국내 개봉이 확정되자마자 영화에 대한 관심을 증폭시키며 실시간 검색 1위를 차지한 영화 다카하타 이사오 감독의 <가구야공주 이야기>가 오는 6월 4일 국내 개봉에 앞서 세계유수의 국제영화제에서도 인정받아 화제를 모으고 있다.

영화 <가구야공주 이야기>가 오는 5월 14일 프랑스 칸에서 시작되는 칸국제영화제 감독주간에 초청받았다. 초청된 장편작품 19개 중 애니메이션 작품으로 정식 초청된 것은 <가구야공주 이야기>가 유일해 더욱 눈길을 끈다. 감독주간은 프랑스감독협회에서 주최하는 칸 영화제의 한 섹션으로 전 세계의 실험적인 작품들이 대거 모이는 것으로 알려져 있다. 국내 작품으로는 봉준호 감독의 <괴물>이 칸국제영화제 감독주간에 상영된 적이 있으며, 오는 5월 말 개봉 예정인 이선균, 조진웅 주연의 <끝까지 간다>등 이번 감독주간에 공식초청 되었다.

뿐만 아니라 오는 6월 9일 시작되는 제38회 안시국제애니메이션영화제에서 <가구야공주 이야기>는 특별명예상을 수상할 것으로 알려졌다. 애니메이션의 칸영화제로 알려진 안시국제애니메이션영화제에서는 자신만의 예술적인 스타일로 오랜 기간 애니메이션을 만들어온 다카하타 이사오 감독을 인정한 것으로, 이번에는 더욱이 일본의 대표적인 고전 설화를 소재로 동양적 느낌이 물씬 나는 아름다운 애니메이션을 만들어냈다며 극찬을 아끼지 않았다.

칸국제영화제와 안시국제애니메이션 영화제 등 세계유수 영화제에서 인정받으며 기대를 높이고 있는<가구야공주 이야기>는 일본에서 가장 오래된 설화 '다케토리 이야기'「竹取物語」를 바탕으로, 스튜디오 지브리 사상 최고의 미녀를 탄생시킨 거장의 깊은 내공을 만끽할 수 있을 것으로 기대를 모으고 있다. 뿐만 아니라 이번 작품은 <이웃집토토로><벼랑 위의 포뇨>등 국내 영화팬들에게 잘 알려진 음악감독 '히사이시 조'의 음악까지 더해져 국내 팬들을 사로잡을 전망이다. 6월 4일 대개봉. (2014.05.11)

코리아필름 편집부

<추억은 방울방울><폼포코 너구리 대작전><이웃집 야마다군> 등의 작품으로 국내에도 수많은 팬들을 확보하고 있는 애니메이션의 세계적 거장 다카하타 이사오 감독의 신작 <가구야공주 이야기>가 오는 6월 4일로 개봉을 확정 짓고 메인 포스터를 공개했다.

스튜디오 지브리와 일본을 대표하는 또 한 명의 거장 감독의 신작이 국내 팬들을 찾는다. 1999년 <이웃집 야마다군> 이후 무려 14년 만에 신작을 선보이는 다카하타 이사오 감독의 <가구야공주 이야기>가 바로 그 작품. <추억은 방울방울> <폼포코 너구리 대작전> <이웃집 야마다군>등의 작품으로 미야자키 하야오 감독과 더불어 스튜디오 지브리의 양대 산맥이자 일본을 대표하는 애니메이션의 거장 감독으로 인정받고 있는 다카하타 이사오 감독의 이번 작품은 8년 간의 제작기간에 걸쳐 총 50억 엔 (한화 약 505억 원) 의 제작비가 투입된 초대작으로 지난해 11월 일본 개봉 당시에도 큰 화제를 모은바 있다. 더욱이 이번 작품에는 <이웃집 토토로><벼랑 위의 포뇨>등으로 국내 영화 팬들에게 잘 알려진 음악 감독 히사이시 조의 음악까지 더해져 국내 팬들을 사로잡을 전망이다.

