2019 토론토 국제 영화제 플랫폼상 수상, 2019 산세바스티안 국제 영화제 심사위원 특별상 및 3개 부문 수상, 그리고 2020 세자르 어워드 여우주연상(에바 그린) 노미네이트 된 '영화 <프록시마 프로젝트>가 제22회 서울국제여성영화제 '새로운 물결' 부문 상영에 이어 오는 10월 개봉을 발표하며 1차 보도스틸을 공개했다.

'에바 그린 필모그래피 최고의 연기'(Screen Daily), '섬세하고 자연스러운 연기, 2020 최고의 영화!'(Discussing Film) 등의 극찬 호평을 받은 영화 <프록시마 프로젝트>가 오는 10월 개봉을 확정하며 1차 보도스틸 4종을 공개했다. <프록시마 프로젝트>는 유럽우주국 '프록시마' 프로젝트로 화성에 가게 된 우주비행사 '사라'가 지구에 남게 될 딸 '스텔라'를 향한 러브레터를 전하는 스페이스 드라마. <몽상가들>, <007 카지노 로얄>, <300: 제국의 부활> 등 유럽과 할리우드, 예술영화와 블록버스터를 아우르며 압도적인 카리스마로 관객을 사로잡은 배우, 에바 그린이 일생 동안 품어 온 꿈과 모정 사이에서 갈등하는 우주비행사이자 엄마인 사라 역을 맡아 인생 최고의 연기를 선보였다는 극찬을 받았다.

영화 <프록시마 프로젝트>는 프랑스의 떠오르는 여성 감독인 앨리스 위노코의 세번째 작품으로, '자신의 꿈과 아이에 대한 욕망과 죄책감 사랑 사이에서 노력하고 있는 모든 어머니들을 눈물짓게 할 영화'(Variety)라는 호평을 받았다. 감독, 각본, 주연이 모두 여성인 트리플 F등급 <프록시마 프로젝트>는 이제까지 남성 중심이었던 우주 영화를 새로운 시선으로 재해석하며 애틋하고 서정적인 스페이스 드라마로 오는 10월 관객들을 찾을 전망이다. (2020.09.03)

코리아필름 편집부

2019 토론토 국제영화제 플랫폼상 수상, 2019 산세바스티안 국제영화제 심사위원 특별상 및 3개 부문 수상, 그리고 2020 세자르 어워드 여우주연상에 노미네이트된 영화 <프록시마 프로젝트>가 제22회 서울국제여성영화제 전회, 전석 매진에 이어 국내 개봉을 확정했다. <프록시마 프로젝트>는 '프록시마 프로젝트'의 대원으로 선발된 우주비행사 '사라'가 어릴 적부터 품고 있던 꿈인 우주를 향해 나아가며 일곱살 딸, '스텔라'에게 꿈을 성취하는 것의 의미를 전하는 웰메이드 스페이스 드라마이다.

