1981년 뉴욕, 어느 때보다 높은 범죄율을 기록했던 한 해를 그린 <모스트 바이어런트>가 국내 관객들의 애탄 기다림 속에 오는 4월 개봉을 확정 지어 화제를 모으고 있다.

다양한 연기 스펙트럼으로 최근 가장 높은 주가를 올리고 있는 할리우드 대표 배우 <인사이드 르윈> 오스카 아이삭, <인터스텔라> 제시카 차스테인 주연 만으로도 이미 전 세계의 주목을 받고 있는 <모스트 바이어런트>는 미국으로 이민을 온 젊은 부부가 사업을 확장하면서 당시 만연했던 폭력과 불법의 세계에 빠져들게 되는 범죄 느와르이다. "오스카 아이삭과 제시카 차스테인은 드라마틱한 드림팀이다"(The Telegraph)라는 평을 받고, 두 배우 모두 수많은 시상식의 후보에 오를 만큼 인상적인 연기를 선보였으며, <마진 콜:24시간, 조작된 진실>, <올 이즈 로스트>로 작품성을 인정받은 J.C 챈더 감독은 "새로운 경지에 이르렀다"(San Diego Union-Tribune)는 찬사를 받아 연기와 연출의 완벽한 앙상블에 대한 기대감이 고조되고 있다. 이외에도 "천재적인 사기꾼에 대한 초상화이자 엄청난 영화!"(New York), "폭탄 같은 영화"(New York Daily News), "꼼꼼한 구성, 빛나는 연기, 반전과 날카로운 긴장감이 넘치는 각본"(USA today) 등 해외 언론의 극찬 세례는 계속되고 있다.

긴장감을 놓지 않는 냉혹한 범죄의 세계를 그린 스릴러 <모스트 바이어런트>는 2015년 4월 개봉 예정이다. (2015.01.20)

코리아필름 편집부

2008년 금융위기 당시 실제로 있었던 사건을 바탕으로 한 데뷔작 <마진 콜: 24시간, 조작된 진실>(2011)로 2011년 최고의 영화 TOP10 목록에 이름 을 올린 J.C.챈더 감독은 이를 시작으로, 거대한 자연 앞에 맞선 한 인간의 고독한 항해를 그린 두 번째 작품 <올 이즈 로스트>(2013)에서 칸 국제 영 화제 공식초청을 받으며 탄탄한 각본과 세밀한 캐릭터 묘사, 긴장감 넘치는 연출로 전 세계에 이름을 알렸다. 그리고 이번에는 부와 권력, 욕망이 들끓 는 1981년 뉴욕을 배경으로 아메리칸 드림을 꿈꾸는 한 젊은 이민자 부부로 눈을 돌렸다. <모스트 바이어런트>까지 그의 작품들에 공통점이 있다면, 모두 위기에 닥친 어느 상황에서 주인공들은 과연 어떻게 사건을 받아들이고 대처해나가는지 집요하게 추적한 ‘스릴라러는’ 점이다.

역사적으로 최악의 범죄율을 기록한 뉴욕의 1981년에 강하게 매혹된 감독은 폭력과 부패가 만연한 범죄시대에서 합법적인 방법으로 사업을 하려고 고군분투했던 아벨 모랄레스라는 인물을 통해 어떻게 성공, 목표에 다다르게 되는지 과정을 치열하게 담았다. 수없이 변하는 상황들과 각 캐릭터의 복 잡한 심리 등에서 보여준 감독의 탁월한 묘사와 연출력은 다시 한번 전 세계를 놀라게 하기 충분했다. 특히 도덕적인 혼란과 위험으로 극대화되는 위 기 속에서 점점 치달아가는 사건의 국면은 관객들이 끝까지 긴장을 놓지 못하게 하며 그의 장기를 유감없이 발휘했다. 더불어 영화 준비기간만 3년에 걸린 만큼 50mm 마스터 프라임 아나모픽 렌즈를 통한 와이드스크린 샷은 당시 뉴욕에 퍼져있던 부패와 쇠락에서 엿보인 고상하고 세련된 느낌을 완 벽하게 재현해냈으며, 뉴욕을 다시 디자인하여 도시와 인물의 깊은 관계를 예리하고 정확하게 담아냈다.

