 이력의 소유자로, 아카데미뿐만 아니라 그 해 각종 시상식과 비평가협회의 각본상을 모두 휩쓸며 전 세계 영화계의 이목을 집중시켰다. 특히, 과감한 소재와 개성 넘치는 문체로 스크린 속에 그녀만의 이야기들을 녹여낸 디아블로 코디가 이번 <어바웃 리키>에서 탄생시킨 주인공 '리키'라는 캐릭터는, 사실 그녀의 시어머니에게서 영감을 받아 만들어졌다는 흥미로운 비하인드 스토리로 눈길을 모은다. 6명의 손자, 손녀를 둔 할머니지만 주말마다 바에 나가서 공연을 하는 록밴드의 메인 보컬이라는 실제 인물에 바탕을 두고 탄생한 '리키'에 더욱 궁금증을 더한다.

이처럼 전세계 가장 영향력 있는 시상식으로 손꼽히는 아카데미가 선택하고 증명한 배우, 감독, 각본가가 뭉쳐 탄생시킨 영화, <어바웃 리키>는 이들 조합이 불러 일으킬 시너지로 예비 관객들의 기대를 높이고 있다.

영화 <어바웃 리키>는 3050 여성들이 잊고 지낼, 오직 '나 자신'을 위한 꿈에 대해 이야기하며 이들의 공감을 불러 일으킨다.

극중 '리키'의 나이대의 여성들은 사실 대부분 스스로의 이름으로 세상에 서 있기보다 누군가의 '엄마'로, '아내'로의 역할을 더 중요시하며 살아간다. 어느샌가 '나 자신'이 아닌 다른 이들을 위해 헌신하며 살아가는 것이 당연한 의무처럼 받아들여지기에 진정으로 자신이 원하는 바를 추구하며 살아가는 이들은 많지 않다. 이와는 달리, <어바웃 리키>에서 메릴 스트립이 연기하는 '리키'는 과감하게 모든 것을 버리고 도전을 거듭하는 인물이다. 가족도, 사랑도 뒤로 한 채 낮에는 마트에서 파트타임 캐셔로, 밤에는 바에서 록밴드 '더 플래쉬' 리더로 멤버들과 라이브 공연을 하는 모습은 우리에게 낯선 모습이기도 하다. 하지만 그녀의 오랜 꿈이었던 '음악'을 통해 진심으로 유쾌하고 행복한 표정을 보여주는 '리키'는 관객들에게 진정한 행복에 대한 질문을 던지며 3050 세대, 혹은 그 이상의 여성들이 잊고 지냈던 '꿈'과 도전에 대한 '용기'의 메시지를 전한다.

한편, <어바웃 리키> 속 '리키'는 딸 '줄리'가 이별의 아픔을 겪었다는 소식에 수십년 만에 가족을 찾아가게 되면서, 오랜 시간만큼이나 금이 가 버린 모녀 관계를 자신만의 쿨한 방식으로 회복하고자 한다. 파경의 위기를 맞고 실의에 빠진 딸 '줄리'를 미용실에 데려가고, 함께 네일케어도 받고, 아이스크림도 사먹으며 그 동안 함께하지 못했던 엄마와 딸의 평범한 일상으로 '줄리'를 위로한다. 그간 앙금처럼 남아있던 엄마에 대한 서운함을 풀어가는 '줄리'가 점차 엄마의 삶과 선택을 다시 보게 되면서, 영화는 가족간의 '이해'와 '화해'의 키워드를 유쾌하게 버무린다.

3050 여성들이 잊고 지내온 꿈과 도전을 향한 용기, 그리고 가족간의 이해와 화해를 그릴 영화 <어바웃 리키>는 모든 이들이 공감할 시선을 보여줄 것이다.

<어바웃 리키>에서 똑 닮은 모녀 '리키'와 '줄리'로 출연한 메릴 스트립과 마미 검머는 현실감 100%의 모녀사이를 보여준 실제 모녀다.

