영화 상영 후 박수와 환호를 내지르게 하며 극장가에 진풍경을 연출하고 있는 쿠엔틴 타란티노 감독의 쾌감 액션영화 <데쓰 프루프>가 영화 엔딩 크레딧 후 깜짝 보너스 영상을 삽입, 영화팬들의 '끝영사'(끝까지 영화좌석 사수) 조짐을 불러일으키고 있다!

<데쓰 프루프>는 원래 <그라인드 하우스>라는 이름으로 로베르트 로드리게스 감독 <플래닛 테러>와 함께 '동시상영'형식으로 개봉되었던 영화! 미국 버전과 달리 약 20분 분량이 추가된 인터내셔널 버전으로 개봉하는 <데쓰 프루프> 배급사에서는 원래 한 몸이었던 로드리게즈 감독의 <플래닛 테러>의 예고편을 영화 말미에 삽입하어 특별 상영하기로 결정했다!

영화 관람 문화가 점차 성숙해지면서 엔딩 크레딧이 모두 끝날 때까지 내부에 조명을 켜지 않는 극장, 엔딩 크레딧 끝까지 보기 관객 캠페인 등이 자리를 잡아가고 있는 요즘, 일부 재기 발랄한 감독들은 그러한 관객들을 위한 팬 서비스 차원에서 영화의 엔딩 크레딧 이후 영화 NG컷이나 보너스 영상, 영화 속에는 나타내지 않았던 주인공의 후일담과 같은 짤막짤막한 영상으로 '기다린 팬들에 대한 깜짝 선물"을 제공하기도 한다!

전국 1만 시사회의 열광적인 관객 반응, 특히 영화가 모두 끝난 후에도 마치 영화제에 온 듯 박수갈채를 보내는 관객들을 위해 <데쓰 프루프> 배급사에서는 11월 개봉을 앞두고 있는 로베르트 로드리게즈 감독의 <플래닛 테러> 예고편을 영화 엔딩 크레딧이후 특별 삽입하여 또 하나의 재미를 제공하게 되었다.

쿠엔틴 타란티노와 가장 절친한 친구이면서 <그라인드 하우스> 속 또 한편의 영화 <플래닛 테러>를 연출한 로베르트 로드리게즈의 영화답게 2분 가량 공개된 최초 예고편에는, 브루스 윌리스의 엽기적인 변신장면과 로드리게즈의 유머감각이 그대로 살아있는 포복 절도할장면들이 이어져 관객들의 쾌감을 업그레이드 시킨다!

언니들이 더 좋아할 속 시원한 액션영화로 입소문이 나면서 각종 예매사이트에서 액션영화임에도 여성관객들의 예매율이 절대적으로 높은 <데쓰 프루프>는 개봉을 하루 앞둔 오늘 오후 8시, CGV 강변, 압구정, 수원, 대학로, 천안 등 다섯 영화관에서 오로지 여성들을 위한 '쾌감 액션 전야제'에서 처음으로 <플래닛 테러> 예고편을 삽입한 필름이 상영된다.

헐리웃의 못말리는 악동, 쿠엔틴 타란티노 감독의 거침없는 쾌감액션 <데쓰 프루프>는 내일, 드디어 극장에서 관객을 만난다! (2007.9.05)

코리아필름 편집부

<저수지의 개들>로 세계의 주목을 받으며 화려하게 데뷔한 이래 <펄프 픽션> <킬 빌 1, 2> 등으로 지금까지 단 한 번도 관객들을 배신해본 적 없는 '명품 감독' 쿠엔틴 타란티노가 더욱 화끈하고 더욱 쿨한 액션스릴러 <데쓰 프루프>로 관객을 다시 찾아온다.

'그라인드 하우스' 미국 개봉 당시, 유명 영화사이트 '로튼 로마토'에서 95%라는 높은 점수로 신기록을 세우며 대중과 평단으로부터 만장일치에 가까운 사랑을 받았던 <데쓰 프루프>는 이어 칸영화제의 경쟁부문에도 단독 초청되며 작품성을 인정받았다. 이미 칸영화제에 참가한 한국 언론으로부터 '쿠엔틴 타란티노가 선사하는 100% 순도의 오락영화_무비링크', '자리를 박차고 일어나 박수를 치게 하는 결말의 카타르시스를 선사한다_필름 2.0'는 소식으로 한국 관객들의 가슴을 두근거리게 했던 <데쓰 프루프>가 드디어, 8월 30일 그 모습을 드러낸다!

'영화 천재' 쿠엔틴 타란티노의 <데쓰 프루프>는 말로는 간단히 표현할 수 없는 결말의 카타르시스를 숨기고 있다. 데뷔작인 <저수지의 개들>이나 <킬 빌> 시리즈, 그리고 각본을 썼던 <황혼에서 새벽까지>와 마찬가지로 이번 이야기 역시 '주사위는 던져졌다, 어떤 끝이 기다리든지 그곳에 갈 수 밖에 없다'는 듯, 장르에 구애 받지 않는 박력을 지니고 있다. 처음으로 도전하는 카 체이스 액션마저 자신의 스타일로 소화해버린 쿠엔틴 타란티노, 올 여름 그의 질주의 종착지가 궁금하다.

한편 <데쓰 프루프>는 미국에서 '그라인드 하우스'라는 제목으로 로베르트 로드리게즈의 <플래닛 테러>와 가짜 예고편들 4개와 함께 총 3시간이 넘는 러닝타임으로 개봉되었다. '그라인드 하우스'란 1970년대 미국의 B급 영화를 주로 상영하던 동시 상영관을 지칭하는 용어로서, 감독들은 '그라인드 하우스' 문화를 갖고 있지 않은 미국 외 지역에서는 각각 <데쓰 프루프> <플래닛 테러>라는 제목으로, 감독의 의도가 마음껏 표현된 인터내셔널 버전으로 개봉한다는 방침이다. 따라서 감독들은 미국을 제외한 지역의 포스터에서는 관객들에게 생소한 '그라인드 하우스'라는 단어를 사용하지 말아 달라고 요청해 국내에서는 8월 30일 <데쓰 프루프>와 가을 <플래닛 테러>로 나뉘어 개봉한다. 국내 개봉하는 <데쓰 프루프>는 미국 개봉 당시의 90분보다 23분 늘어난 113분 버전으로 <밀양>과 함께 초청되었던 올해 칸영화제 때와 동일한 버전이다. (2007.7.11)

