2010년 4월 22일, <아바타> <이상한 나라의 앨리스>의 뒤를 잇는 본격 3D 프로젝트가 온다! 'G-포스: 기니피그 특공대'이하 'G-포스')는 할리우드를 대표하는 명 프로듀서 제리 브룩하이머가 처음 내놓는 3D 영화. 니콜라스 케이지, 페넬로페 크루즈, 스티브 부세미, 샘 록웰, 윌 아네트, 빌 나이 등 할리우드의 초특급 스타들이 총출동하는 작품이다.

'G-포스'는 최첨단 유전자를 지닌 첩보원 동물들의 좌충우돌 모험담을 그린 액션 코믹 블록버스터로, 실사와 애니메이션을 결합한 최초의 3D 디지털 영화다. 제임스 카메론의 <어비스>로 미국 아카데미 시각효과상을 수상하는 등 오스카 2회 수상의 CG의 거장 호이트 H. 이트먼이 연출을 맡은 'G-포스'는 할리우드의 최첨단 테크놀로지와 동물 비밀 첩보원들의 기상천외한 활약 등 기발한 이야기로 이제껏 한번도 경험하지 못한 모험의 세계로 관객들을 인도할 준비를 마쳤다! <아마겟돈> <더 록> 등 수많은 히트작들을 내놓은 프로듀서 제리 브룩하이머가 처음 제작한 3D 영화 'G-포스'는 무려 1억5천만 달러의 제작비가 투입된 대규모 프로젝트로, 세 기니피그와 두더지, 파리 등 5인(?)조의 기니피그 특공대의 활약상이 실사와 애니메이션의 세상을 자유자재로 오가며 박진감 있게 펼쳐진다.

깜찍발랄한 이 캐릭터들에 생명력을 불어넣어 주는 것이 바로 할리우드의 올스타 특급 배우들의 몫이다. 더 이상 말이 필요 없는 할리우드의 특급 스타 니콜라스 케이지가 두더지 요원 스페클스로 등장하는 것을 비롯하여 <미녀삼총사> <프로스트vs. 닉슨>의 샘 록웰과 스페인의 국민 여배우 페넬로페 크루즈가 각각 팀의 리더인 다윈과 팀의 홍일점인 섹시 요원 후아레즈에 매력적인 목소리를 빌려준다. 한편, 막강 애니메이션 캐릭터 군단들과 맞설 인간 배우들의 면면도 쟁쟁하다. 억만 장자로 세계 정복의 야욕을 꿈꾸는 레오나드 세이버 역의 배우는 <캐리비안의 해적> <러브 액츄얼리>의 빌 나이로 역대 최강의 아우라를 뿜어내는 악당 캐릭터를 창조해내며, <로마에서 생긴 일> <라따뚜이>의 윌 아네트, <인 디 에어>의 자흐 갈리피아나키스, <애비에이터>의 켈리 가너 등도 등장한다.

<007>의 제임스 본드, <본 아이덴티티> 3부작의 제이슨 본을 뛰어넘는 기니피그 특공대의 명불허전 활약상 'G-포스'! 할리우드의 마이더스 제리 브룩하이머가 창조해낸 환상적인 3D 액션 블록버스터 'G-포스'는 오는 4월 22일 개봉된다. (2010.03.15)

코리아필름 편집부

'이 영화는 정말 재미있는 계기로 기획이 됐다'고 감독인 이트먼은 설명한다.'비주얼의 새 장을 열 영화를 만들어보고 싶던 차에, 내 5살짜리 아들이 재미있는 아이디어를 준 것이다. 어느 날 아들이 유치원에서 키우는 기니피그를 집에 가져와 군복에 헬멧을 쓴 기니피그 병정에 대한 이야기를 했다. 그 이야기를 듣고 나는 기니피그로 이뤄진 비밀 첩보 집단 이야기는 어떻겠냐는 말을 했다. 이야기를 해놓고 웃기는 했지만, 그 후 난 인터넷을 검색하여 재미있는 이야기들을 접했다. 미국 정부가 고양이, 돌고래, 상어, 벌레 등을 특수 훈련시켜 비밀 첩보 활동에 활용한다는 소문들이었다. 그런 이야기들에 상상력이 더해져, 비로소 우리의 프로젝트가 시작됐다.'

제작자인 제리 브룩하이머는 이 이야기가 어린이의 입에서 나온 아이디어라는 점에 전혀 거리낌이 없었다고 말한다. 그만큼 독창적인 이야기였기 때문이다. '미국 정부는 돌고래를 이용해서 지뢰를 탐색하고 바퀴벌레를 이용하여 녹음 장비를 운반하는 등의 1급 기밀 프로그램을 실행해 왔다. 우리는 그러한 현실에서 한걸음 더 나아가 동물을 훈련시키는데 그치지 않고 그들과 커뮤니케이션을 할 수 있다는 상황을 설정, 이야기를 풀어나갔다.'