사라는 여덟살 때부터 우주비행사를 꿈꾸었지만 꿈을 갖게 된 순간부터 '그건 여자 일이 아니라'는 어머니의 반대와 맞닥뜨렸고, 대원으로 선발된 후에도 모든 기준이 남성에 맞춰져 있는 우주산업에서 끊임없이 스스로를 증명해내야 한다. '프랑스 여자들은 요리를 잘하니까 우주에서 큰 도움이 될 것'이라는 성차별적 발언을 듣고, 예비 대원이 따라가기 어려울 수 있으니 '훈련을 좀 적게 받으라'는 배려를 가장한 무시를 당한다. 앨리스 위노코 감독은 '영화에 삽입된 성차별 에피소드는 여성 우주비행사들이 들려준 실제 경험에는 한참 못 미치는 수준이었다. 우주 산업은 지극히 남성 중심의 세계였다'고 전했다. 일례로 우주복이 남성의 강한 어깨에 맞춰서 만들어졌기 때문에 상대적으로 어깨가 약하고 둔부가 강한 여성의 신체로는 어깨에 상당한 무게가 느껴지는 등 기준이 남성에 맞춰져 있었다. 그럼에도 이 세계에 들어가기 위해 여성 우주비행사들은 이 기준에 맞추려 몇 배는 더 노력해야 했다. 그러나 영화에서 사라를 더 괴롭힌 것은 지구에서 가장 사랑하는 딸과 이별하는 과정이었다. 동료인 마이크가 두 아이의 양육을 온전히 아내에게 맡기고 훈련에 집중하는 것과 달리, 사라는 남편이 아이를 돌보고 있음에도 그가 미쳐 챙기지 못한 아이의 학교 생활을 걱정하는 등 복합적인 고민을 한다. 여전히 자녀의 양육은 엄마에게 치중되어 있기에 우주비행사라는 극도로 전문화된 직업에 종사하는 여성들조차 가정을 동시에 신경써왔던 것이다. 감독은 워킹맘 우주비행사들이 겪어온 고충을 담담하게 그리며 여성이고 엄마라는 것이 결코 결점이 아님을, 이들의 도전이 후대의 여성들에게 더 넓은 길을 열어주었음을 전한다.

'꿈의 정점에 오르는 것을 자녀에게 증명하는 것과 아이를 위해 당신을 희생하는 것 중 무엇이 더 가치있는가에 대한 현명한 질문'(Variety)이라는 리뷰처럼 <프록시마 프로젝트>는 야망도 아이도 소중한 현대의 여성들에게 격려와 용기를 전하는 영화로 다가갈 예정이다.

최고의 본드걸, 팀 버튼의 마녀이자 초능력자, 데뷔작이 <몽상가들>, 프렌치 시크의 아이콘이자 팜므파탈의 대명사. 배우 에바 그린을 수식하는 말들이다. 에바 그린은 2003년 영화 <몽상가들>로 데뷔한 이후 <007 카지노 로얄>, <300: 제국의 부활>을 비롯한 유수의 작품에서 중세의 공주, 본드걸, 마녀 등 누군가의 뮤즈이거나 매혹적인 팜므파탈 캐릭터를 주로 연기했다. 만화 속에 나올 것 같은 비현실적인 캐릭터도 에바 그린의 연기를 통해 생명력을 얻었고, 일상 속 균열을 불러오는 캐릭터도 그녀의 존재감으로 개연성을 얻었다.

1980년, 프랑스 파리에서 출생한 에바 그린은 14살에 영화 <아델H 이야기> 속 이자벨 아자니를 보고 배우를 꿈꾸기 시작한다. 파리 세인트폴 드라마스쿨, 런던 웨버 더글라스 아카데미에서 학업을 마치고 연극 무대에 서던 중, 베르나르도 베르톨루치 감독의 눈에 띄여 2003년 영화 <몽상가들>로 데뷔했다. 낭만과 자유의 열기로 차 있던 68혁명 시대와 혼란을 겪던 청년들을 그린 이 영화에서 에바 그린은 매력적이지만 속내를 알 수 없는 '이자벨' 역으로 강렬한 임팩트를 남겼다. 베르나르도 베르톨루치 감독은 당시 연극 무대 경험만 있었던 에바 그린을 만난 자리에서 10초 만에 캐스팅했다. 그는 '빛이 나면서도 연약하고, 대담하고, 위험한 이미지들이 공존하는 배우를 찾고 있었는데 에바를 보는 순간 그녀에게 이 모든 것이 있다는 것을 첫 눈에 알아봤다'고 회상하며 세계적인 배우의 탄생을 알렸다. 이후 에바 그린은 <킹덤 오브 헤븐>, <007 카지노 로얄>로 성공적으로 할리우드에 안착한다. 특히 <007 카지노 로얄>에서는 '제임스 본드'의 첫사랑 '베스퍼 그린'을 맡아 강한 인상을 남기고, 제60회 영국 아카데미 시상식에서 신인상을 수상한다. 본드걸을 연기한 배우는 그 후로는 흥행작을 내놓지 못한다는 '본드걸의 저주'가 있었지만 에바 그린에게는 해당되지 않았다. <퍼펙트 센스>, <300: 제국의 부활>, <씬 시티: 다크 히어로의 부활> 등 예술영화에서 블록버스터까지 꾸준히 작품활동을 이어오던 에바 그린은 팀 버튼 감독의 뮤즈로 발탁된다. <다크 섀도우>를 시작으로 <미스 페레그린과 이상한 아이들의 집>, <덤보>까지 세 편의 영화에 출연하며 독창적인 세계관을 구현하는 배우로 인정받았다.