코리아필름 편집부

텍사스 주의 작은 도시 오스틴. 인기를 한 몸에 끌고 있는 섹시한 라디오 DJ 정글 줄리아는 친구인 알린, 셰나와 셋이 모처럼 신나는 밤을 보낼 예정이다. 밤 새도록 동네의 바를 섭렵하며 신나게 웃고 춤추는 세 사람, 그러나 어딘가에서 조용히 이들을 지켜보는 남자가 있었으니…. 자신 뿐 아니라 아름다운 미녀들을 위험에 빠뜨리는 것에서 삶의 위안을 얻는 스턴트맨 마이크(커트 러셀 역)가 바로 그다. 자신의 차를 '100% 데쓰 프루프(절대 죽지 않는)'의 안전한 차라고 소개하며 안전귀가를 책임지겠다고 미녀들을 유혹하는 마이크. 어느 날, 또 다른 미녀들을 노리던 그는 인생 최고의 제대로 된 적수들을 만나게 되는데…!

'워터 프루프 WATER PROOF'가 방수防水라면 '데쓰 프루프 DEATH PROOF'는 방사防死, 즉 죽지 않는다는 뜻이다. 스턴트맨 마이크(커트 러셀)는 자신의 차를 '100% 데쓰 프루프', 절대 죽지 않는 안전한 차라고 소개하며 여성들을 유혹하지만 그의 말엔 치명적인 함정이 있다.

10명 중 9명 이상이 만족한다. 한국에서 최초로 이루어진 블라인드 시사회의 '만족한다' 93% '추천한다' 91%의 결과와, 미국 개봉시 온라인 사이트 '로튼 토마토'에서 최고신선도 95%를 기록하며 화제를 일으켰던 것이 그 증거다. 국적과 남녀노소를 불문한 일반관객들이 "통쾌하다" "이런 영화는 한 번도 본 적 없다"고 응답하며 높은 만족을 표시한 것이다. 쉽게 설복 당하지 않는 엄숙한 평론가들조차 "재밌다고 밖에 할 수 없다", "당장 극장에 가서 즐겨라"고 고백하게 하는 <데쓰 프루프>의 절대적 재미는 놀랍기만 하다.

절대적 만족도는 절대적 완성도에 기인한다. 1992년 <저수지의 개들>로 화려하게 등장한 후, 1994년 두번째 장편 <펄프 픽션>으로 폭발적 흥행은 물론 칸영화제 황금종려상까지 거머쥐며 모두가 인정하는 '영화천재'로 등극한 쿠엔틴 타란티노. 언제나 과감한 변신으로 관객들을 놀래키면서도 언제나 '역시 타란티노!'라고 감탄하게 하는 그의 영화 저력은 언제나 관객의 입장에서 자신이 보고 싶은 영화를 만들겠다는 그의 강렬한 욕구에서 기인한다. <데쓰 프루프>는 지금까지의 그의 영화들에 섹시함, 유머, 스릴을 추가 장착한다. 그리고 그가 난생 처음 도전해본다는 것을 도저히 믿을 수 없을 만큼 과감하고 놀라운 카 체이스 액션 씬으로 잊지 못할 마지막 20분을 장식한다. 먼저 본 사람들은 이렇게 말한다: 설명할 수 없다. 당신이 직접, 극장에서, 확인하라.

대중 영화와 문화의 토양에서 자라나 스스로 열광했던 수많은 작품들을 잔뜩 먹어치운 후 자신만의 방식으로 그 어느 것과도 다른 놀라운 결과물을 만들어내는 쿠엔틴 타란티노 감독이 <데쓰 프루프>에선 스스로 열광했던 70년대 '동시상영관'에나 어울릴 법한 B급 영화들에 도전했다. 그러나 아니나다를까, 종류와 질을 따지지 않고 온갖 영화들을 소화해낸 그가 공개한 것(들고 나온 것)은 수많은 것들을 떠올리게 하면서 동시에 어느 것과도 닮지 않은 찬란하고 아름다운 자신만의 꼴라쥬다. 함부로 정의 내릴 수 없는 궁극의 영화 <데쓰 프루프>를 설명하기 위해선 그것이 선사하는 쾌감의 종류를 아는 수 밖에 없다!

1. 섹시쾌감 : 눈을 뗄 수 없는 자극적인 섹시 랩댄스
7명의 미녀들. 실제 감독의 '여자친구들'에서 영감을 얻어 만들어졌다는 최강미녀군단은 폭넓은 오디션과 캐스팅 기간을 통해 만들어졌다. 90분 분량의 미국 개봉버전에는 찾아볼 수 없는 미녀의 섹시 랩댄스를 경험한다!

2. 스릴쾌감: 카 본넷 위에서 펼쳐지는 리얼 스턴트
'조이 벨'이라는 이름을 들어본 적 있는가? 하지만 우리는 이미 그녀를 안다. '우마 써먼'의 전속 스턴트 대역으로서 뉴질랜드에서 시작한 세계적 스턴트 우먼인 그녀가 <데쓰 프루프>에서는 본인의 모습으로 등장해 놀라운 연기를 펼친다. 아무 보호장비도 걸치지 않은 채 달리는 차의 본넷에 매달린 그녀. 믿기지 않겠지만 CG는 사용되지 않았다.

3. 구타쾌감: 당한 만큼 갚아주는 미녀들의 구타 퍼레이드
여성들이 폭력을 싫어한다고? 온갖 폭력과 범죄로 가득한 와 <위기의 주부들>의 주 시청자는 여성이다. 참고 참고 참은 후 더 이상 참을 수 없을 때, 호쾌하게 작렬하는 '언니들'의 폭력은 이보다 더 달콤할 수 없다!

4. 질주쾌감: 쫓고 쫓기는 숨막히는 차량 추격씬
'차'는 <데쓰 프루프>의 또 하나의 주인공이다. 시빅, 머스탱, 닷지 챌린저, 닷지 차저 등 영화사에 길이 남을 고풍스러운 차들의 질량감과 속도감을 고스란히 담은 <데쓰 프루프>의 후반 카 체이스 씬은, 절정의 상태에서 무려 '20여분' 지속된다. <데쓰 프루프>의 등장인물들과 모든 사건들은 모두 이 장면을 위해서 존재한다고 해도 과언이 아니다. 당신의 혼을 쏙 빼놓을 놀라운 쾌감.