그렇게 탄생한 기니피그 첩보팀 'G-포스: 기니피그 특공대'는 세 마리의 기니피그와 별코 두더지 그리고 파리 한 마리로 구성되어 있다. 이들 팀의 활약이 현실성을 띄기 위해서는 인간과의 커뮤니케이션이 필수. 그래서 도입된 캐릭터가 바로 벤 켄들 박사다. 그는 'G-포스 : 기니피그 특공대' 팀을 배후에서 키워낸 천재 과학자로 자신이 개발한 헤드 셋 장비로 팀원들과 자유자재로 의사소통을 한다. 이트먼 감독에 의하면 팀원들은 '영화 속에서 서로 능숙하게 영어를 구사한다. 그러나 인간과의 의사소통을 위해서는 헤드 셋을 써야 한다'는 것.

벤 켄들 박사는 팀원들을 위해 많은 비밀 첩보 장비도 개발했다. 전동으로 움직이는 헬스 기구를 비롯, 야광 투시경, 초소형 군용 PDA가 그것들로, 저고도용 패러세일도 있다. 'G-포스: 기니피그 특공대'의 기니피그들은 환상적인 첨단 장비를 완벽하게 갖추고 있는 것. 이렇게 준비된 첩보팀에게 어느 날 큰 과제가 떨어졌으니 그건 바로 세계적 억만장자의 지구 파멸 음모를 분쇄시키는 것이다.

더빙 캐스팅:
극중 설정과 똑같이 영화 < G-포스: 기니피그 특공대 > 역시 첨단 테크놀로지를 총동원해서 제작됐다. 그러나 제리 브룩하이머는 이렇게 말한다.'이 영화를 정말 돋보이게 만드는 것은 그런 첨단 기술이 아니라 동물 캐릭터들에게 생명을 불어넣은 배우들의 연기 투혼이다.'

어릴 때부터 애니메이션의 광 팬이었다는 니콜라스 케이지 (Nicolas Cage)가 눈먼 별코 두더지 요원 스페클스 역을 맡았다. 제리 브룩하이머와는 이번이 여섯 번째 작업. 그는 자신이 워너 브러더스의 카툰 캐릭터인 벅스 버니의 더빙 배우 멜 블랑의 팬이라며 자신도 멜 블랑처럼 스크린 뒤에서 캐릭터에 생명을 불어넣는 작업을 해보고 싶었다고 회고한다.

팀의 리더인 다윈의 목소리 연기는 샘 록웰 (Sam Rockwell)이 맡았다. 감독은 샘 록웰 역시 파워풀하고 멋진 음성을 갖고 있다며 칭찬을 아끼지 않는다. 샘 록웰은 자신의 캐릭터 다윈이 타계한 명배우 스티브 맥퀸을 연상시키는 슈퍼 스파이라며 액션 영웅 역을 연기하는 게 정말 즐거웠다고 말한다. 어린 시절 기니피그 '랄프'를 애완용으로 길렀던 경험이 있던 그는 랄프가 자신을 툭하면 깨물었던 기억을 회상하며, 동물도 감정이 있음을 그 때 어렴풋이 알게 되었다고 덧붙인다.'다윈은 랄프에 비하면 훨씬 적응력이 좋은 편'이라는 게 자신의 캐릭터에 대한 그의 평가다.

록웰과 몇 장면을 함께 더빙한 헐리 역의 배우 존 파브로 (John Pabro)는 최근 흥행 대작 <아이언 맨>을 연출했던 실력파 감독이기도 하다. 이왕 기니피그 역을 맡을 바엔 코믹한 기니피그 역을 맡는 편이 더 낫다는 것이 그의 생각이었다. 그 생각에 걸맞게 그는 낙천적인 뚱보 방귀쟁이 헐리 역을 맡아 잘 소화해냈다.

그외에 트레이시 모건이 (Tracy Morgan) 터프한 허풍쟁이 요원 블래스터 역을, 미국 아카데미 수상 배우인 페넬로페 크루즈 (Penelope Cruz)가 < G-포스: 기니피그 특공대 >의 유일한 홍일점인 섹시 요원 후아레즈 역을, 스티브 부세미가 햄스터 버키 역을 각각 맡았다.