<프록시마 프로젝트>에서 에바 그린은 이제까지 맡아온 환상적이고 매혹적인 캐릭터 대신 동시대의 여성들이 공감할 지극히 현실적인 인물로 분한다. 에바 그린이 연기한 '사라'는 평생의 꿈이었던 우주비행사가 되어 우주비행을 눈 앞에 두고 있는 설렘과 지구에 두고 가야하는 어린 딸을 향한 죄책감을 동시에 느낀다. '우주비행사'라는 희소한 직업이지만 일과 가정, 꿈과 사랑 사이에서 느끼는 양가적인 감정은 동시대를 살아가는 여성들이라면 누구나 공감할 감정이다. <프록시마 프로젝트>의 앨리스 위노코 감독은 '에바에게 있는 묘한 분위기가 훈련을 하기 전부터 이미 '우주인'인 우주비행사들의 특징같았다. 영화에서 에바의 연기, 신체는 투지가 넘쳤고 그런 면이 사라와 딱 들어맞았다'며 우주 비행사로 다시 태어난 그녀의 연기를 극찬했다. 이 작품으로 에바 그린은 제45회 세자르영화제 여우주연상에 노미네이트되며 '팀 버튼 영화로 각인되어 잊고 있었던, 특출나게 미묘한 에바 그린의 연기'(Little White Lies), '에바 그린 필모그래피 최고의 연기'(Screen Daily)를 보여주었다는 극찬을 받았다. 섬세한 현실 연기로 배우 인생의 새로운 막을 연 에바 그린의 드라마는 <프록시마 프로젝트>에서부터 시작된다.

영화 <프록시마 프로젝트>의 원제인 '프록시마'는 태양계에서 가장 가까운 항성이다. 앨리스 위노코 감독은 영화의 제목을 '프록시마'로 지은 것에 대해 극히 작은 것과 엄청나게 큰 것, 가까운 것과 먼 것, 친밀한 것과 우주적인 것 사이의 대조를 주고자 했다고 말한다. 이러한 대비의 중심에는 슈퍼히어로이자 엄마인 '사라'가 있었다. 사라는 우주비행사가 되기 위해 신체적인 한계를 뛰어 넘으며 훈련에 매진하고 엔지니어로서의 전문성을 통해 대원의 자격을 입증한다. 그러나 아내의 내조를 받거나 자신의 삶만 책임지면 되는 다른 대원들과는 달리 그녀는 일곱살 딸을 홀로 키우는 엄마이다. '우주비행사이자 엄마'인 사라는 아이를 너무나 사랑하는 엄마로서의 자아와 꿈을 향해 나아가는 과정 사이에서 끊임없이 갈등한다.