메릴 스트립과 그의 친딸이자 배우인 마미 검머가 엄마와 딸로 호흡을 맞추게 된 것은 사실 엄밀히 말하면 <어바웃 리키>가 처음이 아니다. 극중 전 남편 '피트' 역의 케빈 클라인과 함께한 <소피의 선택>(1982)에서 메릴 스트립은 당시 마미 검머를 임신 중이었으며, 1986년 메릴 스트립과 잭 니콜슨이 함께한 영화 <제2의 연인>에서 촬영 당시 1살, 개봉 당시 3살이었던 마미 검머가 두 사람의 딸로 출연했던 것. 또, <이브닝>에서는 '라일라'의 노년 역에 메릴 스트립이, 젊은 시절 역에 마미 검머가 캐스팅돼 2인 1역을 연기하기도 했다. <어바웃 리키>는 마미 검머가 본격적인 배우 생활을 시작한 이후 성인 연기자로서 메릴 스트립의 젊은 시절 역이 아닌, 독립된 역할로 엄마와 함께 연기 호흡을 맞춘 사실상 첫 작품인 셈이다. <어바웃 리키>에서 메릴 스트립과 마미 검머는 똑 닮은 외모만큼이나 완벽한 호흡을 보여준다.

<어바웃 리키>의 프로듀서 마크 플랫은 일찍부터 "모녀지간 스토리를 생각한다면 더할 나위 없이 좋은 캐스팅이었다"며 이 두 배우의 캐스팅에 강한 확신을 보여왔다. 여기에 조나단 드미 감독 또한 두 사람의 완벽 호흡을 증명했다. "극중 '줄리'와 '리키'는 정말 다르다. 하지만 결국에는 많이 닮아있는 두 인물이 가까워 지는 과정이 정말 놀랍다. 때문에 현장에서 내가 해야 할 일 중 하나는 오히려 마미 검머와 메릴 스트립 사이에 벽을 치는 것이었다"라고 촬영 당시를 회상할 정도. 그도 그럴것이, 실제로 매우 가까운 모녀사이인 메릴 스트립과 마미 검머는 극 중 이미 소원해져버린 모녀관계를 연기해야 했기에 조나단 감독은 두 사람이 촬영장 밖에서는 서로 대화를 하지 않도록 제안했던 것.

마미 검머에게는 영화계의 유명한 여배우이면서 자신의 어머니와 함께 연기하는 것이 감격적인 일이기도 하지만 어려운 일이기도 했다. "생각한 것보다 훨씬 더 어려운 일이었다. 모든 감정들을 쏟아 부었기 때문이다. 메릴 스트립은 본질적으로 가장 가까운 인물이다. 그러한 관계를 찢었다가 엮었다가 하는 것은 정말 힘든 일이었다"라는 말로 그녀만의 고충을 암시했다. 하지만 이내, "그럼에도 불구하고 뿌듯하고 의미있는 기회였다고 생각한다. 어려웠지만 즐겁고 신선한 경험이었다"고 말해 프로다운 면모를 보이기도 했다. 이러한 마미 검머에 대해 메릴 스트립은 "나는 마미의 열정을 정말 높이 산다. 이 분야에 몸을 담는 것은 쉬운 일이 아니었을 것이다. 특히 헐리우드에서 유명세를 떨치고 있는 엄마를 두고 있다면 말이다"라고 말해, 후배 배우로서 그녀의 연기활동을 존중함과 동시에 엄마로서 딸에게 갖는 애틋한 마음 또한 숨기지 않았다.

40여 년의 연기 내공으로 오랫동안 관객들로부터 신뢰를 받아온 대표 배우 메릴 스트립과 그녀의 딸 마미 검머의 실제 모녀 연기 호흡은 자연스러움을 더하며 <어바웃 리키> 관객들의 몰입도를 배가 시켜줄 것이다.

<어바웃 리키> 속에서 메릴 스트립과 그녀의 밴드 '더 플래쉬'는 연주하는 연기, 노래하는 연기를 하는 것이 아니라 극중 등장하는 노래 전곡을 직접 촬영 현장에서 라이브로 부르고, 연주했다.