5. 공포쾌감: 미녀들을 지켜보는 낯선 남자의 뜨거운 시선
스턴트맨 마이크(커트 러셀)은 살인마다. 그러나 그는 칼이나 총을 사용하지 않는다. 직업적 무기= 개조한 차 "데쓰 프루프"를 이용해 교묘하게 살인을 일삼는 그의 존재는 지금까지 한 번도 본 적 없는 엽기적인 캐릭터. 헐리웃 액션스타로 살아온 커트 러셀이 스스로를 패러디한 코믹하면서도 섬뜩한 연기를 기대할 것.

2007년 여름은 얼마나 뜨거웠던가! <스파이더맨3>로 포문을 연 헐리웃 블록버스터들의 행렬은 <캐리비안의 해적3>, <슈렉3>, <트랜스포머>, <해리포터와 불사조 기사단>, <다이하드 4.0> 등으로 이어졌다. 장르를 불문하고 영화를 좋아하는 사람이라면 어느 것 하나 놓치기 힘든 초대형 걸작들의 행렬은 그러나 아직 그 끝을 보이지 않고 있다. 여름을 불태웠던 블록버스터들의 성공요인이라면 서로 전혀 닮지 않은 개성과 스토리를 선보였다는 사실이다. 그렇다면 흥행신화의 대열에 방점을 찍을 주인공은?

잔인함은 줄이고 섹시, 유머, 스릴러 업그레이드되어 다시 돌아온 쿠엔틴 타란티노! 그의 새 영화 <데쓰 프루프> 뿐이다! 끝을 보고 싶다면 따라오라! 후덥지근한 늦여름 더위와 스트레스를 날려보낼 마지막 한방이 당신을 기다린다.

<데쓰 프루프>를 계획하기 시작한 이후, 타란티노 감독은 안전하고 믿을 수 있는 스턴트 장면들을 연출하기 위해 최선을 다했다. 처음부터 그가 "내가 찍는 액션 씬에는 CG도 어떤 속임수도 없어야 한다"고 성룡스러운 선언을 한 까닭에 그가 제일 먼저 필요로 하는 것은 배우보다도 업계 최고의 스턴트 맨들이었다. 타란티노는 시속 200km로 달리는 차의 앞모습을 찍기 위해서, 카메라를 태운 차는 정확히 시속 210km로 달렸어야 했다고 스스록 경험한 짜릿함을 설명한다(이번 영화는 그가 직접 촬영을 맡은 작품이기도 하다). 스턴트 우먼출신인 조이 벨이 고속으로 달리는 차의 본넷 위를 보호장구 없이 매달려 가는 것도 위험 천만이었지만, 그 외 간간이 운전대를 잡는 배우들 또한 일정기간 180도 회전하기, 추격하기, 나란히 달리기, 타이어 자국 남기기 등을 배우는 정식 스턴트 교육과정을 밟아야 했다.

커트 러셀과 여배우들은 결국 실제로 두 대의 차가 나란히 붙은 것처럼 길과 언덕들을 몰 만큼의 담력과 능력을 기를 수 있었고 영화사에 길이 남을 자동차 추격씬을 성공시켰으며, 이 모든 놀라운 일을 아무도 "죽지 않은 채로Death Proof" 완성시켰다.

열악한 사운드와 함께 몹시 서둘러 만든 듯한 영화사 로고가 떠오른다. 뒤를 잇는 것은 유치하기 짝이 없는 '연소자 관람불가' 표시, 떠오르려던 영화제목은 다른 제목의 필름으로 덧씌워진다. 성의 없어 보이는 오프닝 롤과 홈 비디오를 연상하게 하는 촬영구도, 함부로 대화를 끊어먹는 정신 없는 편집, 이쯤 되면 티켓 환불을 요청해야 하나 하는 고민에 빠질 법도 하다. 그러나 곧 관객들은 모두 주인공들과 함께 텍사스 주 오스틴 시의 온갖 술집과 식당을 전전하며 즐거운 시간을 보내고, 돌이킬 수 없는 엔딩 씬을 향해 질주해간다.

말하자면 이것은 감독이 고의적으로 일으킨 고약한 반칙-경기초반 반칙의 한계를 경계 짓는 변덕규의 거친 플레이 같은-이다. 소위 '좋은 영화의 조건'이라 할만한 것들-빈틈 없는 각본, 우아하고 완벽한 연기, 물 흐르는 듯한 편집, 화려한 미술-에 대담하게 도전하는 이 영화는 '그런 따위' 없이도 훌륭했던 영화들에 대한 타란티노(삽입) 감독의 사랑고백인 동시에 그럴 듯한 겉모습을 갖추려는 데만 급급해 정작 관객을 흥분시키지 못하는 현대의 영화들에 대한 도전이다. 실제로 <데쓰 프루프>의 조금 독특한 첫인상은 관객들의 높은 만족도에 아무 영향을 끼치지 못했으니, 타란티노는 자신의 능력을 충분히 입증한 셈이다. 그럼에도 불구하고 성질 급하기로는 세계 1위를 다투는 대한민국의 관객들을 위해, 배급사는 시작 전 자막에 안내문을 달기로 결정했다. 내용은 다음과 같다: "본 영화 속 화질변환, 중복편집, 음향사고 등은 모두 감독 본인에 의해 의도된 것입니다". 모든 것은 워렌(타란티노의 극중 이름)의 뜻대로다!

1. 연출, 촬영에 이어 연기까지! cameo 쿠엔틴 타란티노
언제나 관객들을 열광하게 만드는 할리우드의 악동 쿠엔틴 타란티노! <데쓰 프루프>에서 그는 연출은 물론, 이번엔 촬영까지 도맡으며 숨겨왔던 재능을 아낌없이 선보인다. 게다가 칠리팔러bar의 못 말리는 바텐더 '워렌'역으로 카메오 출연, 마음에 드는 미녀들에게 "워렌이 내는 술은 원샷" 해야 한다며 워렌의 룰을 따르라고 종용, 못 말리는 연기력까지 선보인다!

2. 100% 실제 상황의 거침없는 스턴트 액션!
우마 써먼 전용 스턴트 우먼으로 <킬 빌>에서 유감없이 활약을 펼친 조이 벨이 신기에 가까운 레이싱 스턴트를 선보인다! 시사회 관객 84%가 열광한 바로 그 장면!
No CG / No stunt의 100% 리얼 카 레이싱 스턴트의 진수를 확인하라!