앨리스 위노코 감독은 이제까지의 여성 슈퍼히어로들은 항상 모성이나 여성성의 문제에서 벗어나 있었다며 필름메이커이자 8살 딸을 둔 엄마로서 여성이 엄마이면서 직업적으로도 크게 성공한 전문가가 될 수 있다는 것을 보여주고 싶었다고 밝혔다. 그러나 우주비행사를 주인공으로 한 영화의 제작을 준비하며 감독이 마주한 여성 우주비행사에 대한 사람들의 무지와 편견은 상상 이상이었다. 위노코 감독은 '여성 우주비행사는 없다고 말하는 사람들도 있었다. 있다고 하더라도 분명히 레즈비언일 것이라고 하더라'며 '엄마인 우주비행사'가 누군가에게는 비현실적인 존재였던 것을 전했다. 한편 엄마로서의 정체성을 밝히고 싶지 않아했던 것은 우주비행사들도 마찬가지였다. 유럽 우주국의 한 여성 코치는 '남성 우주비행사들은 자녀들에 대해 자랑스럽게 이야기하지만 여성 우주비행사들은 자신이 엄마라는 것을 숨기는 경향이 있었다'고 밝혔다. 우주비행사이자 엄마라는 사실이 다른 사람들에게 신뢰를 주지 못할 것을 우려해서였다. 그러나 감독이 만난 나사의 한 여성 우주비행사는 우주비행사가 되기 위한 가장 좋은 훈련은 엄마가 되는 것이었다고 고백한다. 그녀에게 엄마란 동시에 여러가지 일을 끊임없이 하는 존재이고 그것이 우주비행사로서 멀티플레이를 해야하는 일과도 같았다는 것이다. 이런 여성들을 보며 감독은 강력한 힘을 갖고 있는 동시에 인간적인 약점을 갖고 있는 그리스 신들을 떠올렸다. 지구인으로서의 신체적 한계를 이겨내고 우주인으로서 다시 태어나면서도 인간적인 약점을 지니고 있는 슈퍼히어로. 때문에 감독이 그려낸 사라는 완전무결한 히어로가 아닌, 인간적인 결점이 있기 때문에 더욱 공감가는 동시대의 인물로 재탄생했다.

앨리스 위노코 감독이 만난 여성 우주비행사들은 <프록시마 프로젝트>의 주제의식에 환호하며 훌륭한 우주비행사이자 좋은 엄마가 될 수 있다는 것을 영화에서 볼 수 있다는 사실이 그들에게 얼마나 소중한 기회인지 전했다. 이들에게 우주비행은 자신의 꿈인 동시에 같은 꿈을 꿀 후대의 여성들이 가족과 우주 사이에서 머뭇거리지 않아도 된다는 신호였던 것이다. 엔딩크레딧에 나오는 여성 우주비행사들이 그들의 자녀들과 찍은 사진은 앞장서서 역사를 만들고 계보를 쌓은 여성들에 대한 존경과 그 뒤를 이어가겠다는 감사를 전한다. '<프록시마 프로젝트>를 통해 이 모든 것들을 감수해야하는 여성들에게 경의를 표하고 싶었다'는 감독의 의도대로 영화는 동시대의 여성들에게, 또 후대의 여성인 '스텔라'와 같은 딸들에게 더 큰 꿈을 품을 수 있는 희망으로 다가갈 예정이다.

이제까지 우주 영화는 미국 영화가 압도적으로 많았고, 그 영화에서 그려지는 우주 비행사는 초인에 가까웠다. 그러나 유럽 우주국의 협조로 훈련 시설에 방문했을 때, 위노코 감독은 지극히 인간적이고 연약한 우주비행사들을 만났다. 감독은 '우주로 나간다는 건 인간의 나약함을 경험하고, 인간이 지구와 얼마나 긴밀한 관계를 맺고 있는지 깨닫는 과정'이었다며 할리우드의 영화보다도 안드레이 타르코프스키 감독으로부터 영향을 받은 독자적인 유럽의 우주영화를 제작했다.

