스튜디오 지브리의 시공을 초월한 판타지 애니메이션 <추억의 마니>가 지난 3월 19일 국내 개봉을 한 것에 이어, 오는 5월 22일 북미 지역에서 개봉을 확정 지었다.

12살 소녀 안나와 신비로운 금발의 소녀 마니가 만나 겪게 되는 비밀스럽고 놀라운 이야기를 다룬 애니메이션 <추억의 마니>가 올 여름 미국 개봉을 앞둔 가운데, Slashfilm이 뽑은 올 여름 가장 기대되는 북미 개봉작 TOP 30위 안에 <어벤져스:에이지 오브 울트론>, <미션 임파서블 로그네이션>, <터미네이터 제니시스>, <분노의 질주: 더 세븐> <미니언즈>등의 쟁쟁한 작품들과 함께 이름을 올려 화제를 모으고 있다.

한편, <추억의 마니> 북미 개봉을 앞두고 성우 리스트가 공개되었는데, 안나 역에는 <비긴 어게인>에서 마크 러팔로의 딸로 반항적인 사춘기 소녀를 연기한 떠오르는 신예 '헤일리 스테인펠드'가 맡았으며, 마니 역에는 tv드라마로 연기 경력을 쌓으며 미국의 국민 여동생으로 일컫는 배우 '키에넌 시프카'가 맡아 화제를 모으고 있다. 그 밖에도 <롱키스 굿나잇>, <델마와 루이스>의90년대 할리우드 탑스타 지나 데이비스, 인기 드라마 <위기의 주부들>의 바네사 윌리엄스, <미져리>로 알려져 있는 연기파 배우 케시 베이츠 등의 명배우들이 대거 참여할 것으로 알려져 영어 더빙 버전의 <추억의 마니>역시 팬들의 기대를 모은다.

국내에서도 3월 19일 개봉해, 꾸준한 입소문과 함께 상영을 이어가고 있는 <추억의 마니>가 북미 영화팬들의 마음까지 사로잡을지 귀추가 주목되고 있다. (2015.04.10)

코리아필름 편집부

스튜디오 지브리의 신작 판타지 <추억의 마니>가 3월 국내개봉을 확정 짓고 메인 포스터를 공개했다.

올해로 탄생 30주년을 맞은 스튜디오 지브리가 오랜만에 판타지 애니메이션을 선보인다. 영화 <추억의 마니>는 <마루 밑 아리에티>로 국내 100만 관객을 돌파하며 자연의 아름다움을 통해 시대를 초월한 공감을 이끌어냈다는 평을 받은 '요네바야시 히로마사' 감독의 작품이다. 영화는 12살 소녀 안나가 과거와 현재가 뒤섞인 비밀스러운 저택에서 금발의 소녀 마니를 만나며 벌어지는 신비한 이야기로 스튜디오 지브리 최고의 스텝들이 참여해 더욱 기대를 높이고 있다. 애니메이션의 주요 스텝이라고 할 수 있는 작화감독은 <센과 치히로의 행방불명><원령공주>의 안도 마사시가 담당했으며, <킬 빌 VOL.1><하나와 앨리스>등 실사영화의 프로덕션 디자이너로 유명한 다네다 요헤이가 미술감독을 맡아 지금까지의 스튜디오 지브리의 작품과는 다른 새롭고 섬세한 배경미술을 스크린에 펼쳐 보일 예정이다.

개봉고지와 함께 공개된 메인포스터에는 스튜디오 지브리 특유의 수채화 터치와 더불어 따듯함이 느껴져 눈길을 끈다. 뿐만 아니라 기존의 작품들과는 달리 강렬하고 거친 연필선이 살아 있어 2D 애니메이션의 매력을 그대로 느낄 수 있게 하는 것. 더욱이 바람에 휘날리는 금발과 푸른 눈동자를 지닌 주인공 마니의 모습은 스튜디오 지브리의 여주인공다운 매력을 십분 발휘하고 있어 영화에 대한 궁금증을 더욱 증폭시켜 주고 있다.

올 봄, 스튜디오 지브리가 선사하는 따듯하고 아름다운 선물이 될 영화 <추억의 마니>는 오는 3월 개봉해 관객들에게 잊을 수 없는 추억과 행복을 선사할 예정이다. (2015.02.08)

코리아필름 편집부

전세계 언론의 극찬을 받으며 국내에서도 수많은 팬들을 양산시킨 애니메이션의 명가 스튜디오 지브리가 시공을 초월한 신작 애니메이션과 함께 국내 극장가로 돌아왔다.