3. 3분간의 숨막히는 섹시 랩댄스! 그녀를 깨어나게 하는 닉네임은 '버터플라이'와 詩!
네 마음에 드는 남자가 술을 한잔 산 다음 잔을 들고 건배 할 때, 그가 이 시를 읊을 거야
"그 숲은 사랑스럽고 어둡고 깊어라. 잠들기 전에 우린 갈 길이 머네. 들었어, 버터플라이? 잠들기 전에 우린 갈 길이 머네."
그 말을 듣게 되면, 버터플라이는 랩댄스를 선보여야 해.
누군가 정글 줄리아의 라디오 방송을 따라 로버트 프로스트의 '눈 오는 저녁 숲가에 서서'의 한 구절을 읊으며 버터플라이를 청하는 순간, 우리들은 지상 최대의 섹시 댄스를 경험한다.

쿠엔틴 타란티노의 <데쓰 프루프>는 로베르트 로드리게즈의 <플래닛 테러>와 함께 개봉하는 동시상영 프로젝트로 처음 시작되었다. 이 프로젝트의 시작은 매우 단순했다. 로드리게즈가 타란티노의 집에 놀러갔을 때 자신이 가지고 있는 것과 같은 '그라인드하우스(Grindhouse: 선정영화를 상영하는 극장, 주로 동시상영관)' 영화 포스터에 발이 걸려 넘어지면서부터였다. 로드리게즈는 두 개의 영화를 붙인 '더블 피쳐'를 오래 전부터 만들고 싶었다는 뜻을 밝혔고, 타란티노는 함께 프로젝트를 할 것을 제안했다.

쿠엔틴 타란티노의 <데쓰 프루프>는 미친 연쇄살인자의 질주하는 죽음의 차에 관한 얘기이다. 로버트 로드리게즈의 <플래닛 테러>는 알 수 없는 전염병으로 초토화된 마을로 가게 된 사람들의 이야기다. 이 영화들은 두 사람이 어린 시절 영향 받았던 60-70년대의 인디 공포 영화들에서 영감을 받았으며, 미싱 롤(잃어버린 필름분량)과 황당한 장면들에도 불구하고 놀라운 쾌감을 이끌어낸다. 두 감독은 같은 배우를 때로는 동일인물로, 때로는 전혀 다른 인물로 각 영화에 출연시키는 등 동반작업을 충분히 즐겼다.

로버트 로드리게즈와 쿠엔틴 타란티노 두 감독은 자신들의 매우 다른 동시에 완벽한 영화들이 그라인드하우스 문화를 공유하지 않는 문화권에서는 각각 개봉되었으면 한다는 뜻을 표했으며, 90분의 시간제한에서 자유로워진 두 편의 영화 중 <데쓰 프루프>는 인터내셔널 버전으로 칸영화제 경쟁부분에도 초청되어 작품성을 인정받기도 했다. 국내에서 <데쓰 프루프>(113분)는 9월 6일, <플래닛 테러>(105분)는 11월에 각기 개봉된다.

쿠엔틴 타란티노의 이 다섯 번째 영화는 추격 영화인 <식스티 세컨즈>, <배니싱 포인트>, <매리와 래리Dirty Mary and Crazy Larry> 등의 영향을 받았다. 타란티노는 장르를 섞는데 탁월한 재능을 가졌으며 특히 추격과 슬래셔 장르를 한데 합쳤다. 이 영화에서는 밥 클락의 <블랙 크리스마스>와 허셜 고든 루이스의 <피의 축제Blood Feast> 그리고 <공원 가의 집The House on the Edge of the Park>와 같은 고전적인 슬래셔 영화의 느낌을 받을 수 있다.

<데쓰 프루프>는 타란티노의 가장 직선적인 영화이다: 사건들은 시간에 따라 전개된다. 타란티노의 영화로선 익숙치 않은 이 구조는 그의 어떤 영화에서 보다 훨씬 흥미롭다. 정글 줄리아와 조이 벨을 비롯한 7명의 미녀들은 슬래셔 장르의 "마지막 희생자"의 개념을 바꾼다. 그는 이 여성을 죽이지 않으며, 복수에 대한 명확한 내러티브를 구사한다.

<데쓰 프루프>는 타란티노 영화 세계의 트레이드마크라고 할 수 있는 모티브를 많이 가지고 있다. 특히 엔터테인먼트 산업에 종사하는 사람들에 대해 초점을 두고 있다. 주인공 스턴트맨 마이크는 영화와 드라마 현장에서 잔뼈가 굵은 베테랑 스턴트 맨이고, 오스틴 시를 주름잡는 인기 DJ이자 음악에 깊은 조예를 가진 준 프로듀서 정글 줄리아도 등장한다. 후반부의 메이크업 아티스트 애버나시, 여배우 리, 스턴트 우먼 킴과 조이는 감독 주변에 있는 실제 '여자친구들'로부터 영감을 얻어 만들어진 캐릭터들로, 가감 없는 솔직한 대사와 행동으로 마치 우리의 친구들이기도 한 것처럼 친근한 생동감을 전달한다. 주인공들은 마치 <저수지의 개들>때처럼 대중 문화에 관한 이야기를 많이 나눈다. <킬 빌>의 색감이 살아있으며, <펄프픽션>의 레드 애플 담배와 <킬 빌>의 얼 맥그로우 보안관도 다시 돌아왔다.

스턴트맨 마이크에게 하이킥을 날리게 될 조이 벨은 뉴질랜드에서 곧바로 날아왔다. 벨은 <킬 빌>의 우마 써먼의 스턴트로 출연하기 위해 오디션을 보면서 쿠엔틴 타란티노 감독을 처음 만났다. 그녀는 고향 뉴질랜드에서 스턴트맨으로서 이름을 날린 후 막 미국에 도착한 상태였다. 쿠엔틴 타란티노 감독은 "조이 벨은 매력적이다. 그리고 그녀가 해낼 수 있는 장면에 있어서는 살아있는 표본이라고 할 수 있다. 그녀는 <캣우먼>에서 샤론 스톤 대역이었다. 그리고 <제나>에서 루시 로리스의 대역을 3년 동안이나 했다. 또 다큐멘터리 영화 <더블데어>의 주연을 맡아 자신의 삶과 전설적인 최초 스턴트우먼 지니 엡퍼의 삶을 소개했다. 영화 속의 조이는 스크린에서 생생히 살아있었다. 누구라도 바로 그녀의 팬이 되어버렸을 정도다. 관중들은 이를 생생히 느낀다. 그녀가 자꾸 생각나게 되고, 그녀를 좋아하고, 그녀의 매력에 푹 빠지는 거다. 그녀는 그 정도의 가치가 있고 완벽히 잘 해낼 수 있다는 믿음을 주었다"라고 말했다.