이번 영화에서 감독의 목표는 처음부터 실제 밴드를 만드는 것이었다. "캐릭터에 집중되는 이런 영화에서는 관객들이 모든 것을 실제와 같이 느낄 수 있어야 한다"라고 말한 조나단 드미 감독은 실제로 라이브로 연주할 수 있는 밴드를 원한 것. 이에 메릴 스트립이 당면한 문제는 바로 기타였다. <맘마 미아!>로 검증 받고, 한 때 오페라 가수를 꿈꿨던 그녀인만큼 노래 실력이 출중하다는 사실은 누구나가 알고 있지만, 기타는 그야말로 걸음마부터 시작해야 했던 것. 기타를 배우기 위해 촬영 수개월 전부터 특훈에 들어간 메릴 스트립은 기타 선생님에게 어쿠스틱 기타를 먼저 배우고, 몇 개월 뒤 전자 기타로 갈아타 매일같이 연습에 몰두했다. 이러한 메릴 스트립에 대해 조나단 드미 감독은 자신있게 이야기 한다. "메릴이 멋진 기타 연주가가 되지 못할 거라는 생각은 단 한번도 하지 않았다. 그녀는 엄청난 노력파이기 때문이다"

드미 감독은 극중 '리키'의 밴드, '더 플래쉬'를 위해 80년대 록의 전설 릭 스프링 필드를 리드 기타로, 이외에도 키보드, 베이스, 드러머에 최고의 뮤지션 출신 배우들을 캐스팅 했다. 촬영에 들어가기 몇 주 전에야 결성된 '더 플래쉬' 팀은 치열한 리허설에 돌입했다. 리허설은 매우 강도 높은 훈련의 연속이었고, 조나단 드미 감독을 포함한 모든 외부인들의 리허설장 출입을 금지시켰다. 그 결과 '더 플래쉬'는 완벽한 진짜 밴드로 탄생할 수 있었고, "3주 정도 후에 보니, 밴드는 무대 위에 있었고 그 가운데에 메릴 스트립이 있었다. 마치 평생 동안 음악을 해온 사람처럼 말이다. 스릴 넘쳤고, 더 좋았던 것은 실제 라이브로 관객들 앞에서 공연하는 것을 촬영할 때였다"는 조나단 감독의 만족에 찬 이야기는 이들의 끝없는 노력을 예상케 한다.

특히, 릭 스프링필드는 메릴 스트립이 얼마나 음악에 전념하는지를 보면서 정말 깜짝 놀랐다는 후문. 하지만 메릴 스트립은 "원래 조나단 드미 감독이 나에게 한 말은 '딱 3곡 이에요. 쉬울 거예요.. 3곡을 2주 동안 연습하면 되는 거예요' 였다. 하지만 실제 촬영에 들어간 영화에서 우리가 소화해야 하는 곡은 무려 10곡이었다. 정말 힘들었다"는 웃지못할 에피소드를 전해, 그녀와 '더 플래쉬' 멤버들이 보여줄 완벽 무대를 기대케 하기도 했다.

이처럼 배우들의 각고의 노력 끝에 탄생한 라이브 무대를 보여줄 <어바웃 리키>를 통해 관객들은 록스타 '리키'를, 그리고 록스타 '메릴 스트립'을 만날 수 있을 것이다.

모든 음악을 라이브로 들려주는 <어바웃 리키> 속 7080 밴드들의 대표곡들은 영화에 새로운 느낌을 부여했다.

극중 '더 플래쉬' 밴드가 연주하고 노래하는 에드가 윈터(Edgar Winter)의 'Keep Playin' That Rock N Roll'은 그들의 레파토리에 잘 어울리는 곡이다. 조나단 드미 감독은 이 곡에 대해 "연주를 시작하면 음악에 빠져들 수 밖에 없었다. 메릴 스트립이 음악에 부여하는 생기는 상상을 초월한다. 가장 좋아하는 음악 중 하나가 되어버렸을 정도"였다고.