<프록시마 프로젝트>는 프로덕션 초반부터 유럽 우주국과의 공조로 제작되었다. 각본 집필 중에 감독은 독일 쾰른의 유럽 우주국 시설에서 머무르며 작업할 수 있었고, 그곳에서 첫 우주 비행을 준비하는 프랑스인 우주비행사 토마 페스케와 프랑스 최초의 여성 우주 비행사 클로디 에뉴레를 만난다. 이들의 도움으로 앨리스 위노코 감독은 가장 우주비행사들의 삶과 가까이에 있는 각본을 완성한다. 영화에 나오는 모든 훈련 과정은 유럽 우주국의 훈련 과정에 바탕을 두었으며, 비행사들의 코치들이 현실성 있는 디테일 구현에 도움을 주었다. 무엇보다 놀라운 점은 영화 속에 등장한 모든 훈련 시설이 세트장이 아닌 실제 유럽 우주국의 훈련 시설이었다는 것이다. 쾰른에 있는 유럽 우주국 시설과 모스크바 근교 스타 시티에서 촬영되었는데, 스타 시티에서는 우주 비행사들의 격리 시설에서 영화 촬영을 진행할 수 있었고, 그 덕분에 배우들은 실제 우주비행사인 듯한 기분으로 몰입해서 촬영할 수 있었다. 감독은 '우주복과 다이얼, 튜브, 테스트 장비, 국제 우주 정거장을 축소한 모형을 갖춘 훈련용 풀 등 예비 우주비행사들을 위한 장비들은 마치 수중 도시 같았다'며 우주국 시설을 방문했던 순간의 감탄을 전했다. 이렇게 기술로 뒷받침되는 세계를 통해 감독은 관객들에게 우주 탐사에 대한 야심과 인간의 재능을 보여주고자 했고, 훈련 장면을 액션 영화처럼 촬영하여 우주비행사들이 느끼는 압박감과 그들이 일상에 대한 현실감을 상실하는 과정을 담고 싶었다고 전했다. 이렇듯 우주비행의 환상보다도 우주선에 타기까지의 과정 땀방울을 놓치지 않고 포착한 영화는 관객에게 로켓이 발사될 때의 짜릿한 감격을 함께 느끼게 만들어준다. 우주비행사 토마 페스케는 '영화 속 발사 장면을 보며 실제 발사 순간에 느껴보지 못했던 감정을 느꼈다'며 영화를 통해 느낀 특별한 감동에 대해 전했다. 우주비행사에게조차 지구를 떠나는 감각을 선사한 <프록시마 프로젝트>는 우주인이 되어가는 과정을 섬세하게 담아내며 체험하는 우주 영화로 다가갈 예정이다.

'프록시마 프로젝트'의 대원으로 선정되어 화성에 가게 된 우주비행사.
설레고 기쁜 마음 한 켠으로는 아직 엄마가 필요한 어린 딸, 스텔라를 지구에 두고 가야한다는 것이 눈에 밟힌다.

에바 그린은 1980년 파리에서 출생한 프랑스인 모델이자 배우이다. 14살에 영화 <아델H 이야기>에 출연한 '이자벨 아자니'를 보고 배우를 꿈꾸게 되었다. 파리 세인트폴 드라마스쿨에서 수학하고, 런던 웨버 더글라스 아카데미에서 10주 간의 특강을 수료했다. 파리로 돌아와 연극 무대에 서던 중 베르나르도 베르톨루치 감독의 눈에 띄여 2003년 영화 <몽상가들>로 데뷔한다. <007 카지노 로얄>, <크랙>, <300: 제국의 부활>, <미스 페레그린과 이상한 아이들의 집> 등 아트필름부터 블록버스터까지, 유럽과 할리우드를 넘나들며 필모그래피를 쌓아왔다. <프록시마 프로젝트>에서는 우주비행사이자 엄마인 '사라'를 연기하며 '에바 그린 필모그래피 중 최고의 연기!'(Screen Daily) 라는 평단의 극찬을 받았다.

Filmography
<프록시마 프로젝트>(2019), <덤보>(2019), <실화: 숨겨진 비밀>(2017),<미스 페레그린과 이상한 아이들의 집>(2016) <씬 시티: 다크 히어로의 부활>(2014), <300: 제국의 부활>(2014), <다크 섀도우>(2012), <퍼펙트 센스>(2011) <움>(2010), <크랙>(2009), <007 카지노 로얄>(2006), <킹덤 오브 헤븐>(2005), <몽상사들>(2003) 외 다수

미국인 베테랑 우주비행사.
이성적이며 냉철한 성격으로 사라의 능력에 의심을 품지만 한계를 넘어서는 그녀의 노력을 보며 동료로 인정한다.