<킬 빌>을 촬영하면서 조이 벨과 타란티노 감독의 우정은 돈독해졌다. 그는 당시 참가한 스턴트맨 시상식에서 깜짝 발언을 했는데, 조이 벨을 다음 영화에 꼭 출연시키겠노라고 말이다. 그 때 타란티노는 시나리오를 비롯한 것들을 전혀 준비하지 않은 상태였다. 하지만 시간이 흘러 조 벨은 타란티노 감독과의 저녁에 초대되었고, 그는 <데쓰 프루프>의 시나리오 작업이 끝났다고 알려주었다. 예상과는 달리 시나리오에는 계속 그녀의 실제 이름이 나왔고 그 캐릭터는 조이 자신의 모습과 생각과 경험을 간직한 채 살아움직이는 것이었다. 실제의 조이가 멋진 스턴트를 펼치는 영화 <데쓰 프루프>를 보면 우리 역시 그녀의 매력에 빠지지 않을 수 없을 것이다.

카 체이스가 중요한 역할을 차지하고있는 <데쓰 프루프>에 등장하는 차들은 배우들 못지 않은 강렬한 인상을 남긴다. 60년대와 70년대 중반까지 세계 최대 자동차 시장인 미국에서 가장 사랑받았던 차량의 한 부류로써 최고속도보다는 가장 빠른 시간동안에 큰 힘을 뽑아내 시트에 몸이 묻힐 정도의 강한 가속력을 발산하는 배기량이 큰 차들을 칭하는 머슬 카Muscle Car는 말 그대로 '근육질의, 힘센 괴력을 가진 차'다. <데쓰 프루프> 안에서는 닷지 차저, 챌린저, 셰비 노바, 머스탱 등의 머슬 카가 등장하고 있다.

영화에 등장하는 중요한 차는 다섯 대, 첫번째 혼다 시빅은 정글 줄리아와 친구들이 몰고 다니는 비교적 아담한 차로, 아마추어 레이싱 정도를 즐길 수 있는 대중적인 차종이다. 시빅을 노리는 커트 러셀의 무시무시한 차는 셰비 노바, 어두운 푸른 빛의 이미지로 영화 <데쓰 프루프>의 상징으로써 육중한 존재감을 자랑한다. 휴게소에서 미녀들이 타고 있는 킴의 차는 포드의 머스탱. 성격 화끈한 스턴트 우먼인 킴에 어울리는 선택으로, 노란 색 바탕에 둘러진 검은 두 줄의 선과 핑크색 가죽의 인테리어는 <킬 빌>에서 우마 써먼이 모는 '퍼씨 왜건'을 떠올리게 한다. 뒤늦게 합류한 조이의 소원으로 그들이 찾아가는 차는 1970년 버전 닷지 챌린저로, 디자인만으로도 파워를 느끼게 하는 전위적인 디자인과 성능으로 이미 미국 대중영화의 아이콘처럼 받아들여지며, 뉴질랜드 출신의 조이가 열광해 마지 않는 헐리우드의 상징과 같은 차다. 후반부 스턴트맨 마이크가 선보이는 두번째 차 닷지 차저와의 숨막히는 추격씬이 펼쳐지면서, <데쓰 프루프>의 마지막은 "닷지끼리의 전쟁"으로 막을 내린다.

"내 차는 100% 데쓰프루프! 절대 죽지 않아!"
타임머신에서 떨어진 듯한 외모와 정신상태를 가진 미스테리한 스턴트맨

최근 커트 러셀은 워너 브라더스가 제작한 영화 <포세이돈>과 드림웍스의 <드리머>에 주연으로 출연했으며 1980년 올림픽 당시 약체로 분류되었던 미국 아이스 하키 팀이 금메달을 따내는 과정을 담은 감동적인 드라마를 다룬 영화인 <미라클>에서 당시 미국 아이스 하키 팀의 코치였던 허브 브룩스 역을 맡았다. 이외에도 커트 러셀은 켈리 프레스톤과 함께 출연한 <스카이 하이>, 론 쉘튼 감독의 <다크 블루>에서 뛰어난 연기를 선보였고, 카메론 크로우 감독의 <바닐라 스카이>에 톰 크루즈와 함께 출연한 바 있다.

커트 러셀은 그가 10살이 되던 해에 데뷔해 이 후 40여 년 간 그의 필모그래피를 쌓아왔으며 아역 배우로서 자신의 커리어를 쌓아가는 동안에는 총 10여 편의 디즈니 영화에 출연했다. 1979년에 커트 러셀은 존 카펜터 감독의 TV 드라마인 <엘비스>에서 엘비스 프레슬리 역을 맡아 인상적인 연기를 펼침으로써 에미상에 노미네이트 되기도 했다. 이후 커트 러셀은 존 카펜터와 함께 <뉴욕 탈출>, <괴물>, <빅 트러블>, 그리고 등 총 네 편의 영화를 함께 찍은 바 있다.

커트 러셀은 마이크 니콜스 감독이 연출한 실화 드라마인 <실크우드>에서 메릴 스트립과 쉐어의 상대역으로 호연을 펼쳐 골든 글로브의 최우수 남우 조연상으로 노미네이트 되기도 했다. 이와 함께 그는 <위험한 유혹>, <불타는 태양>, <탱고와 캐쉬>, <분노의 역류>, <스타게이트>, <파이널 디씨전>. <브레이크 다운> 등에서 인상적인 연기를 펼쳐 왔다.