프란시드 포드 코폴라 감독의 <대부>(1972), 마틴 스콜세지 감독의 <갱스 오브 뉴욕>(2003) 등 클래식 갱스터 영화의 계보를 이으면서도 이를 완전히 새로운 렌즈로 재해석한 <모스트 바이어런트>는 “올해 최고의 영화”(Dallas Morning News), “관객을 사로잡고 놓아주지 않는 영화”LA Times, “꼼 꼼한 구성, 빛나는 연기, 반전과 날카로운 긴장감이 넘치는 각본”U(SA Today), “폭탄 같은 영화”(New York Daily News), “J.C. 챈더는 그의 세 번째 영화인 <모스트 바이어런트>로 새로운 경지에 이르렀다”(San Diego Union-Tribune) 등 해외 평단으로부터 아낌없는 극찬을 받으며 거장 반열에 오 른 천재적인 젊은 감독의 탄생을 알렸다.

사업 확장을 앞두고 돌이킬 수 없는 유혹의 길로 빠져드는 모랄레스 부부의 강렬함이 인상적인 <모스트 바이어런트>는 이 남다른 긴장감의 연인이자 사업파트너 아벨과 안나 역에 각각 실제 줄리어드 스쿨 연기학교 동기생으로 두터운 연을 맺어오던 오스카 아이삭과 제시카 차스테인을 캐스팅했다. J.C. 챈더 감독의 <올 이즈 로스트>를 감명 깊게 본 제시카 차스테인이 팬임을 자처하며 <모스트 바이어런트>의 시나리오를 읽자마자 바로 합류하게 되었고, 오스카 아이삭을 감독에게 적극 추천했다는 일화는 유명하다.

코엔 형제 감독의 <인사이드 르윈>으로 얼굴을 알린 후 <스타워즈: 깨어난 포스>(2015), <엑스맨: 아포칼립스>(2016)에 연달아 캐스팅되며 주가를 올리고 있는 오스카 아이삭은 이번 작품을 통해 야심차고 진취적이지만 도덕성에 대한 강박이 있는 젊은 사업가 아벨을 연기했으며, “<대부>의 알 파 치노를 연상시키는 카리스마 넘치는 연기”(Chicago Reader), “젊은 시절의 알 파치노를 회상시킬 만큼 힘이 넘친다”(The Atlantic), “배우로서 해 야 할 최고의 것을 만들어냈다”(Wall Street Journal) 등 그의 필모그래피 중 최고라 해도 과언이 아닐 만큼 극찬 세례를 받아 주목을 받았다. 남편 아벨보다 실용주의적이고 배짱이 있는 수완 좋은 사업가 안나를 연기한 제시카 차스테인은 4가지 비평가 협회 여우조연상을 수상한 <트리 오브 라이프>, 제 70회 골든글로브 여우주연상을 수상한 <제로 다크 서티>, 흥행돌풍을 불러왔던 <인터스텔라>까지 믿고 보는 배우로 떠오르고 있다. 상대방의 허점 을 완벽하게 찌를 줄 아는 카리스마 넘치는 캐릭터로 완벽히 변신해“죽 인다!”(Rolling Stones), “맹렬한 연기”(The Wrap) 등 찬사를 받았다.

이처럼 강렬한 두 사람이 이룬 ‘한 팀’은 일생 일대의 기회를 앞두고 팽팽한 신경전을 벌이며 영화의 축을 완전히 뒤바꿔 놓는데, “대사 하나하나에 대 해 이야기를 나누며” 캐릭터를 함께 발전시킨 두 배우는 아벨과 안나가 서로 매우 사랑하는 사이라는 것에는 입을 모았다. 특히 제시카 차스테인은 “내 눈엔 세상에서 제일 섹시한 관계다”라고 할 만큼 애정을 보였다. 오스카 아이삭은 “아벨과 안나 부부는 어쩌면 가장 추한 모습까지 보이게 된다. 하지만 함께 있기 때문에 안전하다고 느껴진다. 좋은 의미로 서로를 보완하는 사이다”라고 설명했다. 이처럼 “드라마틱한 드림팀”(The Telegraph) 의 불꽃 같은 연기, 완벽한 케미스트리는 감독까지 완벽하게 사로잡을 만큼 인상적이다. 아마도 오랜 시간 동안 <모스트 바이어런트>는 두 배우가 연 기의 새로운 경지에 오른 대표작으로 기억될 것이다.