하지만 가장 의미있는 장면은 '리키'와 '그렉'에게 있다. "'리키'가 'Drift Away'라는 곡을 '그렉'에게 불러주는 장면이 있다. 기타가 많이 사용되는 음악이다. 그는 음악에 즉각적으로 반응한다. 매우 감동적이다. 이렇게 아름다운 로큰롤 장면은 메릴 스트립과 릭 스프링필드가 음악을 함께 만들기 때문에 가능한 것이고, 그들의 오랜 연기 경력 덕분이었다"라고 감독은 이야기 한다.

조나단 드미 감독은 샘 더 샘 앤 더 파라오스(Sam The Sham＆The Pharaohs)의 'Wooly Bully'라는 곡을 직접 선택했고, 각본가 디아블로 코디는 핑크(Pink)의 'Get the Party Started'와 레이디 가가(Lady GaGa)의 'Bad Romance'를 선택했다. 하지만 주요 음악인 브루스 스프링스틴(Bruce Springsteen)의 'My Love Will Not Let You Down'을 선택한 것은 메릴 스트립이었다. 그녀가 촬영장으로 갈 때 라디오에서 그 음악을 듣고 감독에게 곧바로 전화해 단번에 "노래를 찾았다"며 추천했던 곡으로, 극 중에서도 매우 잘 어울리는 곡으로 등장한다.

한편, '리키'가 연주하는 가장 의미 있는 노래는 'Cold One'이다. 영화에서는 '리키'가 작곡한 것으로 나오지만 실제로는 미국 인디 음악계의 전설 제니 루이스(Jenny Lewis)와 조나단 라이스(Johnathan Rice)가 작곡한 곡으로, '이 캐릭터가 15년 전에 작곡했을 법한 곡을 상상해 달라'는 제작진의 부탁으로 만들어 진 것. 메릴 스트립은 릭 스프링필드가 연주하는 'Cold One'을 듣고 정말 아름다운 곡이라는 것을 알게 되었고, 영화에서는 그녀가 20년 만에 돌아간 집에서 전 남편 '피트'와 딸 '줄리' 앞에서 어쿠스틱 버전으로 연주한다. 메릴 스트립은 자신의 기타 연주가 프로 연주가들만큼 능숙하진 않지만, 기타가 돋보일 수 있는 방법을 찾으려 노력했다. 이 음악은 영화 속에서 4번이나 연주된다. 이후 '리키'가 어느 새 다정해진 '피트'의 현재 아내와 가족들을 보고 기가 죽어 L.A.로 돌아올 때 릭 스프링필드의 기타 연주로, 그리고 '리키'가 '조쉬'의 결혼식 참석에 두려워할 때 버니 워렐의 키보드 연주로 들을 수 있다. 특히, 마지막은 클라이맥스인 '조쉬'의 결혼식 장면에서다. '리키'와 '더 플래쉬' 멤버들은 최선을 다해 '조쉬'와 그의 아내에게 최고의 연주를 선물한다.

메릴 스트립의 밴드 라이브 연주로 들려주는 주옥 같은 음악들은 <어바웃 리키>를 관람하는 또 하나의 중요한 포인트가 될 것이다.

낮엔 마트에서 파트타임 캐셔를, 밤엔 작은 바에서 밴드 '더 플래쉬' 멤버들과 함께 노래하고 관객들과 호흡하는 것이 인생의 낙인 '리키'. 그녀는 자신의 유일한 꿈이자 삶의 원동력인 음악을 위해 가족도 사랑도 가슴 한 켠에 덮어두어야 했다. 하지만 어느 날, 전 남편 '피트'로부터 파경의 위기로 상실감에 빠진 딸 '줄리'의 소식을 듣게 된 '리키'는 20년 만에 집으로 돌아온다. 오래 전부터 내려두었다고 생각했던 '엄마'라는 이름으로 '줄리' 앞에 서지만, 그간의 오랜 시간에 멀어진 딸과의 관계를 회복하기란 쉽지 않다.