Filmography
2007 <데쓰 프루프> 2006 <포세이돈> 2005 <스카이 하이>, <드리머> 2004 <미라클> 2002 <인터스테이트>, <다크 블루> 2001 <바닐라 스카이>, <300마일> 1998 <솔져> 1997 <브레이크 다운> 1996 <파이널 디씨전>, 1994 <스타 게이트> 1993 <툼스톤> 1992 <무단침입>, <캡틴 론> 1991 <분노의 역류> 1989 <탱고와 캐쉬>, <겨울 사람들> 1988 <불타는 태양> 1987 <환상의 커플> 1986 <빅 트러블>, <베스트 오브 타임즈> 1985 <살인수첩> 1984 <위험한 유혹> 1983 <실크우드> 1982 <괴물> 1981 <뉴욕 탈출> 1980 <중고차 소동> 1973 <찰리와 천사> 1971 <맨발의 경영자>

"워렌이 내는 술은 무조건 원샷이야. 워렌의 룰을 따르라!!"
오스틴의 미녀들과는 모두 아는 사이, 진짜 술 맛을 아는 킹카 바텐더

1963년 16세의 간호학도인 어머니와 21세의 법대생이자 배우지망생인 아버지 사이에서 태어났다. 그의 혈통에는 체로키족의 피가 섞여 있다. 그의 이름은 <건스모크>라는 영화 속에서 버트 레이놀즈가 맡은 캐릭터인 '퀸트'를 따라 지은 것이라고 한다. 타란티노가 2살이었을 때 그의 가족은 남부 LA로 이주하고 그곳에서 쭉 자랐다. 어렸을 때부터 그의 엄마는 그를 극장에 데리고 다녔다. 22세에 그는 캘리포니아의 비디오 가게에서 점원으로 일한다. 하루 종일 비디오를 보고, 토론하고, 손님들에게 비디오를 추천해주면서 지냈다.

그는 처음부터 배우이자 감독이었다. 1986년에 그의 최초의 영화를 만들었고, 이듬해에 첫 시나리오인 <트루 로맨스>를 완성했다. 이 사이에 그는 배우학원에 다니면서 자신의 연기 경험을 담은 기록작품도 하나 만든다. 1987년 <리어왕>으로 배우로 데뷔했으며, 1988년 타란티노는 두 번째 시나리오인 <올리버 스톤의 킬러>를 썼고 1990년에는 <황혼에서 새벽까지>의 대본을 마무리지었다. 그는 <황혼에서 새벽까지>의 고료로 받은 돈을 가지고 <저수지의 개들>을 16밀리 흑백필름으로 제작하려고 마음먹는다. 92년 선댄스영화제에서 선보인 <저수지의 개들>은 이후 미국과 영국에서 개봉된 후 전세계 영화제에 초청되었다. 다음 작품 <펄프 픽션, 1994>로 그는 칸영화제 황금종려상을 비롯한 수많은 상을 휩쓸며 헐리우드의 실력자로 자리를 굳힌다.

자신의 데뷔작인 <저수지의 개들>에서 미스터 브라운을 <펄프 픽션>에서는 지미 역할을 맡은 그는 친한 친구인 로베르트 로드리게즈의 영화 <황혼에서 새벽까지>에서 조지 클루니의 동생으로 출연한 것을 비롯 크고 작은 다양한 배역을 소화해왔다. 최근 일본호러 감독 미이케 다카시의 <스키야키 웨스턴: 장고>에 출연했다.

Filmography(배우)
1992 <저수지의 개들> 1994 <펄프 픽션> 1995 <데스페라도>, <포 룸> 1996 <걸 식스>, <황혼에서 새벽까지> 1997 <재키 브라운> 1998 <스턴트> 2000 <리틀 니키> 2007 <데쓰 프루프>, <플래닛 테러>, <스키야키 웨스턴: 장고>

"엉덩이가 이 정도는 돼야지! 내 엉덩이는 흑백을 막론하고 환장한다구!"
비욘세 뺨치는 S라인의 인기절정 라디오DJ

미국영화의 살아있는 신화인 시드니 포이티에의 딸인 시드니 타미야 포이티어는 뉴욕 대학교의 뛰어는 연기 수업으로 명성이 높은 티쉬 스쿨 오브 아츠와 스텔라 애들러 예술학교에서 연기력을 쌓았으며 이후 할리우드의 떠오르는 신예 연기자로 발돋움 하게 되었다.

클린트 이스트우드의 <트루 크라임>을 통해 데뷔했으며 이후 로드리고 가르시아 감독의 <나인 라이브즈>에서 로빈 라이트 펜, 글렌 클로즈와 함께 연기를 펼쳤다. 최근 그녀는 TV 드라마 <그레이 아나토미>에 출연 중이다. 또한 <베로니카 마스>와 그리고 NBC의 드라마인 <퍼스트 이어즈>에서도 인상적인 연기를 펼친 바 있다.

Filmography
2007 <데쓰 프루프> 2006 <스눕 독의 후드 오브 호러> 2004 <베로니카 마스(드라마)>, <나인 라이브스> 2001 <디 아더 사이드(드라마)> 1999 <트루 크라임> 1999 <노아의 방주>

"여자는 좀 튕겨줘야 얕보이지 않는다구!"
3분간, 섹시절정의 랩 댄스로 관객들을 자극하는 그녀의 또 다른 닉네임은 버터플라이

바네사 펄리토는 쿠바 구딩 주니어와 헬렌 미렌과 함께 리 다니엘 감독의 <샤도우 박서>에 출연한 바 있다. 그녀는 또한 스티븐 헤렉스 감독의 <즐거운 경찰>와 <스파이더맨 2>에 출연한 경력을 가지고 있다.

그녀는 2003년에 존 레귀자모가 출연한 복싱 드라마인 <언디피티드>에 함께 공연하여 전미유색인종촉진동맹의 TV 영화 부문 우수 여자 연기자 상에 노미네이트 되기도 했다. 또한 그녀는 게리 시니즈, 멜리나 카나카레데스와 함께 편에 출연하여 법의학 수사팀의 멤버인 에이든 번 역을 맡았으며 미국 내에서 높은 인기를 얻은 시리즈 물인 <소프라노스>, <로 앤 오더>, <24>에 출연하여 TV 시청자들의 눈길을 사로잡았다.