한편, 국내 개봉 확정과 함께 공개된 <가구야공주 이야기>의 메인 포스터는 우선 하얀 여백과 수채화 풍의 깔끔하면서도 아름다운 그림체가 시선을 사로잡는다. '스튜디오 지브리의 감성 판타지'라는 카피와 함께 다카하타 이사오 감독의 신작임을 알리는 이번 포스터는 떨어지는 꽃잎들을 받으려고 하는 아름다운 가구야공주의 모습과 '공주가 지은 죄와 벌'이라는 태그라인이 주인공인 가구야공주와 이번 작품에서 벌어질 사건에 대한 호기심을 증폭시킨다. 일본에서 가장 오래된 설화로 전해지는 '다케토리 이야기'「竹取物語」를 바탕으로 스튜디오 지브리 사상 최고의 미녀를 탄생시킨 거장의 깊은 내공을 만끽할 수 있을 이번 <가구야공주 이야기>는 오는 6월 4일 국내 관객들을 찾는다. (2014.04.30)

코리아필름 편집부

미야자키 하야오 감독과 더불어 스튜디오 지브리를 함께 설립하여 이끌어가고 있는 일본 애니메이션계의 거장 다카하타 이사오 감독. 영화 <추억은 방울방울>(1991), <폼포코 너구리 대작전>(1994), <이웃집 야마다군>(1999)과 TV시리즈 '루팡3세'(1971), '알프스의 소녀 하이디'(1974), '빨강머리 앤'(1979) 등의 작품으로 국내에도 수 많은 팬들을 보유하고 있다.

미야자키 하야오 감독이 프로듀서를 맡은 농촌에 대한 동경을 가진 27살 여성의 이야기를 다룬 <추억은 방울방울>, 인간에 의한 환경 파괴 문제를 다룬 <폼포코 너구리 대작전>, 4컷 만화를 보는 것 같은 독특한 구성의 <이웃집 야마다군>등 감독은 화려하기보다는 현실적이고 차분한 작품세계를 추구하며 그만의 날카로운 해학으로 현대인에게 잔잔한 웃음과 감동의 메시지를 선사했다.

그런 그가 1999년 <이웃집 야마다군> 이후 무려 14년 만에 신작 <가구야공주 이야기>를 내놓았다. 그 자신이 '오늘날 하나의 도달점'이라고 표현하는 이 작품은 일본의 대표 설화인 '다케토리 이야기'「竹取物語」의 줄거리를 바탕으로 설화에서는 드러나지 않는 주인공의 속마음을 조명했다.

이는 TV시리즈 <알스프의 소녀 하이디>를 제작한 이후 "언젠가 일본을 무대로 또 다른 하이디를 만들어 보고 싶다."라고 말한 다카하타 이사오와 미야자키 하야오의 40년간의 바램이 드디어 결실을 맺은 것이라고도 할 수 있다. 14년 만에 만나는 애니메이션 거장의 야심작 <가구야공주 이야기>는 국내 개봉 소식만으로도 오랜 기간 다카하타 이사오 감독의 작품을 기다린 관객들의 기대를 높이고 있다.

국내뿐만 아니라 세계에서도 거장의 14년 만의 복귀에 반색을 표하고 있다. 국내 개봉을 앞두고 칸국제영화제와 안시국제애니메이션영화제 등 각 영화제의 러브콜이 이어지고 있는 것. <가구야공주 이야기>는 오는 5월 14일부터 프랑스 칸에서 시작되는 칸국제영화제에서는 감독주간에 공식초청을 받았다. 초청된 장편작품 19개 중 애니메이션 작품이 정식 초청된 것은 <가구야공주 이야기>가 유일해 더욱 눈길을 끈다. 감독주간은 프랑스감독협회에서 주최하는 칸 영화제의 한 섹션으로 전 세계의 실험적인 작품들이 대거 모이는 것으로 알려져 있다. 국내 작품으로는 봉준호 감독의 <괴물>이 감독주간에 상영된 적이 있으며 오는 5월 말 개봉 예정인 이선균, 조진웅 주연의 <끝까지 간다> 등이 이번 감독주간에 초청되었다.

뿐만 아니라 <가구야공주 이야기>는 오는 6월 9일 시작되는 제38회 안시국제애니메이션에서 특별명예상을 수상한다. 이는 애니메이션의 칸영화제로 알려진 안시국제애니메이션영화제에서 자신만의 예술적인 스타일로 오랜 기간 애니메이션을 만들어온 다카하타 이사오 감독을 인정한 것으로, 이번 <가구야공주 이야기>에 대해 심사위원들은 일본의 대표적인 설화문학을 소재로 동양적 느낌이 물씬 나는 아름다운 작품을 만들어냈다며 극찬을 아끼지 않았다.

이처럼 <가구야공주 이야기>는 국내개봉에 앞서 칸국제영화제와 안시국제애니메이션영화제 등 세계적인 영화제에서 인정받으며 예비 관객들의 기대를 더욱 높이고 있다.