1977년 <줄리아>로 영화계에 데뷔한 메릴 스트립은 1978년 <디어 헌터>로 아카데미상 노미네이트, 1979년 <크레이머 대 크레이머>로 아카데미 여우조연상을 수상하며 대중들에게 확실한 인지도를 쌓았다. 이후, 아카데미 3회, 골든 글로브 8회 수상, 아카데미 19회, 골든 글로브 29회 노미네이트라는 진기록을 세우며 명실상부 최고의 여배우로 자리매김했다. 수많은 여배우들의 롤모델로 꼽히는 메릴 스트립은 <악마는 프라다를 입는다>에서는 악마 같은 패션지 편집장을, <맘마 미아!>에서는 결혼을 앞두고 있는 딸을 둔 미혼모를, <철의 여인>에서는 역사를 바꾼 여성이자 영국 최초 그리고 유일한 여성 총리 마가렛 대처 수상을, <줄리 & 줄리아>에서는 실제 인물인 전설의 프렌치 셰프를, <숲속으로>에서는 저주에 걸린 이기적인 마녀를 연기하며 수많은 작품에서 다양한 캐릭터를 선보여왔다. 자신이 연기해 온 각각의 역할에 무섭게 몰입하여 그 인물만의 특징을 살려 보는 이로 하여금 절로 감탄이 나올만한 연기를 보여준 그녀는 이번 <어바웃 리키>에서도 결코 평범하지 않은 로커의 모습으로 또 다른 변신을 예고한다. 그녀는 누군가의 엄마로, 아내로 살아가는 대부분의 기혼 여성과 달리 자신의 모습 그대로를 사랑하고, 꿈꾸며, 스스로를 위한 삶에 도전을 멈추지 않는 로커의 모습을 통해 관객들에게 '꿈'과 도전에 대한 '용기'의 메시지를 전할 예정이다.

Filmography
<숲속으로>(2014), <더 기버: 기억전달자>(2014), <어거스트: 가족의 초상>(2014), <호프 스프링즈>(2013), <철의 여인>(2012), <사랑은 너무 복잡해>(2010), <줄리 & 줄리아>(2009), <다우트>(2009), <맘마 미아!>(2008), <악마는 프라다를 입는다>(2006), <디 아워스>(2003), <매디슨 카운티의 다리>(1995) 외 다수

'피트'는 음악이라는 꿈을 좇아 결혼생활을 정리한 '리키'와의 이혼 이후, 누구보다 아이들을 아끼고 자신에게 다정한 '모린'과 결혼해 행복한 삶을 이어가고 있었다. 하지만 파경을 맞은 딸 '줄리'가 커다란 상실감에 빠지자 그녀에게도 엄마가 필요할 것이라는 생각에 '리키'에게 도움을 청한다. 20년 만에 집으로 돌아온 전 아내 '리키'의 머리도, 화장도, 기타도 여전히 낯설기만 한데, 예전엔 미처 이해하지 못했던 그녀의 꿈과 말하지 못했던 이야기에 왠지 모를 착잡한 마음이 든다.

케빈 클라인은 1976년 TV시리즈 'Search for Tomorrow'로 브라운에 데뷔, 1982년 메릴 스트립과 함께 출연한 <소피의 선택>으로 영화계에 데뷔했다. 이후, <완다라는 이름의 물고기>를 통해 1989년 아카데미 시상식에서 처음으로 남우주연상을 수상하게 되면서 평단으로부터 인정을 받기 시작했다. 1995년 맥 라이언과 출연한 <프렌치 키스>를 통해 중후한 멋과 매력으로 전세계 여심을 사로잡은 그는 영화 이외에도 공연계의 아카데미 시상식이라 불리는 토니 어워즈에서 두 차례나 남우주연상을 차지한 이력을 가진 배우다. 이후 꾸준한 연기 활동을 통해 관객들에게 변함 없는 사랑을 받고 있는 케빈 클라인은 최근 나이를 잊고 라스베가스의 자유와 젊음을 만끽하는 꽃할배들의 유쾌한 이야기를 담은 <라스트베가스>로 신선한 웃음을 선사하기도 했다. 이번 <어바웃 리키>에서 그는 '음악'의 꿈을 가진 '리키'와는 달리, 가정을 꾸리고 가족의 화목함을 지키는 것을 인생의 꿈과 행복으로 생각하는 가장으로서 가족을 위해 일하고 살아가는 모습을 통해 보는 이로 하여금 공감을 불러일으킬 예정이다.