스튜디오 지브리는 1985년 설립되어 30년이라는 긴 시간 동안 사랑 받아오며, <이웃집 토토로>(1988), <원령공주>(1997), <센과 치히로의 행방불명>(2001), <하울의 움직이는 성>(2004) 등의 애니메이션 명작들을 제작했다. 특히 <센과 치히로의 행방불명>은 2002년 국내 개봉 당시, 200만을, <하울의 움직이는 성>은 2004년 개봉 당시 300만이라는 관객을 동원하며 큰 화제를 모은 바 있다.

최근 국내 디지털 리마스터링 버전으로 돌아온 2014년판 <하울의 움직이는 성>은 18만 관객 동원을, 2015년에 돌아온 <센과 치히로의 행방불명>는 15만 이상의 관객을 동원하는 등 재개봉 영화로서는 높은 관객스코어를 기록, 스튜디오 지브리에 대한 국내 팬들의 끊임없는 관심을 입증했다. 이렇듯 관객들의 뜨거운 반응에 이어 신작 <추억의 마니>에도 국내 관객들의 높은 관심이 이어지고 있다. 다양한 3D 애니메이션들의 홍수 속에, 지브리는 연필선이 그대로 살아있는 스케치와 수채화 느낌의 포스터를 공개하면서 타 애니메이션과의 차별성을 보였다. 올해로 탄생 30주년을 맞이한 스튜디오 지브리의 기대작 <추억의 마니>의 비밀스러운 여주인공 '마니'는 푸른 눈과 금발을 가진 아름다운 소녀로, 관객들로 하여금 그녀의 비밀에 대해서 궁금케 한다.

스튜디오 지브리 특유의 환상적인 판타지와 아름다운 서정성을 담은 영화 <추억의 마니>를 둘러싸고 국내 팬들의 관심이 집중되고 있다.

영화 <추억의 마니>는 1967년 출판되어 영국 아동문학 최고 걸작이라 평가 받는 조앤.G.로빈슨의 'When Marnie Was There'을 원작으로 한다. 이 작품은 영국에서 한 해 동안 출판된 아동도서 중 가장 훌륭한 책의 작가에게 수여되는 '카네기상'의 후보에 오르며 작품성을 인정받았다. 일본 애니메이션의 거장 미야자키 하야오 감독의 저서 '책으로 가는 문'에서 그는 '추억의 마니'를 어른이 되어서도 마음 속에 계속 남을 명작으로 손꼽으며 극찬을 아끼지 않았다. 원작소설에 대해 전 세계 언론들 역시 "아름다운 전개, 잊히지 않는 문장, 각 장들이 강렬하고 황홀하다."(타임스), "놀랍도록 강한 판타지다. 클라이맥스가 소름 돋고도 마음을 움직인다."(스펙테이터) 등의 찬사를 아끼지 않아 뛰어난 원작을 바탕으로 한 <추억의 마니>에도 관심이 집중되고 있다.

<추억의 마니>는 스튜디오 지브리의 수장인 스즈키 토시오 프로듀서가 요네바야시 히로마사 감독에게 건네준 한 권의 책에서 시작되었다. 그 책이 바로 영국 아동문학의 고전 'When Marnie Was There'였고, 스즈키 토시오 프로듀서는 그에게 영화로 만들기를 제안했다. 문학작품으로서의 매력이 뛰어난 작품이었기에 애니메이션으로 제작하기를 쉽게 결정 내릴 수 없었던 요네바야시 히로마사 감독의 마음을 굳힌 것은 바로 그의 머릿속을 계속 맴돌던 하나의 이미지였다. 아름다운 습지와 마주한 저택의 정원에서, 서로 손을 잡고 있는 안나와 마니의 모습. 영화 속 명장면으로 손꼽히기도 하는 이 장면은 아름다운 달빛을 받으며 왈츠를 추는 두 소녀의 모습으로 재탄생 해 원작 팬들에게는 상상해오던 그 이상의 아름다운 이미지를, 스튜디오 지브리 영화 팬들에게는 기대 이상의 장면으로 마음 속에 오랫동안 간질 될 예정이다.

전작 <마루 밑 아리에티>로 국내 100만 관객을 동원한 요네바야시 히로마사 감독이 <추억의 마니>에서 한층 더 깊어진 감성으로 돌아왔다.