영화 <가구야공주 이야기>는 일본에서 가장 오래된 설화인 '다케토리 이야기'「竹取物語」를 바탕으로 한다. 지금으로부터 56년 전 도에이동화에서 '다케토리 이야기'의 애니메이션화를 기획했으나 실현되지 못했던 것으로, 도에이동화 재직 시절의 다카하타 이사오 감독은 연출을 꿈꾸며 기획안을 제출했으나 통과되지 못한 경험을 갖고 있었던 것. 하지만 다카하타 이사오 감독은 항상 이 이야기를 염두해 두고 결국 반세기가 지난 오늘에서야 오랜 제작기간을 걸쳐 애니메이션으로 완성해 냈다.

다카하타 이사오 감독이 가장 끌렸던 이야기의 한 부분은 바로 가구야공주가 달로 돌아가야 한다고 할아버지에게 털어놓는 장면이었다고 한다. 설화에서 가구야를 데리러 온 달의 사자가 "가구야공주님은 죄를 저질러서 이 땅에 내려와, 너희처럼 천한 자들 집에 잠시 계신 것이다. 그 죄를 갚는 기간이 끝났기 때문에 이렇게 모시러 왔다"라는 부분에 대해 감독은 가구야가 달에서 저지른 죄는 어떤 죄며, 달과의 약속은 과연 무엇이었을까?에 대한 궁금증에서 이야기를 출발하게 되었다고 밝혔다.

감독은 "이런 수수께끼를 풀 수 있으면, 원작을 읽어도 이해할 수 없는 가구야공주의 마음의 변화를 단숨에 이해할 수 있게 될 것 같고, 드디어 그 실마리를 잡은 것 같다"고 밝히며 반세기를 지난 현재 영화화 할 수 있게 된 소회를 밝혔다. 감독은 이야기의 기본 줄거리는 바꾸지 않은 채 웃음과 눈물을 자아내는 재미있는 애니메이션을 만들 수 있다는 확신을 가지고 가구야공주를 감정 이입할 수 있는 인물이자, 관객들의 마음에 오래 남을 수 있는 캐릭터로 재탄생 시켰다.

스튜디오 지브리에서 역시 지브리 주인공 사상 최고의 '절세 미녀'라고 표현할 만큼 가구야공주의 미모는 눈길을 끌만하다. 영화에서 역시 그녀를 보게 되면 남자들을 꼼짝 못하게 하는 매력과 마력을 지닌 인물로 묘사되듯 80세의 거장이 표현해 낸 가구야공주의 아름다움 역시 <가구야공주 이야기>를 보는 관전포인트가 될 것이다.

<가구야공주 이야기>의 음악은 <이웃집 토토로><센과 치히로의 행방불명><하울의 움직이는 성><벼랑 위의 포뇨> 등 지브리의 대표 애니메이션들과 더불어 한국영화 <웰컴 투 동막골>로 국내 영화 팬들에게도 널리 알려져 있는 음악감독 히사이시 조가 맡아 더욱 기대를 모은다.

세계적으로 유명한 일본 영화음악의 1인자, 히사이시 조. 그가 일약 각광을 받게 된 계기를 만든 작품은 다카하타 이사오가 프로듀서로 참여한 <바람계곡의 나우시카>였다. 당시 다카하타 이사오 감독은 히사이시 조의 음악적 재능을 높이 평가했고, 이후 히사이시 조는 다카하타 감독 작품에 참여하기를 항상 원했다. 이후 미야자키 하야오 감독과 함께하며 뛰어난 영상미를 배가시켜주는 음악을 만들어왔던 히사이시 조는 30년이 지난 드디어 <가구야공주 이야기>를 통해 다카하타 이사오 감독과 함께 조우하게 된 것이다.

스튜디오 지브리 애니메이션을 이야기할 때 배놓을 수 없는 요소가 바로 히사이시 조의 음악적 선율로 히사이시 조는 작업 초기 단계에서부터 감독과 긴밀한 의견을 통해 영화 속 시공간의 공기와 캐릭터의 감정선을 함께 만들어낸다. 덕분에 <가구야공주 이야기>의 O.S.T에 담긴 37곡의 O.S.T 역시 다카하타 이사오 감독이 창조해 낸 세계에 자연스레 스며들어 보는 이의 감정을 어루만져 주는 서정적인 선율을 탄생시켰다.