Filmography
<라스트 베가스>(2014), <음모자>(2011), <나의 특별한 사랑 이야기>(2008), <프레리 홈 컴패니언>(2006), <핑크 팬더>(2006), <한여름 밤의 꿈>(1999), <와일드 와일드 웨스트>(1999), <프렌치 키스>(1995), <완다라는 이름의 물고기>(1988) 외 다수

'줄리'는 음악에 대한 꿈을 찾아 가족을 떠난 엄마와 같은 삶을 살지 않겠다는 생각에 더 완벽한 가정을 꿈꿨고, 누구보다 남편을 사랑했다. 하지만 같은 회사 직원과 사랑에 빠져 이혼을 고하는 그에게 받은 상처에 깊은 슬픔에 빠진다. 이때, 자신을 위로하겠다며 20년 만에 찾아온 엄마는 반가움보다는 그간의 섭섭함을 더욱 폭발하게 만들지만 이내 엄마와 딸이라는 마법 같은 관계가 주는 위로에 마음이 풀리게 되고, 엄마 '리키'를 조금씩 이해하기 시작한다.

마미 검머는 2005년에 오프브로드웨이에서 '미스터 마멀레이드'라는 작품으로 데뷔해 씨어터 월드 어워드를 수상했다. 같은 해, 그녀는 라세 할스트롬 감독의 <혹스: 욕망의 법칙>에서 리처드 기어와 호프 데이비스와 함께 출연하여 연기를 선보였다. 2007년에는 <이브닝>에 출연하여 클레어 데인즈, 패트릭 윌슨, 바네사 레드그레이브 등의 올스타 배우들과 호흡을 맞추기도 했다. 이외에도 그녀는 이안의 <테이킹 우드스탁>, 킴벌리 피어스의 <스톱로스>, 조디 마켈의 <더 로스 오브 티어드롭 다이아몬드>, 다니엘 애덤스의 <더 라이트키퍼스>, 존 카펜터의 <더 워드>, 제프 립스키의 <트웰브 써티>, 리즈 W. 가르시아의 <라이프가드>, 스티븐 소더버그의 <사이드 이펙트>, 그리고 다니엘 반즈의 <케이크> 등 다양한 필모그래피를 이어왔다. 또한, 에미상 수상작인 '굿 와이프'에서의 특별출연으로 TV에서도 좋은 평가를 받고 있는 그녀는 2008년에 에미상과 골든 글로브상을 수상한 HBO의 미니시리즈 '존 애덤스'에 폴 지아마티와 로라 리니와 함께 출연하기도 했다. 영화는 물론, TV, 공연무대에서도 활발한 연기 활동을 보여주고 있는 그녀는 이번 <어바웃 리키>에서 실제 엄마인 메릴 스트립과 함께 소원해진 모녀관계부터 화해의 과정까지 보다 리얼하게 표현해 벌써부터 관객들의 기대를 모으고 있다.

Filmography
<더 워드>(2013), <사이드 이펙트>(2013), <테이킹 우드스탁>(2010), <이브닝>(2007) 외 다수

'리키'의 밴드 '더 플래쉬'의 리드 기타 멤버인 '그렉'은 같은 밴드의 멤버 이상으로 '리키'와 함께 하기를 원하지만, 언제나 선을 긋는 그녀에게 서운함을 가지고 있다. 하지만 그간 포기하고 살았던 엄마로서의 책임감에 다시금 괴로워하는 '리키'를 보며 가슴 아파하고, 진심 어린 따뜻한 조언으로 그녀에게 힘을 준다.