실사 배우 캐스팅:
애니메이션 캐릭터들과 호흡을 맞출 실사 배우들은 모두 스크린과 TV, 연극 무대에서 낯익은 얼굴들로, 코미디와 드라마 양쪽 장르의 실력파 배우들이 대거 캐스팅됐다. 벤 켄들 박사 역의 자흐 갈리피아나키스 (Zach Galifianakis)의 경우는 클럽과 인터넷에서 더 유명한 인물이기도 하다. <행오버>에서 브래들리 쿠퍼와 에드 헴스의 상대역으로 출연한 그는 개성 넘치고 파워 있는 연기를 선보여 매니아층 팬들을 양산하고 있는 중이다.

또 한 명의 재능 있는 코미디언이자 배우인 윌 아네트 (Will Arnett)는 이 영화에서 유머 감각이라곤 털끝만큼도 없는 FBI요원 킬리언 역을 맡았다.'친구들과 가족들이 < G-포스: 기니피그 특공대 >에 대해 물으면 기니 피그가 말을 할 수 있다는 생각을 해본 적 있냐고 되물었다. 다들 해본 적 없다고 대답하면 나는 이렇게 말했다. 기니피그도 말을 할 수 있다. 제리 브룩하이머라면 충분히 그것을 가능하게 할 수 있다고!'

빌 나이 (Bill Nighy)는 억만장자 기업의 총수인 레오나드 세이버 역에 캐스팅됐다.'< G-포스: 기니피그 특공대 >를 설명하는 방법은 두 가지다. 하나는 길고 장황하게 온갖 기술적인 용어를 써가며 장광설을 늘어놓는 것. 그러나 그렇게 길게 설명할수록 듣는 사람은 더 아리송해진다. 두 번째 방법은 간단히 기니피그 영화라고 설명하는 것이다. 그럼 상대방은 말할 것이다. 오, 당신이 기니피그로 나오겠군. 아니면 기니피그의 목소리 더빙을 맡았든가. 그러면 난 이렇게 대답하면 된다. 아니, 내가 맡은 것은 세계 정복의 야욕을 품은 시업가 레오나드 세이버 역이다 라고… 그러면 훨씬 명확하고 간결하다.'

재능 있는 신인 여배우 켈리 가너 (Kelli Garner)는 < G-포스: 기니피그 특공대 >의 팀 닥터 마시 홀랜스워스 역을 맡았다. 그녀의 설명에 의하면 마시는 팀원들에게 엄마와 같은 존재다.'나이와 상관 없이 모든 여자는 모성 본능을 갖고 있는 것 같다'는 것이 그녀의 생각이다.

창의력 넘치는 시각효과 전문가인 이트먼 감독은 제리 브룩하이머가 제작한 많은 작품에서 그의 역량을 발휘해왔다. <크림슨 타이드>를 필두로 <더 록> <아마겟돈> <캥거루 잭> 등이 그가 브룩하이머를 위해 작업에 참여한 작품들이다. '제리는 작품을 할 때마다 안전한 쪽 보단 늘 모험을 시도하는 쪽에 섰다'고 그는 브룩하이머를 평가한다.

브룩하이머는'호이트가 애니메이션 캐릭터들을 만화가 아닌 사진처럼 최대한 리얼하게 표현해냈다'고 말한다. '그는 월트 디즈니의 <마이티 조 영>에서 컴퓨터 그래픽 동물 캐릭터들을 놀랍도록 정교하게 표현하며 미국 아카데미 후보에 올랐다. 나는 매 작품에서 그래왔듯 < G- 포스: 기니피그 특공대 >에서도 시각효과의 새 지평을 열겠다는 각오로 임했고, 호이트에게도 그 점을 강조했다.'

이트먼에 의하면 < G-포스: 기니피그 특공대 >가 첨단 CG를 최대한 활용하기는 했지만, 이 영화는 캐릭터 위주의 작품이라고 설명한다.'우린 실사 촬영과 CG를 함께 썼지만 관객들은 그 차이를 절대 구별하지 못할 것이다.'

제작진은 관객들이 < G-포스: 기니피그 특공대 >의 코믹 모험과 액션의 세계에 완전히 몰입하게 하도록 소니 픽쳐스 이미지웍스 (SONY PICTURES IMAGEWORKS)사가 새로 개발한 '이머시브 3D' 기술을 도입했다.

이트먼 감독은 '이 영화가 다른 3D 영화들과 다른 점은 애니메이션 기법을 함께 사용한 실사 영화라는 점'이라고 설명한다. '실사와 애니메이션을 함께 입체 화면에 옮긴다는 것은 분명 영화 작업에 하나의 새로운 지평을 여는 일이다. 그것은 마치 흑백 영화 시대가 컬러 시대로, 무성 영화 시대가 유성 영화 시대로 이행하는 것과 같은 발전이다. 새로운 모험을 감행한다는 것은 한편으론 재미있고 또 한편으론 두려운 일이다. 3D의 아이디어가 나왔을 때 우린 많은 것을 연구해야만 했고, 새로운 기술과 장비를 개발해야 했다.'