Filmography
2007 <데쓰 프루프> 2005 <즐거운 경찰>, <샤도우 박서> 2004 , <톨부스>, <스파이더맨 2> 2003 <언디피티드> 2002 <온라인>

"셰나란 이름의 여자들에겐 공통점이 있는데,
쇼나란 이름을 증오해서 쇼나라고 불리면 뚜껑 열려"
사랑스러운 외모와는 달리 걸진 입담을 자랑하는 스윗 레이디, 셰나 바나나

조던 래드는 엘리 로스 감독의 호러 스릴러인 <호스텔>의 두 번 째 이야기인 <호스텔2 >에 출연했다. 이미 그녀는 엘리 로스 감독의 또 다른 호러물인 <캐빈 피버>에도 출연한 바 있다. 그녀는 또한 라이언 레이놀즈, 안나 패리스, 그리고 루이스 구즈만과 함께 <웨이팅 >에도 출연하였으며 폭스 서치라이트의 해변 코미디물인 <클럽 드레드>에 등장했다. 그녀는 영화 제작사인 라이온스 게이트사가 토론토 국제 영화제 상영 후에 치열한 경쟁을 뚫고 판권을 구입한 <캐빈 피버>의 성공으로 유명세를 타기 시작했다. 조던 래드는 드류 베리모어가 출연한 폭스사의 로맨틱 코메디인 <25살의 키스>에서 시건방진 고교생 역할을 맡아 눈길을 끌었다. 그녀는 또한 슈퍼 히어로에 관한 이야기를 다룬 영화인 <더 스페셜즈>에서 롭 로우, 제이미 케네디와 함께 출연했다. 이후 그녀는 미미 로저스, 가브리엘 번과 함께 HBO의 <웨폰스 오브 매스 디스트럭션>에 출연하게 되었으며, 동시에 그렉 아라키 감독의 영화 <어디에도 없는 영화>에도 캐스팅 되었다. 더불어 조던 래드는 엔터테인먼트 텔레비전의 'E!'에 캐스팅 되기도 했다. 이후 그녀는 토론토로 떠났으며 그 곳에서 TV드라마인 <데들리 룩 오버>를 촬영했다. 이외에도 그녀는 독립 저예산 영화인 <퍼펙트 유>, 스릴러물인 <>와 높은 인기를 많은 인기를 얻었던 HBO의 TV 시리즈인 <식스 핏 언더>에도 출연했다.

Filmography
2007 <호스텔 2>, <데쓰 프루프> 2005 <웨이팅...> 2004 <클럽 드레드>, <매드하우스> 2002 <캐빈 피버> 1999 <25살의 키스> 1998 <사이버 킬러> 1997 <어디에도 없는 영화>, <디스트랙션> 1994 <뱀파이어> 1993 <깨어진 약속>

"내가 사는 세계엔 총이 필요해! 칼을 차고 다녔다간 총 맞아 죽는다구!"
환상적인 카체이싱으로 폭주하는 의리의 스턴트 우먼

트레이시 톰스는 아주 어린 시절부터 배우가 되고자 결심했고 9살 때부터 그녀의 고향이었던 볼티모어에서 연기자 수업을 받기 시작했다. 이후 하워드 대학에서 미술학 학사 학위를, 뉴욕의 줄리어드 스쿨에서 연기를 전공해 석사 학위를 받았다. 트레이시 톰스의 연기자로서의 경력은 데뷔 이후로 지금까지 탄탄대로를 걸어 왔다. 그녀는 소니가 브로드웨이의 유명 뮤지컬을 영화화 한 <렌트>에 로자리오 도슨과 함께 출연했다. 또한 메릴 스트립과 앤 해더웨이와 함께 <악마는 프라다를 입는다>에서 인상적인 연기를 펼쳤으며 CBS의 인기 시리즈물이었던 <콜드 케이스>에도 출연한 바 있다.

트레이시 톰스는 2004년에 레지나 테일러의 브로드웨이 연극 <드로우닝 크로우>에 캐스팅 되었고 비평가로부터 찬사를 받았던 연극 <누명을 벗은 사람들>에서 주연을 맡기도 했다.

Filmography
2007 <섹스와 아침>, <데쓰 프루프> 2006 <악마는 프라다를 입는다> 2005 <렌트> 2004 <브라더 투 브라더>

"니들의 쿨한 모험에 안 쿨한 나는 껴줄 수 없다는 얘기? 나 빼기만 해봐!"
스타 못지않게 늘씬하고 아름다운 메이크업 아티스트 내숭 백단녀 애버나시

로자리오 도슨은 오늘날의 유명 감독 및 배우들과 함께 여러 영화에서 비중 있는 역할을 소화해내며 경력을 쌓아오고 있다. 로자리오 도슨이 출연했던 최신 개봉작은 케빈 스미스 감독의 <점원들2>이었으며 그녀는 영화에서 베키 역을 맡아 평론의 좋은 반응을 이끌어 냈다. 2005년, 로자리오 도슨은 브로드웨이 뮤지컬을 영화화한 작품인 <렌트>에 출연하여 미미 발데즈 역을 소화했다. 크리스 콜럼버스가 감독을 맡은 영화 <렌트>에서 그녀는 호연을 펼쳤다. 그녀는 로버트 로드리게즈와 프랭크 밀러의 <씬시티>에서 커다란 인상을 남긴 바 있다. 프랭크 밀러의 원작을 영화화 한 <씬시티>에서 그녀는 게일 역을 맡아 브루스 윌리스, 베네치오 델 토로, 클라이브 오웬, 브리트니 머피 등과 함께 연기했다. 미라맥스의 <씬시티>는 개봉 직후 박스 오피스 1위에 올랐으며 2005년 깐느 영화제에서 다른 출품작들과 함께 치열한 경쟁을 펼쳤다. 로자리오 도슨은 또한 올리버 스톤 감독의 <알렉산더>에 콜린 페럴, 안젤리나 졸리와 함께 캐스팅 되어 극 중 알렉산더 왕의 부인인 록산느 역을 맡았다. 그녀는 스파이크 리 감독의 <25시>에서 에드워드 노튼, 필립 세이모어 호프만과 함께 출연하여 많은 주목을 받았다. 그녀는 윌 스미스, 토미리 존스와 함께 콜럼비아 픽쳐스의 <멘 인 블랙2>에 출연했다.

로자리오 도슨은 1995년에 개봉한 영화 <키즈>를 통해 스크린에 데뷔했다. 래리 클라크 감독이 연출을 맡고 하모니 코린이 각본을 쓴 영화 <키즈>는 뉴욕의 스케이드보더들이 지내는 하루를 묘사하여 그 속에서 일어나는 크고 작은 사건들을 다루었다. 실제 뉴욕의 아이들의 일상을 현실적으로 다룬 <키즈>는 선댄스 영화제에서 커다란 호평을 받았으며 깐느 영화제의 경쟁작으로 출품되기도 해 로자리아 도슨에게는 앞으로 있을 성공의 발판이 되어 주었다.