릭 스프링필드는 배우, 로커, 작곡가, 베스트셀러 작가로서 다양한 분야에서 활동하고 있는 그야말로 만능 엔터테이너다. 호주 출신의 그는 'Zoot'라는 록 밴드에 잠시 활동하다 솔로로 데뷔해 1981년 'Jessie's Girl'로 미국 빌보드 차트 1위를 기록, 그래미상 최우수 남성 록 보컬 퍼포먼스상을 수상하며 세계적인 가수로 도약한다. 이외 'Don't Talk to Strangers', 'An Affair of the Heart' 등의 대표곡으로 소개되는 그는 TV드라마 '제너럴 호스피털'에서 '노아 드레이크 박사' 역할을 맡으며 배우로서의 재능도 입증해 보였다. 연기를 하는 와중에도 음악에 대한 열정은 변치 않았던 릭 스프링필드에게 1981년 앨범 'Working Class Dog', 'Success Hasn't Spoiled Me Yet', 'Living in Oz', 'Hard to Hold' 사운드트랙과 'Tao'의 성공은 인생의 전환점이 되었다. 그는 30년 넘게 투어를 다녔으며 최근에 시작한 솔로 콘서트로 많은 찬사를 받고 있다. 한편, 2010년 회상록 'Late, Late at Night'이 뉴욕 타임스 베스트셀러 13위에 등극, 2014년 소설 데뷔작 'Magnificent Vibration'도 뉴욕 타임스 베스트셀러에 오르기도 하며 작가로서의 면모도 선보였다. 노래면 노래, 연기면 연기, 진정한 멀티테이너로서의 역량을 발휘하고 있는 릭 스프링필드는 이번 <어바웃 리키>에서 '리키'의 밴드 멤버이자 그 이상의 감정으로 함께하기를 원하는 '그렉'으로 분해 메릴 스트립과의 완벽한 호흡을 보여줄 예정이다.

Filmography
<사운드 시티>(2013), <언 어페어 오브 더 하트>(2012), <욕망의 상속자>(1990), <초능력 슈퍼캅>(1989) 외 다수

조나단 드미 감독은 1966년부터 1968년까지 앰버시 영화사와 유나이티드 아티스트사 홍보담당으로 일하면서 '필름 데일리'에 영화평을 기고하고, '퓨전'에는 록 비평을 썼다. 그러던 중 16mm 단편영화 <굿 모닝, 스티브>를 만들게 되고 그는 영화감독의 길을 걷기로 결심한다. 처음에는 로저 코먼 프로덕션에 들어가 음악 코디네이터, 시나리오 작업을 하다가 1974년 <분노의 창>으로 데뷔한 조나단 드미 감독은 1975년 <크레이지 마마>로 흥행과 비평 모두 성공을 거둔 이후, 다양한 장르의 작품을 소화해내며 전천후 모습을 보였다. 특히, 1991년 인육을 먹는 심리학자와 연쇄살인범을 쫓는 FBI 여형사의 이상한 관계를 통해 중산층의 공포를 그린 <양들의 침묵>을 내놓은 그는 아카데미 5개 부문을 석권하며 헐리우드 거장의 자리에 올랐다. 이후 가족의 소중함을 그린 휴먼 감동 드라마 <레이첼, 결혼하다>(2009)로 각종 영화제에 초청을 받으며 그의 건재함을 세상에 알리기도 했다. 매 작품마다 그만의 섬세하고 독특한 연출 스타일로 관객과 평단을 동시에 사로잡는 조나단 드미 감독이 이번에는 아카데미의 여왕이자 천의 얼굴을 가진 배우 메릴 스트립과 손잡고 <어바웃 리키>의 메가폰을 잡았다.