'모두가 새로운 지평을 열고자 노력했다'고 미국 아카데미를 두 차례 수상한 소니 이미지웍스의 시각효과감독 스코트 스톡딕은 말한다.'우리는 관객들이 홈씨어터로 보는 것과는 전혀 다른 경험을 하기를 원했다. 이트먼 감독은 이 프로젝트가 시작될 때부터 3D 영상들을 제작하여 큰 화면에 틀어놓고 테스트를 했다. 그것은 기니피그 사진을 클로즈 업한 것이었는데 그 화면들은 영화 속에서 거의 실물 그대로 영상으로 옮겨졌다. 2차원 화면으로는 불가능한 일이었다.'

그는 이렇게 덧붙인다.'소니 이미지웍스사는 지금까지 <부그와 엘리엇> <서핑 업> <베오울프> <폴라 익스프레스> 등 수많은 애니메이션 작품을 해왔다. 그러나 실사와 애니메이션을 결합한 영화 작업은 기존의 작업과는 완전히 판이한 것으로, 새로운 첨단 기법도 많이 필요했다. 복잡한 비주얼을 필요로 하는 영화라서 어려움이 더 컸다. 그러나 그 덕분에 관객들은 최고의 즐거움을 누릴 수 있을 것이라고 장담한다.'

'3D는 1950년대 이후 괄목할 발전을 이뤘다'고 소니 이미지웍스의 수석 시각효과 프로듀서 버즈 헤이스는 말한다.'지난 10년 동안만 해도 엄청난 발전이 있었다. 특히나 < G- 포스: 기니피그 특공대 >의 경우 캐릭터나 액션 모두 3D 환경에 매우 적합해서 영화를 보는 재미가 더욱 뛰어나다.'

3D 시각효과 감독 롭 엥글은 이렇게 덧붙인다.'디지털 기술은 3D 발전의 가장 큰 공신이다. 3D 영화의 핵심은 오른쪽 눈으로 하나의 영화를, 왼쪽 눈으로는 또 하나의 영화를 보게 하는, 사실상 두 개의 영화를 동시에 보여주는 것이다. 디지털 기술은 과거의 그 어떤 영화 기술로도 할 수 없었던 효율성과 빠른 속도로 그걸 가능하게 했다.'.

'< G-포스: 기니피그 특공대 >의 3D가 특히 더 재미있는 것은 역동적인 장면이 많아, 운전을 하는 장면이든 털을 터는 장면이든, 관객들이 극 중 동물들과 똑같이 그 체험을 실감나게 즐길 수 있기 때문이다.' 엥글의 설명이다

스톡딕은 이렇게 말한다.'캐릭터를 구축하고, 기니피그가 정말 살아있는 것처럼 생생히 표현하는 것은 이 영화 작업에서 매우 중요한 일이었다. 이 영화는 연기가 매우 중요한 작품이다. 각 캐릭터의 개성이 독특하게 살아 있어야만 했다. 각 캐릭터의 생김새와 성격이 일치하도록 우린 많은 애니메이션 테스트 작업을 거쳤다.'

이트먼 감독은 디지털 세계의 마법을 창조하기 위해 보잔 바젤리 촬영 감독과 함께 혁신적인 카메라 장비를 많이 개발했다. 관객들이 동물들의 시각으로 영상을 보게 하기 위한 장비들이었다.

이미 실사와 CG 애니메이션을 결합한 광고를 많이 찍어본 경험이 있는 바젤리는 과거 자신의 경력이 이번 촬영에 큰 도움이 됐다고 말한다.'난 광고 작업과 CG 작업, 포스트 프러덕션 작업도 많이 해봤다. 그러나 이번 영화 작업은 지금까지 해왔던 어떤 작업보다 복잡하고 힘들었다. 존재하지 않는 것들을 시각화한다는 것은 절대 쉬운 일이 아니다. 감독과 나는 모든 캐릭터가 실제로 존재한다고 가정하고 영화를 찍자는 전제 하에 이번 작품에 임했다'.고 바젤리는 말한다.

이 작품을 위해 이트먼과 바젤리는'엽기적'이라고까지 할 수 있을, 엄청나게 복잡하고 장황한 카메라 장비들을 개발했다. 이는 동물의 시각으로 영화를 찍기 위한 것이었는데, 그 중 대표적인 것은 이트먼 감독이 사용한 HDRI 캠. 삑삑대는 소음을 낸다고 해서 일명'삑삑이 카메라'로 불려진 이 카메라는 바젤리의 설명에 의하면 360도 전방위로 모든 레벨의 장면을 잡아낼 수 있어, 세트장의 모든 부분과 조명을 CG 작업과 일치하도록 재 조정하는데 1등 공신의 역할을 했다.