영화의 배경이 된 1981년 뉴욕은 재정 부족으로 거품이 빠지면서, 범죄가 늘고 정치는 부패하고 있었다. 일명 화이트 플라이트(White Flight : 도심의 안전을 염려한 백인 중산층의 교외 이주) 현상이 정점이 이르렀고, 이민자들이 기회를 찾아 밀려들어오면서 정치, 마피아, 업계 사이의 규칙은 사라진 지 오래였다. 작은 사업을 하는 사람에게 한 단계 상승할 수 있는 기회가 될 수도 있었다. 아벨 역시 이 시기에 아메리칸 드림을 꾸던 사람들 중 하나였 다.

사업확장을 위해 커다란 부지를 사들인 직후, 검찰에 기소를 당한 아벨은 은행에 잔금 150만 달러 대출을 받아야 하는 자리에서 이렇게 말한다. “뛰어 내리기 무서울 때 바로 그때가 뛰어내릴 때죠. 아니면 같은 곳에서 평생 썩든가. 그렇겐 못 합니다.” 무엇이든 노력하면 이룰 수 있다고 생각하는 자신 감과 강한 야망의 소유자 아벨에게 가장 두려운 순간은 가장 위험한 시도를 하는 순간이지만, 그럴 때 가장 큰 보상을 얻을 수 있다고 생각한다. 그리 고 보다 빨리 성공에 도달하기 위해서 스스로 큰 위험을 자초한다. 다만 그 길에서 한가지 걸림돌이 있다면, 바로 스스로 주문처럼 말하던 ‘정당한 사 업’이라는 신념이다.

무엇도 그를 막지 못하고, 모두를 설득해가며 돌진해가는 아벨에게 관객 역시 빠져들던 찰나, <대부>의 알 파치노가 겹쳐지는 순간이 온다. <대부>의 시작인 돈 코르네오네는 시실리아에서 미국으로 이민해 자수성가한 마피아 두목으로, 곤란에 처한 사람들의 어려움을 대가 없이 해결해주며 하나의 ‘패밀리’를 이루어 그들에게 ‘대부’라 불린다. 덕망 있는 한 도시의 어른이지만, 결국은 폭력과 부정을 토대로 이루어온 길이다. 아벨 역시 회사 직원들 을 가깝게 대하고 진심으로 걱정도 하면서, 자기들만의 ‘패밀리’를 이루어가려는 욕망이 엿보인다. 하지만 그가 선택한 길은 그가 그토록 발을 들이고 싶지 않았던 부정부패의 세계이다. <대부>에서 돈 코르네오네가 사망하자 그의 자리를 이어 받는 사람이 가장 다른 길을 걸어왔던 마이클 코르네오네 (알 파치노)라는 점은 의미심장하다. 모든 것을 잃을 수도 있는 상황에 내몰린다면, 결국 할 수 있는 선택이란 살아남아야 한다는 것, 그 업계에서 최 고가 되는 것이다. 그래서 아벨은 공감능력을 잃어가며 부를 얻는 지름길에 점차 의존하게 된다.

<모스트 바이어런트>에서 매력은 그럼에도 누구든 최고가 되고 싶은 욕망을 ‘아벨’이라는 캐릭터를 통해 정확하게 자극하고 묘한 쾌감을 선사한다는 것이다. 범죄와 마피아를 가로지르지만 정통은 깨부수고, 무섭도록 현실적이면서도 극적인 긴장감이 터져 나오는 장르적 카타르시스는 완벽하게 소화 한 새로운 범죄 느와르의 탄생이라 할 수 있다. 여기엔 캐릭터뿐 아니라 연기까지 알 파치노에 비견될 만큼 뛰어난 역량을 보인 오스카 아이삭이라는 존재를 빠트릴 수 없을 것이다.