영화의 대표 주제곡이자 엔딩곡인 '생명의 기억'은 가수 '니카이도 카즈미'가 작사, 작곡, 노래를 맡았다. 니카이도 카즈미는 부드러우면서도 강력한 가성과 폭넓은 음악성으로 일본뿐만 아니라 세계 각국에서도 사랑 받고 있는 싱어송라이터. 니카이도 카즈미의 모든 CD를 구매할 정도의 팬이었던 다카하타 이사오 감독은 니카이도 카즈미에게 주제곡 제작을 의뢰했고 여러 번의 회의를 걸친 끝에 명곡 '생명의 기억'이 탄생하게 되었다. 니카이도는 새로운 생명을 뱃속에서 잉태한 상태에서 녹음해 풍부한 감성을 주제곡에 담아냈다는 후문.

영화음악계의 대부 히사이시 조의 손을 거쳐 탄생한 <가구야공주 이야기>의 OST는 마음을 울리는 아름다운 선율로 수채화 같은 그림체에 풍부한 감성을 더하며 관객들에게 잊지 못할 감동을 선사할 예정이다.

영화 <가구야공주 이야기>는 제작기간 8년, 총 50억엔(한화 약 505억원)의 제작비가 투입된 초대작이다. 가구야공주의 영화화를 결정 후, 대본이 완성될까지는 1년 반이라는 긴 시간이 걸렸다. 다카하타 이사오 감독의 작업특성 상 그림콘티 작업도 많은 공을 들인 탓에 한 달이라는 기간에 완성되는 분량은 겨우 2분 정도. 그림콘티 30분이 완성될 때까지는 무려 5년이라는 시간이 걸렸다. 이처럼 공을 들인 <가구야공주 이야기>는 한 폭의 수채화를 연상케 하는 아름다운 그림체로 관객들의 눈길을 사로잡는다.

배경과 셀화를 각기 다른 양식으로 그려 합치는 기존의 애니메이션과는 달리 배경과 캐릭터가 하나가 되어 마치 한 장의 그림이 움직이는 듯한 영상이 되길 원했던 감독은 수만장의 작화를 통해 <가구야공주 이야기>를 완성시켜 나갔다.

캐릭터는 천재 애니메이터라 불리는 다나베 오사무의 손끝에서 완성되었다. 스케치 같은 선으로 그린 인물들은 기존의 애니메이션보다 훨씬 커다란 생명력을 얻었다. 인간 가구야공주의 탄생이 성공한 하나의 이유이기도 하다.

그 밖에 미술감독은 스튜디오 지브리의 그림 장인 오가 카즈오가 맡았다. 오가 카즈오가 미술감독을 맡은 것은 <모노노케 히메>이후 15년 만으로 그가 중심이 되어 그린 담채적이며 따듯한 배경미술은 다나베 오사무의 캐릭터와 완전히 융합해 일체감 있는 화면을 만들어냈다.

다카하타 이사오 감독이 "이 애니메이션은 벌레와 풀의 애니메이션이다."라고 말할 정도로 풀과 꽃, 나무들에서 일본 최고의 미술감독 오가 카즈오의 진수를 엿볼 수 있다. 두 사람 외에도 일본 최고의 재능을 가진 애니메이터들이 모여서 만들어 <가구야공주 이야기>는 언뜻 보기에는 담백한 것 같지만, 실은 뛰어난 실력과 방대한 노력의 축적에 의해 태어난 고품격 애니메이션으로 애니메이션 역사에 길이 남을 획기적인 작품으로 기억될 것이다.

<가구야공주 이야기>의 더빙 방식 역시 남다르다. 대부분의 애니메이션이 그림을 먼저 만들고 애니메이션의 움직임에 맞춰 목소리를 녹음하는 애프터레코딩 방식을 취한다. 하지만 보다 자연스럽고 살아있는 연기를 원했던 다카하타 이사오 감독은 연기가 본업인 배우들의 힘을 빌리고자 프리스코어링 방식을 선택하고, 2011년 여름 그림이 완성되기 전 목소리 녹음을 시작했다. 애니메이션이 완성되기 전에 세상을 떠난 할아버지역의 배우 '치이 다케오'(2012년 6월 사망)가 이 작품의 할아버지 역할로 출연할 수 있었던 것도 그 덕분이다. 프리스코어링 방식이 익숙하지 않았던 배우들은 대본을 보고 다카하타 이사오 감독에게 많은 질문과 상의를 거쳐 녹음을 진행했고, 그 덕분에 더욱 캐릭터와 가깝고 완벽해진 더빙을 진행할 수 있었다.