'그밖에 무치 비젼이라는 카메라도 사용됐다'고 이트먼 감독은 설명한다. 파리인 무치가 날아갈 때 보이는 시각을 재조정하기 위한 장비인 이 무치 비젼은 35밀리 카메라로, 와이드 앵글 어안 렌즈가 달려있다.

로케이션: 실제 촬영 세트와 CG 배경

실제 촬영 세트와 CG 배경을 만드는 것은 프러덕션 디자이너 데보라 에반스와 미술 총 감독인 램지 애버리 팀의 몫이었다. 에반스는 모든 작업을 감독과 협의하며 진행해 나갔다고 말한다.'영화는 감독이 창조하는 세계이기 때문'이라는 것.'우리는 실제 촬영 세트와 CG 배경을 어떻게 결합시킬 것인가에 대해 감독 및 시각효과 팀과 수많은 회의를 거듭했다'.

실제 촬영 세트도 처음에는 가상의 형태로 제작됐다.'맨 먼저 우리가 가상의 세트를 컴퓨터 작업으로 만들어 시각효과 팀에 넘기면 그들이 그것을 감독의 스토리 보드 위에 애니메틱스로 제작했다'고 에반스는 말한다.

이 영화의 세트 중 가장 규모가 큰 것은 벤 켄들 박사의 생체 정보 연구실 (B.I.O). 로스 엔젤레스 시내의 낡은 전차 공장을 개조해 지은 이 연구실은 극 중 '애크미 해충 박멸회사'라는 위장용 간판을 달고 있다.'켄들 박사가 빠듯한 예산으로 군용 컨테이너와 항공기 부품 등을 조립해서 만든 초라한 연구소'라는 느낌이 들도록 디자인했다는 것이 에반스의 설명이다.

사각형 모양의 'G-포스: 기니피그 특공대' 팀원들의 주거지 겸 훈련장은 시뮬레이터부터 비치 의자에 이르기까지 모두 100% 실제 크기로 제작됐다. B.I.O 연구소에는 중앙 통제실이 있어서 이곳에서 각종 훈련 장비와 미니 RV 운전 시뮬레이터, 윈드 터널 그리고 압축 공기 발송 장치 등을 조종하게 되어 있는데, 압축 공기 발송 장치는 예전 업무용 빌딩에서 우편물을 전달할 때 사용하던 것과 같은 방식으로, 극 중 팀원들의 비상 탈출용 시설로 사용된다.

'< G-포스: 기니피그 특공대 >의 세계는 이 컨테이너 안에 존재한다'고 에반스는 설명한다. '다윈과 후아레즈가 애용하는 헬스장은 비행기 동체를 이용해서 제작했으며, 그 외의 모든 것도 금속과 재활용 전자 부품을 활용해서 만든 것이다. '

첩보 통신 전문가인 스페클스의 방에 있는 각종 첨단 장비는 낡은 휴대폰과 전화기 부품을 이용해서 만들었다는 것이 에반스의 설명이다. 벙커 침대에서 자는 다른 팀원들과는 달리 스페클스는 낡은 시리얼 상자에서 잔다. 블래스터는 로큰롤을 좋아하는 기니피그 답게 방에 붐 박스와 록 가수의 포스터, 대형 화면 TV등을 갖추고 있다. 재활용 컨테이너에서 거주하고 일한다는 개념은 벤 켄들 박사의 집에도 적용된다. 제작진은 캘리포니아 레돈도 비치에 벤의 집을 지었다. 건축자재는 선박용 컨테이너. 벤의 초라한 집은 억만장자인 기업가 레오나드 세이버의 대저택과 극단적인 대조를 이룬다. 세이버의 집은 캘리포니아 소미스의 러키독 랜치에 있는 샤프 가의 저택에서 촬영됐다.