국내외에서 뜨거운 반응을 얻었던 <센과 치히로의 행방불명>, <하울의 움직이는 성>, <벼랑 위의 포뇨>에서 원화를 담당한 요네바야시 히로마사는 영화 <마루 밑 아리에티>를 통해 첫 장편영화의 감독을 맡았다. 요네바야시 히로마사 감독은 <마루 밑 아리에티>로 100만명이 넘는 국내 관객들에게 깊은 여운을 남기며 성공적인 눈도장을 찍었다. 뿐만 아니라 <마루 밑 아리에티>에서 자연의 아름다움을 통해 시대를 초월한 공감을 이끌어냈다는 극찬을 받으며 애니메이션 감독으로서의 재능을 인정받기도 했다. 또한 감독은 전작에 이어 <추억의 마니>에서도 빛나는 자연의 이미지를 생생하게 담아냈다. 순수한 자연을 배경으로 한 소녀들의 이야기는 그가 전하고자 했던 메시지를 더욱 선명하게 만든다. 요네바야시 히로마사 감독은 영화 <추억의 마니>를 통해 성인들의 아픔만 문제시 되는 현대 사회에서 버림받은 소녀들의 영혼을 구하는 영화를 만들고 싶었다고 밝히며, "이 영화를 보러 오는 수많은 '안나'가 '마니'옆에 앉아서, 살며시 몸을 기댈 수 있는 영화를 만들고 싶을 따름입니다"라고 덧붙였다.

애니메이션의 거장 미야자키 하야오에게도 지브리를 이끌어갈 차세대 감독으로 인정받은 요네바야시 히로마사 감독 특유의 서정적 감성을 담고 있는 영화 <추억의 마니>는 올 봄, 국내 관객들에게 신비로운 감동을 선사할 전망이다.

지브리의 작품이 전세계적으로 사랑을 받아온 이유로 빼놓을 수 없는 요소 중 하나가 바로 아름다운 주제가이다. <센과 치히로의 행방불명>의 '언제나 몇 번이라도' 와 <하울의 움직이는 성>의 '인생의 회전목마'와 함께 지브리 명곡 리스트에 포함될 새로운 주제가가 <추억의 마니>를 통해 탄생했다.

<추억의 마니>의 주제가 'Fine On The Outside'는 '제2의 노라존스'라고 불리며 실력을 인정받은 싱어송라이터 프리실라 안이 부른 노래이다. 스튜디오 지브리의 애니메이션 사상 최초로 외국어 주제가로도 화제를 모으고 있는 'Fine On The Outside'는 프리실라 안이 자신의 중학생 시절을 떠올리며 9년 전에 만든 노래로, 영화의 동화적 감성을 극대화시킨다. 스스로를 스튜디오 지브리의 열혈 팬이라고 밝힌 프리실라 안은 주제곡에 대한 제의를 받았을 때 꿈이 이뤄지는 순간이었다고 말하면서 "원작 소설을 읽으면서 오래 전에 썼던 곡의 가사와 주인공인 '안나'사이에 많은 유사성이 있다고 생각했다"라고 덧붙였다. 그녀의 곡을 들은 요네바야시 히로마사 감독 또한 "프리실라 안에는 안나가 있었군요. 이건 운명적인 만남입니다!"라고 말하며, 주저 없이 <추억의 마니>의 주제가로 결정했다는 후문.

이 외에도 음악감독 무라마츠 다카츠구의 다양한 OST들은 꿈 속을 유영하듯 영화의 이야기를 한층 더 신비롭게 만들어준다. 피아노와 기타 연주의 잔잔한 멜로디부터 다양한 악기들을 이용한 웅장한 하모니까지 다양한 멜로디를 녹여낸 수록곡들은 관객들에게 진한 여운을 남겨줄 것으로 예상된다.

요네바야시 히로마사 감독에게 <추억의 마니>의 미션은 스튜디오 지브리의 정통성을 이어가면서도 새로움을 보여주는 것. 그래서 그가 작화감독으로 맞이한 사람이 안도 마사시이다. <모노노케 히메>(1997)와 <센과 치히로의 행방불명>(2001)에서 작화감독을 맡았던 일본 최고의 애니메이터 안도 마사시는 지브리를 떠난 지 13년 만에 <추억의 마니>를 위해 돌아왔다.

뿐만 아니라 미술감독은 숱한 실사 영화에서 오랜 경력을 가지고 있는 다네다 요헤이가 맡았다. 그는 신비스러운 비밀을 간직한 습지의 낡은 저택을 효과적으로 보여주기 위해, 화면에 노출되지 않는 집 내부 구조까지 직접 모형을 설계하기까지 해 완성도 있는 저택의 이미지를 완성했다.