맷 딜런은 14세 때 워너브라더스의 스카우트에게 발탁된 후 <리틀 달링스>와 <마이 보디가드> 등의 영화에서 십대 반항아를 연기해 하이틴 스타로 떠올랐다. 구스 반 산트 감독의 <드럭스토어 카우보이>에서 마약중독자를 놀라운 연기로 선보이며 성숙한 배우로 도약, 1990년대 초반에는 <죽음 전의 키스>와 <세인트 오브 뉴욕> 같은 드라마부터, <클럽 싱글즈>와 <투 다이 포>같은 코미디, <메리에겐 뭔가 특별한 것이 있다> 같은 로맨스 영화까지 유유히 넘나들며 연기를 펼쳤다. 영화 <크래쉬>에서는 인종차별주의자 경찰을 연기하여 2005년 아카데미 남우조연상 후보에 노미네이트 되었다. 제71회 칸영화제 비경쟁부문에서 상영된 영화 <살인마 잭의 집>에서는 살인을 예술이라 믿는 광기어린 살인마, '잭'을 연기하며 새로운 모습을 보여주는 등 도전을 이어가고 있다.

Filmography
<프록시마 프로젝트>(2019), <살인마 잭의 집>(2018), <선라이트 주니어>(2013), <크래쉬>(2004) <시티 오브 고스트>(2002), <메리에겐 뭔가 특별한 것이 있다>(1998), <드럭스토어 카우보이>(1989) <럼블 피쉬>(1983), <아웃사이더>(1983), <마이 보디가드>(1980) 외 다수

우주 비행을 꿈꾸는 엄마를 이해하지만 그럼에도 엄마의 곁이 필요한 일곱살 딸.

300:1의 경쟁률을 뚫고 '에바 그린'의 딸로 캐스팅된 놀라운 신예 배우. 연기력과 에바 그린과의 케미스트리가 있는 배우를 찾던 위노코 감독은 젤리 불랑르멜의 자유롭고 엉뚱한 면을 보고 영화 <하나 그리고 둘>에 나오는 소년을 떠올리고 그녀를 캐스팅한다. 연기 경험이 처음이었던 젤리가 익숙해질 수 있도록 에바 그린과 젤리 불랑르멜은 촬영 전부터 몇 차례 만나 친분을 쌓았다. 에바 그린은 '젤리와 리허설을 할수록 마음이 정말 잘 통했다'며 사랑스럽고 뛰어난 상상력을 가진 배우라고 극찬했다.

천체 물리학자인 사라의 남편.
사라와는 별거 중이지만 우주 비행을 꿈꾸는 아내를 진심으로 응원하며 아이를 돌본다.

라스 아이딩어는 독일의 연극 배우이자 영화 배우이다. 베를린에 위치한 에른스트 부슈 연극예술학교에서 연기를 배우고 학생이던 1997년부터 베를린 도이치 씨어터에서 공연을 올렸다. 1998년부터 싱글앨범을 내고 음악 다큐멘터리 제작, 베를린 클럽에서 디제잉을 하는 등 뮤지션으로도 이름을 알렸다. 2005년부터 라스 아이딩어는 영화에 출연하며 영화 제작에도 참여하기 시작한다. <에브리원 엘스>, <코드 블루> <타부 - 이 땅에서 낯선 영혼> 등의 영화 출연을 시작으로, <클라우즈 오브 실스마리아>, <퍼스널 쇼퍼> 등 다국적 영화에 캐스팅된다. <프록시마 프로젝트>에서 라스 아이딩어는 천체 물리학자이자 별거 중인 사라의 남편, 토마스 역을 맡아 천체 물리학자와 우주비행사 사이의 경쟁의식을 보여주는 동시에 사라의 꿈을 지지하며 정서적인 버팀목이 되어준다.

Filmography
<페르시안 레슨>(2020), <프록시마 프로젝트>(2019), <하이 라이프>(2018), <퍼스널 쇼퍼>(2016) 외 다수

우주비행사의 가족을 돌보는 매니저.
절차와 원칙을 중시하면서도 남겨질 아이가 애틋한 사라의 마음을 이해한다.