미국 아카데미 수상 배우 니콜라스 케이지는 드라마와 코미디 양쪽에서 개성 있는 캐릭터를 소화해 내며, 당대 최고의 연기파로 인정받는 배우다. < G-포스: 기니피그 특공대 >는 그가 <더 록> <콘 에어> <식스티 세컨즈> <내셔널 트레져>1, 2편, <마법의 제자>에 이어 제리 브룩하이머와 함께 작업한 통산 여섯 번째 작품이다. 최근 출연한 스릴러 <노잉>이 2009년 3월 전미 흥행 1위의 기록을 세우기도 했다. 마이크 피기스 감독의 <라스베가스를 떠나며>로 미국 아카데미, 골든글로브, 뉴욕영화비평가협회상, 시카고영화비평가협회상 등을 휩쓴 후, 스파이크 존즈 감독의 코미디 <어댑테이션>에서 쌍둥이 형제 역을 맡아 미국 아카데미 상에 후보 지명되며 할리우드 최고의 주연 배우로서의 입지를 확고하게 굳혔다. 2008년 10월에는 1992년 작 <배드 캅>을 리메이크한 동명의 작품의 촬영을 마쳤고 최근에는 애니메이션 <아스트로 보이-아톰의 귀한>에 더빙 출연한 바 있다. 그 외의 출연작으로는 <고스트 라이더> <월드 트레이드 센터> <웨더 맨> <로드 오브 워> <앤트 불리> <방콕 데인저러스> <넥스트> <위커 맨> <매치스틱 맨> <윈드토커> <코렐리의 만돌린> <패밀리 맨> <비상근무> <8MM> <스네이크 아이> <시티 오브 앤젤> <페이스 오프> <이중 노출> <퍼스트레이디 특수 경호대> <아리조나 유괴사건> <뱀파이어의 키스> <페기 수 결혼하다> <커튼 클럽> <럼블피쉬> <버디> <문스트럭> <광란의 사랑> 등이 있으며, 2002년에는 <소니>로 감독 데뷔하기도 했다.

독립 영화와 메이저 영화 양쪽에서 꾸준한 활동을 해온 중견 연기자인 샘 록웰은 최근에는 소니 픽쳐스 클래식의 <문>에 주연으로 출연했는데, 이 작품은 63회 에딘버러영화제에서 마이클 파웰 상을 수상했다. 현재 <아이언 맨 2>를 촬영중인 그는 얼마 전 <베티 앤 워터>의 촬영을 마쳤다. 차기작은 로버트 드 니로와 공연한 미라맥스의 <에브리바디스 파인>과 라이온스 게이트의 <더 위닝 시즌>이다. 그의 대표적인 출연작으로는 <비겁한 로버트 포드의 제시 제임스 암살> <스노우 엔젤> <웰컴 투 콜린우드> <하이스트> <미녀 삼총사> <그린 마일> <프로스트 VS. 닉슨> <조슈아> <은하수를 여행하는 히치하이커를 위한 안내서> <매치스틱 맨> <셀러브리티> <한여름 밤의 꿈> <갤럭시 퀘스트> <론 독스> <세이프 맨> <제리 앤 톰> <달빛 상자> <드렁크> <라이트 슬리퍼> <브룩클린으로 가는 마지막 비상구> <클라운 하우스> 등이 있다.

영화 <루디>로 배우의 재능을 인정 받은 후 코미디 <스윙어스>의 시나리오로 작가로서도 입지를 굳힌 존 파브로는 그 후 계속 여러 가지 프로젝트에 참여하며 다재 다능한 팔방미인의 끼를 마음껏 펼쳤다. 최근 감독 및 책임 프로듀서로 참여한 블록버스터 <아이언 맨>으로 전 세계적으로 5억7천만 달러의 흥행 기록을 세웠으며, 곧 개봉할 속편 <아이언 맨 2>도 그가 감독했다. 얼마 전에는 코미디 <커플스 리트리트>의 시나리오를 쓰고 주연까지 맡은 바 있다. 그밖에 존 파브로가 감독한 작품으로는 <자투라: 스페이스 어드벤처> <엘프> <메이드> 등이 있으며, 그의 출연작으로는 <아이러뷰, 맨> <이별후애> <4번의 크리스마스> <윔블던> <사랑할 때 버려야 할 아까운 것들> <데어데블> <로키 마르시아노> <러브 앤 섹스> <리플레이스먼트> <베리 베드 씽> <딥 임팩트> 등이 있다.

스페인을 대표하는 여배우로, 우디 앨런 감독의 <내 남자의 아내도 좋아>로 미국 아카데미에서 여우주연상을 수상했다. 스페인 영화 <하몽하몽>과 <아름다운 시절>로 1998년에 처음으로 미국에 소개된 페넬로페 크루즈는 1998년 그녀의 첫 영어 대사 영화인 <하이 로 컨츄리>를 촬영했으며, 1999년작인 <꿈속의 여인>으로는 스페인영화예술과학아카데미 상을 수상했다. 그 후 <올 더 프리티 호스> <맛을 보여 드립니다> <오픈 유어 아이즈> <맨 위드 레인> <천사의 대화> <라이브 플레쉬> <내 어머니의 모든 것> <코렐리의 만돌린> <바닐라 스카이> <가장과 익명> <팡팡 튤립> <돈 템프 미> <돈 무브> <고티카> <러브 인 클라우즈> <노엘> <크로모포비아> <사하라> <귀향> <엘레지> <브로큰 임브레이스> <나인> 등의 영화에 출연하며, 스페인은 물론 전세계적으로도 최고의 여배우로 입지를 확고히 굳히고 있다.