<어바웃 리키>의 프로듀서 마크 플랫은 "조나단 드미 감독이 연출을 맡아줘야 할 각본이 있다면 그것은 <어바웃 리키>다. 그는 매우 뛰어나고 그 동안 대단한 작품들을 만들어냈다. 그의 작품들은 모두 다양성과 관용을 주제로 하고 있으며, 다른 배경을 살아온 인물들이 함께 살아가는 것을 그린다. 그래서 그를 선택할 수 밖에 없었다"며 조나단 드미의 뛰어난 역량에 대한 찬사와 함께 이번 작품의 적임자임을 강조했다. 한편, 극중 '리키'가 무대에 서서 노래를 부르는 장면에서는 메릴 스트립이 실제로 노래하며 기타 연주를 하길 요청해 촬영할 정도로 리얼리티를 극대화 시키기 위해 끊임없이 노력했다고 전해진다. 뿐만 아니라 배우들의 대사, 몸짓뿐 아니라 작은 곁눈질까지도 놓치지 않고 담아내는 그의 섬세하고 꼼꼼함으로 탄생한 <어바웃 리키>는 관객들에게 생생한 몰입감과 함께 따뜻한 감동을 전할 예정이다.

Filmography
제작: <송 원>(2015), <어댑테이션>(2003) 외 다수
연출: <레이첼, 결혼하다>(2009), <양들의 침묵>(1991) 외 다수
제작 및 연출: <맨츄리안 켄디데이트>(2005), <필라델피아>(1994) 외 다수

디아블로 코디는 법률 회사의 비서, 보험 회사 손해사정인, 스트립댄서로 일한 특이한 경력이 있는 각본가로 유명하다. 록산느, 봉봉, 체리시 등의 예명으로 활동하며 자신의 일상을 올린 그녀의 블로그는 1일 방문자 수가 5천명을 넘길 만큼 대중의 인기를 얻었다. 이를 눈여겨 보던 출판업자 매니저 메이슨 노빅의 추천으로 디아블로 코디는 '캔디 걸', '주노' 2편을 책으로 출간하게 되는데, 그 중 중학생 여학생이 임신을 하면서 진짜 사랑을 느끼는 과정을 그린 '주노'를 영화화한 동명의 작품으로 아카데미 각본상을 수상하며 헐리우드의 수많은 러브콜을 받게 된다. 이후 그녀는 진짜 나를 찾아가는 과정을 그린 영화 <파라다이스>로 <500일의 썸머> 제작진과 함께 메가폰을 잡으며 연출에도 도전해 주목 받았다. '진정성'을 유쾌하게 그려낸다는 평을 받는 그녀는 최근 소니의 프로젝트 <바비>의 새로운 각본가로 결정되어 벌써부터 영화팬들의 기대가 뜨겁다. 매 작품마다 명쾌하고 솔직하게 자신의 이야기를 풀어내는 디아블로 코디는 <어바웃 리키>를 쓰게된 계기에 대해 "이 시대의 여성들이 해야 하는 선택에 대한 스토리를 쓰고 싶어 펜을 들었다"고 설명했다.

시나리오를 쓸 때 "실제 주위에서 일어나고 있는 일들에서 영감을 받는다"고 밝힌 디아블로 코디는 이번 <어바웃 리키>의 주인공 '리키'를 탄생시키기까지, 실제로 저지 쇼어에 '실크 앤 스틸'이라는 록 밴드의 메인 보컬로 활동 중인 그녀의 시어머니인 '테리'로부터 많은 영감을 받았다고 전했다. "테리는 '리키'처럼 손자와 손녀 6명을 둔 할머니지만 주말마다 무대에 서 관객들과 함께 즐기는 인생을 살아가고 있고, 로큰롤은 그녀의 인생이다"라고 밝힌 디아블로 코디는 "꿈과 가족 사이의 선택 속에서 고민하는 이 시대의 여성들에게 젊지 않아도 마음껏 즐길 수 있다는 것을 보여주고 싶었다. 나 또한, 이 영화를 통해 나의 인생과 아이를 가진 엄마이자 여자라서 가질 수 밖에 없는 고민을 '리키' 캐릭터를 통해 솔직하게 표현했다"며 영화에 담은 메시지를 전했다.

Filmography
각본: <죽여줘! 제니퍼>(2009), <주노>(2008)
각본 및 연출: <파라다이스>(2014)
각본 및 제작: <영 어덜트>(2011)