이렇듯 프리스코어링 방식으로 탄생한 영화 <가구야공주 이야기>는 그 어떤 애니메이션보다 자연스러운 캐릭터의 연기와 리얼함을 느낄 수 있다. 끊임없는 새로운 시도를 거듭하며 '파괴와 창조'를 거듭해온 80세의 거장 다카하타 이사오의 반세기를 뛰어넘은 꿈 <가구야 공주 이야기>는 애니메이션의 새로운 흐름을 만들 작품이자 지브리 사상 최대의 야심작으로 탄생하게 되었다.

1935년 미에현 이세시 출생. 미야자키 하야오와 함께 스튜디오 지브리의 양대산맥을 이루는 거장으로 70년대 TV애니메이션 '알프스 소녀 하이디', '빨강 머리 앤'으로 많이 알려져 있다. 원작을 충실히 반영하는 리얼리티로 세계를 묘사하는 감독으로 평가 받고 있는 다카하타 이사오는 <추억은 방울방울><폼포코 너구리 대작전><이웃집 야마다군>등 로맨틱 코미디부터, 어드벤처, 코미디까지 다양한 장르를 아우르며 작품활동을 펼치고 있다.

화려하고 허구적인 작품보다는 현실적이고 차분한 작품세계를 추구하는 다카하타 이사오 감독은 리얼리즘을 바탕으로 냉혹한 현실을 그만의 날카로운 해학과 따듯한 시각으로 그려내 고단한 현대인에게 희망과 잔잔한 웃음, 감동의 메시지를 전한다.

<이웃집 야마다군>이후 무려 14년만의 복귀작품으로 돌아온 <가구야공주 이야기>를 통해 애니메이션 표현의 한계를 뛰어 넘는 최고의 걸작을 완성해냈다.

스튜디오 지브리는 애니메이션 영화감독 다카하타 이사오와 미야자키 하야오에 의해 1985년 설립된 애니메이션 제작사. 일본에서는 대부분의 스튜디오 지브리 작품들이 해당 공개 연도의 최고 흥행작으로 손꼽힌다. 특히 2001년 개봉된 미야자키 하야오 감독의 <센과 치히로의 행방불명>은 일본에서 개봉된 역대 영화 사상 최고의 흥행수입인 304억엔(한화 약 3,500억)을 달성했다. <모노노케 히메><센과 치히로의 행방불명><하울의 움직이는 성>은 일본 영화 역대 흥행 수입 상위 5개 작품 중 3개를 차지하고 있다.

또한, 스튜디오 지브리의 작품은 세계 비평가들과 애니메이션 전문자들로부터 높은 평가를 받고 다양한 상을 수상하였다. <센과 치히로의 행방불명>은 2002년 베를린 국제 영화제에서 그랑프리인 금곰상을 수상하였고, 2003년 미국 아카데미 시상식에서 장편 애니메이션 부문을 수상하기도 했다.

2001년 10월에는 미야자키 하야오가 구상과 디자인을 맡은 <미타카의 숲 지브리 미술관>이 개관, 현재 13년째를 맞이하였으며, 일본뿐만 아니라 전세계 관광객들이 찾는 명소이다.

<천공의 성 라퓨타>, <이웃의 토토로>, <바람 계곡의 나우시카>, <붉은 돼지>, <원령 공주> 등 미야자키 하야오의 거의 모든 작품에 음악을 담당했던 일본 영화음악의 거장. 국립 음악 대학 작곡가 재학 시절부터 현대 음악 작곡가로 활동을 시작한 그는 장르에 얽매이지 않은 자신만의 독특한 스타일을 확립시켰다. 특히, <모노노케 히메>로 베니스 영화제 최우수 영화음악상을 수상함으로써 미야자키 하야오의 애니메이션들이 세계적인 돌풍을 일으키는데 큰 역할을 했다.

<하나-비>, <소나티네>, <키즈리턴> 등 기타노 다케시의 음악적 페르소나이기도 한 히사이시 조는 사람의 감성을 읽어내는 정확한 코드를 갖고 있는 음악 감독으로 정평이 나 있다. 그의 곡들은 음악과 문학적 분위기가 잘 조화된 대중적인 곡으로 평가 받으며 영화 매니아들 뿐만 아니라 일반 관객들에게도 사랑 받고 있다.