여러 작품들에서 개성 넘치는 캐릭터들을 맡아 독특한 자신만의 연기세계를 구축하고 있는 배우. MGM의 <판타스틱 소녀백서>로 인디펜던트스피릿 상과 뉴욕영화비평가협회 상을 수상했다. 그는 HBO-TV의 <소프라노스>의 네 번째 시즌 작품 중 <파인 배렌>를 연출하여 에미상과 미국감독협회상 후보에 올랐으며, 이 시리즈의 5번째 시즌에 토니 블런데토 역으로 출연하며 에미상 조연남우상 후보에 오르기도 했다. 그의 두 번째 감독 작품인 <인터뷰>는 2008년 선댄스영화제 개막작으로 선정되기도 했으며, 세 번째 감독작인 <론섬 짐>은 미국비평가협회에서 선정한 '올해의 독립 영화 TOP 10'가 되었다. 스티브 부세미의 대표적인 출연작으로는 더빙 출연한 <샬롯의 거미줄>과 <몬스터 하우스>를 비롯하여 <척과 래리> <사랑해, 파리> <난 아내를 사랑하는 것 같아> <아트 스쿨 컨피덴셜> <미스테리 트레인> <인 더 수프> <뉴욕 스토리> <밀러스 크로싱> <바톤 핑크> <파고> <위대한 레보스키> <임포스터> <콘 에어> <아마겟돈> <망각의 삶> <20달러의 유혹> <데스페라도> <저수지의 개들> <캔사스 시티> <웨딩 싱어> <빅 피쉬> <아일랜드> 등이 있다.

트레이시 모건은 유명한 스탠드 업 코미디언으로 출발 히트 코미디 시리즈인 <허슬맨>을 계기로 수많은 TV물에 꾸준히 출연하며 친숙한 스타로 자리 매김 해왔다. 그녀는 NBC-TV의 에미상 2회 수상작품 <30 록>에서 예측 불능의 영화배우 트레이시 조던 역으로 호연, NAACP 이미지상 후보에 오른 바 있다. 트레이시 모건의 영화 출연작으로는 <롱기스트 야드> <리틀 맨> <제이 앤 사일런트 밥> <헤드 오브 스테이트> <퍼스트 선데이> <수퍼히어로> 등이 있다.

1949년 서레이 카터햄에서 태어난 빌 나이는 길드포드 연기 학교에서 연극 수업을 받고 뉴버리의 워터밀 극단에서 정식 배우로 데뷔했다. 1978년 런던 햄스테드 극장에서 <오고 가고>에 출연, 런던 무대에 처음으로 이름을 알린 그는 1980년 대에 데이빗 헤어(<디 아워스> <더 리더: 책 읽어주는 남자>)가 시나리오와 감독을 맡은 BBC-TV의 영화 <드림 오브 리빙>에 캐스팅된 후 헤어와 오랜 작업 파트너로 인연을 맺는다. 그 후 <맵 오브 더 월드> <프라우다> <리어왕> <스카이라이트> 등의 연극 작업을 헤어와 함께 해왔으며, 1980년대 초 <테러리스트>로 영화에도 데뷔했다. 그 후 <콘스탄트 가드너> <스틸 크레이지> <러브 액츄얼리> <언더월드> <언더월드:레볼루션> <새벽의 황당한 저주> <사랑을 견뎌내기> <이지 버츄> <뜨거운 녀석들> <캐리비안의 해적: 망자의 함> <캐리비안의 해적:세상의 끝에서> <작전명 발키리> <언더월드: 라이칸의 반란> <락앤롤 보트> <와일드 타겟> <글로리어스 39>등의 영화에 출연했다.

최근 부쩍 바빠진 배우 중 한 명. 윌 아네트는 곧 월트 디즈니의 로맨틱 코미디 <웬 인 롬>의 주연을 맡을 예정이고 DC 코믹스의 동명 만화를 각색한 워너 브러더스의 웨스턴 액션물 <조나헥스>의 촬영을 막 시작했다. 또한 그는 2009년 드림웍스의 3D 애니메이션 <몬스터 VS. 에이리언>의 더빙 작업에 참여했고, 2008년에는 윌 페럴, 우디 해럴슨 주연의 <세미-프로>에 출연한 바 있다. 그 외의 출연작으로는 더빙에 참여한 애니메이션 <호튼>과 <아이스 에이지 2>를 비롯하여 <블레이즈 오브 글로리> <런어웨이 버케이션> <퍼펙트 웨딩> <웨이팅 게임> <브로큰 자이언트> <사우디> <에디스 넥스트 무비> 등이 있다.