또한 제작진들은 영화의 배경을 원작의 무대인 영국에서 일본 홋카이도로 옮겨오는 데에 가장 많은 신경을 썼다. 제작진은 완벽한 습지풍경을 재현하기 위해 일본의 풍요로운 자연과 화원의 보고인 홋카이도 동단의 네무로 지역과, 넓은 습지를 보유하고 있는 홋카이도 남동부인 구시로 지역 등을 답사, 지역의 이미지들을 바탕으로 환상과 현실이 뒤섞인 가공의 바닷가 마을을 만들어냈다. 이 외에도 습지 저택에 위치한 마니의 방의 이미지를 좌우하는 신비로운 벽지 무늬부터 탁 트인 홋카이도의 절경까지 완벽하게 작품 속에 담아냈다. 이렇듯 작은 디테일 하나 하나 놓치지 않은 스튜디오 지브리의 집념으로 탄생한 영화의 미술 역시 <추억의 마니>의 관람 포인트로 투명하고 아름다운 습지, 밀물과 썰물이 교차하는 바닷가 풍경으로 미묘하게 변하는 소녀들의 마음까지도 효과적으로 담아내며 관객들을 <추억의 마니>에 푹 빠지게 할 전망이다.

요네바야시 히로마사는 1973년, 이시카와 현 노노미야에서 태어났다. 가나자와 미술공예대학에서 산업디자인을 공부하다가 중퇴한 그는 대학에 다니면서 아르바이트로 초상화를 그리기도 했다. 1996년에 스튜디오 지브리에 입사한 요네바야시 히로마사는 <원령공주>(1997년)와 <이웃집 야마다군>(1999년)에서 동화를, <센과 치히로의 행방불명>(2001년)에서 처음으로 원화를 담당했다. 그 이후 <하울의 움직이는 성>(2004년), <벼랑 위의 포뇨><2008년)에서 원화를, <게드전기>(2006년)에서 작화감독보를 역임한 그는 2010년에 개봉한 <마루 밑 아리에티>는 그 해 일본영화 흥행 1위를 기록하며 성공적인 데뷔신고식을 치렀다. 이후 요네바야시 히로마사 감독은 <코쿠리코 언덕에서>(2011년), <바람이 분다>(2013년)에서 원화를 담당하다가 이번 작품 <추억의 마니>를 통해 장편영화감독으로서의 두 번째 작품을 선보이게 되었다.

<킬 빌 VOL.1>, <하나와 앨리스>등 실사영화의 프러덕션 디자이너로 활동하고 있는 다네다 요헤이는 이번 <추억의 마니>를 통해 처음으로 애니메이션 영화의 미술감독을 맡았다. 요네바야시 히로마사 감독과의 인연은 영화 <마루 밑 아리에티>에서부터 시작되었다. 요네바야시 히로마사 감독의 첫 장편 애니 <마루 밑 아리에티>의 개봉 후 진행된 입체 조형전시회를 다네다 요헤이가 총괄한 것. 그는 전시회 <마루 밑 아리에티X다네다 요헤이>에서 작품 속 아리에티가 사는 생활공간을 입체적인 거대한 세트로 재현해내, 대중들이 실제 영화 속으로 빨려 들어간 듯한 체험을 가능케 했다. 사실성을 높이는 완벽한 배경설계를 중시하는 다네다 요헤이는 현실성을 바탕으로 한 그만의 독특하고 화려한 화면구성으로 작품의 극적 효과를 높여주고 있다.

<원령공주>(1997), <센과 치히로의 행방불명>(2001)와 <모모와 다락방의 수상한 요괴들>(2012)에서 작화감독을 역임한 안도 마사시는 일본의 최고 애니메이터로 손꼽힌다. '미야자키 하야오의 왼팔'이라고 불릴 만큼 미야자키 하야오 감독에게 실력을 인정받은 그는 <원령공주> 작화감독을 맡으며 주목 받기 시작했다. 하지만 <센과 치히로의 행방불명> 이후 미야자키 하야오 감독과의 방향성 차이로 스튜디오 지브리를 떠난 그가 영화 <추억의 마니>로 13년 만에 지브리로 돌아왔다. 자신만의 확고한 작화 철학을 갖고 돌아온 안도 마사시는 <추억의 마니>를 통해 변화된 작화 스타일을 보여줄 것으로 기대를 모으고 있다.