주인공의 이름은 아벨 모랄레스(Abel Morales)로, 인류 최초의 살인으로 알려져 있는 ‘카인과 아벨’이 떠오른다. ‘모랄레스’에서는 그가 라틴 아메 리카 출신이라는 것도 읽을 수 있지만, ‘Moral+less’의 은유적 표현 같기도 하다. 주목해야 할 것은 ‘아벨’과 ‘카인’은 다른 사람이 아니라 한 사람이 라는 점이다.

감독은 보통 사람들에게도 찾아오는 선택의 순간을 조명했다. 그 선택이란 흑백논리처럼 단순하게 옳고 그름이 명확하지 않을 때가 더 많다. 이 영화 에서 살고 있는 많은 인물들 역시 그러한 양면성을 지니고 있다. 먼저 안나 모랄레스는 담배를 피우며 화장을 하는 전형적인 팜므파탈 캐릭터로 시작 하지만, 남편 아벨을 지지해주면서도 그에게 가장 위협적인 존재가 되기도 하며, 점차 타락한 인물이라는 게 드러난다. 모랄레스 부부의 오른팔이자 변호사인 알버트는 아벨에게 굉장히 충실한 사람 같으나 결국 그에게 완전히 솔직하지는 않았던 보통의 사업가였음이 드러난다. 안나의 오빠 피터 또 한 젠틀한 태도에서는 상상도 할 수 없지만 이후 아벨이 “매형이 본색을 드러내더군”라는 대사에서 그의 어두운 사업 방식을 짐작할 수 있다. 선한 사 람도 그렇다고 악한 사람이라고도 할 수 없는 사람들이 모여 이룬 이 범죄시대에서 홀로 깨끗하고 정당한 방법을 고집했던 아벨은 그렇다면 어떠한가. 아무것도 없는 상태에서 혼자만의 노력으로 성공을 이룬 신화를 믿고, 그에 따른 확신도 있지만 사실은 마피아였던 장인어른의 사업의 기반이 있었기 에 남들과는 다른 시작 선에 설 수 있었다는 걸 자신도 간과하고 있다.

아벨은 이후 “전 가장 옳은 길만 선택하며 살아왔습니다. 결과엔 의심을 품어본 적이 없죠. 어떤 길을 택하느냐 고민했을 뿐이지, 언제나 가장 옳은 길 이 하나 있습니다. 지금은 이게 그 길입니다.”라고 말한다. 하지만 “옳은 길”의 끝이 ‘옳은 결과’일지는 알 수 없는 일이다. 아벨이 처음부터 그랬던 것 은 아니다. 다만, 선택의 여지가 거의 없는 윤리적 진퇴양난의 상황에서 자신의 역량을 발휘해야 하는 것이다. 자신의 가족, 회사 구성원들의 가족, 그 리고 나의 명예 등 지켜야 할 것이 많아질수록 그의 선택은 뜻대로 될 수는 없다. 이 모든 것은 감독의 설명처럼 “그에게 장난이 아닌 생사가 걸린 일이 고, 가족과 함께할 시간을 희생한 이유”이기 때문이다. 물론 이 모든 것들은 스스로 만들어낸 신화의 일부이다. 일반적인 이민자 스토리와 달리 자수성 가라는 건 없단 걸 보여주고 싶었던 감독은 선악의 경계가 없는 인물들을 통해 절대 정의와 타협할 수 없는 세상에서 사람이란 어떻게 물들어가고 적 응해가는지를 치밀하고도 맹렬하게 추적해냈다.

‘미스터 할리우드’라 부를 만큼 <아메리칸 지골로>(1985)를 시작으로 현재까지 무려 225개 영화의 의상을 담당한 조르지오 아르마니가 이번에는 현 재 할리우드에서 가장 핫한 배우인 오스카 아이삭과 제시카 차스테인 주연의 <모스트 바이어런트>에 참여했다. 영화 속 아르마니의 여성복을 볼 수 있 는 보기 드문 기회이다.