배우, 코미디언, 작가로 활동하고 있는 만능 재주꾼으로 브래들리 쿠퍼, 에드 헴스 주연의 2009년작 히트 코미디 <행오버>로 큰 인기를 끌었다. 노스 캐롤라이나 출신으로 노스 캐롤라이나 주립대학에서 커뮤니케이션과 영화를 공부하던 그는 1992년 배우가 되기 위해 뉴욕으로 향했다. 그 후 스탠드 업 코미디언으로 활동하던 그는 1996년 TV에 출연 시트콤 <보스톤 커먼>에서 바비 역을 맡았고 2001년에는 <아웃 콜드>로 스크린에 데뷔하기에 이른다. 그 후 자신의 이름을 내건 토크 쇼 <레이트 월드 위 자흐>를 진행과 다수의 뮤직 비디오에도 출연한 자흐 갈리피아나키스는 <코르키 로마노> <빌로우> <버블 보이> <하트브레이커스> <인투 더 와일드> <비저니어> <라스베가스에서만 생길 수 있는 일> <거대한> <로지스 갤러리> <리틀 피시, 스트레인지 폰드> <유스인 리볼트> 등의 영화에 출연했다.

영화와 연극 무대에서 드라마와 코미디 등 장르를 가리지 않고 출연하며 한창 주가를 올리고 있는 신인 여배우. 그녀의 대표작으로 <에비에이터> <내겐 너무 사랑스러운 그녀> <즐거운 경찰> <불리> <썸서커> <드림랜드> <러브 리자> 등이 있다.

지금까지 100여 편의 영화와 TV, 광고 기획, 디자인, 특수효과에 참여했던 호이트 H. 이트먼 JR. 는 미국 아카데미를 수상한 시각효과 회사 드림 퀘스트 이미지사의 창단 멤버로, 특수효과에 대한 독창적이고 창의적인 접근 방식으로 퀄리티 있는 시각효과 기술을 만들어낸다는 평을 듣고 있다. 1989년 영화 <어비스>에서 미니어처와 수중 블루스크린 촬영을 적절히 활용하여 미국 아카데미 시각효과상을 수상했다. 제리 브룩하이머가 제작한 <캥거루 잭> <마이티 조 영> <더 록> <크림슨 타이드> <아마겟돈>은 모두 그가 시각효과를 맡은 작품들. UCLA에서 애니메이션과 영화를 전공한 후 특수 효과 회사에 입사, 경력을 닦은 그는 NBC-TV의 <래프-인> 특집 프로 <벅 로져스>와 <배틀스타 갤럭티카>의 애니메이션과 특수효과 작업을 맡았다. 그 후 파라마운트 픽쳐스에 입사 <스타 트렉: 모션 픽쳐>의 제작에 참여했고, 이 영화를 계기로 1979년에 시각효과 회사 드림 퀘스트를 설립했다. 드림 퀘스트는 1996년 월트 디즈니에 매각됐다.

부부인 마리안느 위벌리와 코맥 위벌리는 미국 남부 캘리포니아 출신으로 같은 고등학교를 졸업 후 함께 UCLA를 다녔다. 마리안느는 수학을, 코맥은 경제학을 전공했는데, 그 후 마리안느는 UCLA 대학원에서 영화를 공부했다. 1993년 월트 디즈니에서 자신들의 첫 시나리오를 집필한 후, 현재까지 파트너로 함께 시나리오 작업을 해오고 있다. 대표작으로 <6번째 날> <아이, 스파이> <나쁜 녀석들 2> <미녀 삼총사> <쉐기 독> <내셔널 트레져> 등이 있다.

할리우드 흥행 대작은 전부 그의 손을 거쳐 제작됐다고 해도 과언이 아닐 정도인, 영화계의 마이더스. 영화 흥행 수입, 비디오, DVD, 음반 등 지금까지 그가 제작한 영화의 전세계 수입을 모두 합치면 115억 달러에 이른다. 영화와 TV 프로그램으로 받은 상은 미국 아카데미 후보 41개 중 수상 6개, 그래미 후보 8개중 수상 5개, 골든글로브 23개 후보중 수상 4개, 에미상 후보 77개중 수상 17개 등에 이른다. 지금까지 그가 제작한 대표작들로는 <아메리칸 지골로>, <플래쉬댄스> <탑 건> <폭풍의 질주> <비벌리힐즈 캅>1, 2편, <나쁜 녀석들> <위험한 아이들> <크림슨 타이드> <더 록> <콘 에어> <아마겟돈> <에너미 오브 스테이트> <60 세컨즈> <코요테 어글리> <리멤버 타이탄> <진주만> <블랙 호크 다운> <캐리비안의 해적> 1,2,3편, <내셔널 트레져> 1,2편 등이 있다.