산드라 휠러는 2006년 출연작 <레퀴엠>으로 제56회 베를린국제영화제 여우주연상인 은곰상 수상, 제39회 시체스영화제 여우주연상 수상에 이어 <베를린의 여인>, <아키텍트>, <플라이>, <어보브 어스 온리 스카이> 등에 출연하며 독일 비평가협회 여우주연상 2관왕 등을 기록한 독일 최고의 여배우이다. 2016년 칸 영화제 경쟁부문 진출작 <토니 에드만>에서 성공한 커리어 우먼으로 살던 중 갑자기 찾아 온 아버지를 만나 당황하는 딸, 이네스 역을 맡아 인생 연기를 선보였다. 이 영화로 제29회 유럽영화상 유러피 여우주연상 수상, 제67회 독일 영화상 베스트 여자 주연상을 수상하였고, 제37회 런던 비평가 협회상, 제51회 전미 비평가 협회상 여우주연상에 노미네이트 되며 전 세계의 찬사를 받았다. 주로 연극 작업을 하며 폭넓은 감정 연기를 선보이는 산드라는 영화에서 사라와 스텔라의 연결고리이자 대모와 같은 존재인 '웬디' 역을 맡았다. 원칙을 중시하지만 사라와 스텔라를 만나며 점차 이들에게 동화되는 웬디는 분투하는 사라에게 이입하는 관객의 마음을 대변하며 영화에 온기를 전할 예정이다.

Filmography
<프록시마 프로젝트>(2019), <시빌>(2019), <인 디 아일>(2018), <토니 에드만>(2016), <레퀴엠>(2006) 외 다수

1976년 파리에서 출생한 극작가이자 감독. 라 페미스에서 극작과를 졸업하고, 11편의 영화의 각본을 썼으며, 3편의 단편영화와 3편의 장편영화를 연출했다.

장편 데뷔작인 <어거스틴>은 2012 칸 영화제 비평가주간에 초청되었으며, 두번째 장편 영화 <매릴랜드>는 2015 칸 영화제 주목할 만한 시선 부문을 비롯하여 세계 유수의 영화제에 초청되었다. 같은 해 칸 영화제 감독주간에 초청된 <무스탕: 랄리의 여름>에는 공동각본가로 참여하였다. 세번째 장편영화인 <프록시마 프로젝트>는 엄마이면서도 직업적으로도 성공한 전문가가 될 수 있다는 것을 보여주는 페미니즘 영화로 여성의 해방과 화해를 담아 평단의 호평을 받고 있다.

Filmography
<프록시마 프로젝트>(2019), <메릴랜드>(2015),<어거스틴>(2012)

장르에 국한되지 않는 다양한 음악들을 선보이는 현대의 대표 작곡가.
3살 때부터 피아노를 배우기 시작, 11살에 도쿄예술대학의 음악 교수로부터 클래식 작곡을 배우기 시작했고, 1971년 도쿄예술대학에 작곡 전공으로 입학한다. 3인조 테크노 그룹인 옐로우 매직 오케스트라(YMO)을 결성하여 신스팝으로 전세계적으로 주목을 받고 월드투어가 개최되기도 했다. 1983년 그룹을 탈퇴한 이후 <전장의 크리스마스> 영화 음악을 담당하며 영화 음악감독으로 주목받기 시작, <마지막 황제> 음악 작업으로 아시아인 최초 아카데미, 골든글로브 음악상을 수상한다. 1992년 바르셀로나 올림픽 개막식 주제가를 작곡 지휘하는 등 작곡가이자 종합예술가, 환경운동가로 다양한 활동을 이어가고 있다.

Filmography
<프록시마 프로젝트>(2019), <남한산성>(2017), <레버넌트: 죽음에서 돌아온 자>(2015) <마지막 황제>(1987), <전장의 크리스마스>(1983) 외 다수