극 중 배경인 1981년 뉴욕은 아르마니라는 브랜드가 성공의 상징으로 떠오르고, 패션이 확고한 부와 권위를 나타내던 시대로, 아르마니 자체가 제시 카 차스테인의 ‘안나’라는 캐릭터를 완성시켰다 할 만큼 성공을 향한 야망으로 가득 찬 그녀의 특성을 가장 잘 드러나는 매개체이다. 조르지오 아르마 니는 영화 속 의상을 구상할 때 맨 처음 캐릭터가 실제 삶에선 어떤 모습일지 상상한 후 역할을 맡은 배우를 모델로 작업을 시작한다고 한다. 마피아의 딸이자 성공한 사업가의 아내인 ‘안나 모렐라스’는 성공과 권력에 대한 욕망이 뜨겁고 거대한 저택과 명품으로 치장한 모습으로 자신이 성취한 것을 표현하려 한다. “안나의 의상은 그녀의 갑옷”이라는 제시카 차스테인의 설명처럼 ‘안나’는 어깨가 한껏 강조된 파워숄더와 여성성을 드러내는 깊은 파 임, 몸에 딱 맞도록 제작되었다.

아르마니의 관능적인 라인으로 영화의 무게감과 세련미를 더한 <모스트 바이어런트>에서 극중 젊고 유능한 사업가 ‘아벨 모랄레스’ 역을 맡은 오스카 아이삭의 의상 역시 눈에 띈다. 의상감독 카시아 월릭카 메이몬은 <문라이즈 킹덤><머니 볼><폭스캐쳐> 등 단순히 캐릭터에만 국한되지 않고 당시 시 대상과 상황을 반영하는 것으로 유명하다. 그녀는 80년대를 대표하는 카멜 색의 코트를 비롯, 버락 오바마 대통령도 고객으로 있는 마틴 그린필드와 함께 현존하지 않는 재단으로 제작한 수트 등, 80년대의 의상을 구현해냈다.

야망 있는 젊은 사업가. 마피아의 딸과 결혼한 후, 정당하게 사업을 하려 하지만 성공으로 가는 길에서 필연적으로 그들과 부딪힐 수 밖에 없음을 깨닫는다.

Filmography
<드라이브>(2011), <인사이드 르윈>(2013), <테레즈 라캥>(2013), <엑스 마키나>(2015), <스타워즈: 깨어난 포스>(2015), <엑스맨: 아포칼립스>(2016)

아벨의 아내이자 사업 파트너. 마피아의 딸로 자란 그녀는 아벨의 신조를 존중하면서도 자신만의 방법으로 사업을 지켜내려 한다.

Filmography
<드라이브>(2011), <인사이드 르윈>(2013), <테레즈 라캥>(2013), <엑스 마키나>(2015), <스타워즈: 깨어난 포스>(2015), <엑스맨: 아포칼립스>(2016) Filmography <트리 오브 라이프>(2011), <헬프>(2011), <제로다크써티>(2012), <마마>(2013), <인터스텔라>(2014), <엘리노어 릭비: 그남자 그여자>(2015)

1996년 우스터 대학교 졸업 후 15년간 광고를 제작했다. 오하이오의 우스터주립대학에서 미국 연구와 영화 연구를 전공하고, 뉴욕대학에서 영화제 작을 공부한 챈더 감독은 극영화 연출 이전에 미국 스바루 모터스, 레드불 레이싱, 메이저리그축구, BMW오라클레이싱 등 여러 상업광고에서 이미 그 천재성의 두각을 드러냈다. 이후 각본, 감독 데뷔작인 <마진 콜: 24시간, 조작된 진실>은 전미비평가협회 신인감독상, 뉴욕영화비평가협회 신인감독 상, 샌프란시스코 영화비평가협회 최우수각본상, 그리고 호주 아카데미상의 최우수각본상을 수상하고, 뉴욕타임즈, 롤링스톤, 뉴욕매거진, 뉴요커, 뉴 욕포스트, 그리고 허핑턴 포스트 등 유력한 매체에서 2011년 최고의 10대 영화 중 하나로 선정되며 이름을 알렸다.

Filmography
<마진 콜:24시간, 조작된 진실>(2011), <올 이즈 로스트>(2013)