Filmography
2007 <데쓰 프루프>, <킬샷> 2006 <가이드 투 레커그나이징 유어 세인츠>, <점원들 2> 2005 <씬 시티>, <살인마 가족 2>, <렌트> 2004 <알렉산더> 2003 <웰컴 투 더 정글>, <섀터드 글래스>, <걸스 라이프> 2002 <플루토 내쉬>, <맨 인 블랙 2>, <25시>, <애쉬 웬즈데이>, <백만장자 프로젝트> 2001 <푸시캣 클럽>, <사이드워크 오브 뉴욕> 2000 <다운 투 유> 1999 <힙합 쿠데타> 1998 <히 갓 게임> 1995 <키즈>

"<배니싱 포인트> 닷지 챌린저를 여기서 만날 줄 알았다면, 절대 그런 맹세 안했어!"
위기일발의 리얼 스턴트를 선보이는 불굴의 스턴트 우먼

조이 벨은 <데쓰 프루프>를 통해 처음으로 극 영화에 캐스팅되었다. 지금까지 스턴트우먼으로서 이미 확고한 입지를 구축한 조이 벨은 전대미문의 노력, 기술, 그리고 집중력을 통해 그녀의 경력을 쌓아왔다.

조이 벨은 <킬 빌>과 <킬 빌2>에서 우마 써먼의 스턴트 역을 맡음으로써 타란티노 감독과 인연을 쌓기 시작했다. 그녀는 <킬 빌>에서의 열연으로 인해 토러스 월드 스턴트 어워드에서 "최우수 스턴트우먼 상"과 "최우수 격투상"을 받았고 그 다음해의 <킬 빌2> 출연으로 인해 2 년 연속 같은 상을 모두 수상했다. 조이 벨은 또한 할리 베리의 <캣우먼>에서 샤론 스톤의 대역으로 출연해 자신의 스턴트 기술을 선 보인 바 있다. 그녀의 재능은 TV 컬트 시리즈 물인 <제나: 전사의 공주>에서 루시 로레스의 스턴트역을 맡음으로써 알려지기 시작했다. <제나…>시리즈는 첫 시작 이후 6년 동안 TV에서 방영되었으며 많은 팬 층을 확보했다. 조이 벨은 또한 ABC의 스릴러물인 <알리아스>에서 붙박이 스턴트우먼으로 활동했다. 조이 벨은 그녀 자신과 전설적인 스턴트우먼인 지니 엡퍼에 관한 이야기를 다룬 액션 다큐멘터리인 <더블 데어>에 등장하기도 했다. <더블 데어>는 땅바닥에 구르고 주먹을 얻어맞는 것을 직업으로 삼고 있는 스턴트 우먼들의 거친 인생을 다루고 있으며, 또한 남성들이 주류를 이루고 있는 스턴트라는 직업에서 살아남기 위해 고군분투하는 여성들의 인생을 조명하고 있다.

조이 벨은 뉴질랜드 출신이며 현재는 로스 앤젤레스에서 거주하고 있다. 그녀는 뉴질랜드에 있을 무렵 태권도, 다이빙, PADI 스쿠버 등과 같은 각종 스포츠를 두루 섭렵했고 (그녀는) 뛰어난 운동신경으로 인해 1989년부터 1991년까지 뉴질랜드 전국 체조 대회에서 3년 연속 2위 자리에 오르기도 했다.

Filmography
2007 <데쓰 프루프> 2004 <캣 우먼(스턴트)> 2004 <더블 데어> 2003 <킬 빌 Vol 1,2(스턴트)>

"짠, 이번 달 얼루어에 나 나왔다!"
지력이 떨어지는 만큼 매력은 만점! 백치미로 승부하는 사랑스런 여배우

재능이 넘치는 젊은 이 배우는 최근 밀려드는 촬영으로 인해 바쁜 나날들을 보내고 있다. 윈스테드는 에밀리오 에스테베즈가 감독을 맡은 올 11월에 개봉될 기대작 <바비>에 출연 중이다. 또한 1974년도에 개봉된 바 있는 클래식 호러물인 <블랙 크리스마스>의 리메이크 버전을 통해 올 크리스마스에 또 다시 관객들 앞에 등장할 예정이다. 그녀는 최근 뉴 라인 시네마의 <파이널 데스티네이션3>에서 주연을 맡았다. 또한 나오미 왓츠와 함께 <링 2>에 출연하였고 커트 러셀와 함께 <스카이 하이>, 켈리 프레스톤과 함께 독립 영화인 <체킹 아웃>에서 연기력을 선보인 바 있다. 텔레비전에서 윈스테드는 NBC의 드라마인 <패션즈>에서의 '제시카 베넷' 이라는 이름으로 더욱 잘 알려져 있다. 또한 그녀는 CBS의 연속극인 <울프 레이크>와 MTV의 <몬스터 아일랜드>, 그리고 <터치드 바이 앤젤>, <트루 콜링>, <약속받은 땅> 등에 출연하여 연기력을 쌓았다.

전설적인 배우인 에바 가드너의 조카이기도 한 윈스테드는 이제 영화계에서는 낯익은 이름이 되었다. 그녀는 발레, 탭댄스, 재즈 댄스를 전공한 바 있으며, 이를 바탕으로 연극 무대에서 댄서 역을 맡으며 연기 경력을 시작했다. 그녀는 <호두까기인형>과 브로드웨이 작품인 <조셉 앤 어메이징 테크니칼라 드림코트)>등의 연극에 출연한 바 있다. 최근에는 브루스 윌리스의 딸로 <다이하드 4.0>에 출연해 세계적으로 강한 인상을 남겼다.

Filmography
2007 <다이하드 4.0>, <데쓰 프루프> 2006 <데스티네이션 3-파이널 데스티네이션>, <팩토리걸>, <바비>, <블랙 크리스마스> 2005 <스카이 하이> 2005 <링 2>, <체킹 아웃>

"누구 나 좀 집에 데려다 줄 사람 없을까?"
에스코트해줄 남자를 찾아 bar를 떠도는 블론드 미녀

로즈 맥고완은 10살이 되기 전까지는 영어를 한 마디도 하지 못했다. 이태리에서 태어나 유년시절을 보낸 맥고완은 플로렌스에서 대가족과 함께 생활했으며 연기를 접할 기회를 거의 얻지 못했다. 그녀의 가족이 미국으로 이주한 이후 그녀는 로스 엔젤리스로 가서 연기 수업을 받기로 결심했다. 1997년에 그녀는 폴리 쇼어의 코미디인 <엔시노 맨>을 통해 커다란 인상을 남겼으며 이후 다수의 작품에 출연해 왔다.

그녀의 첫번째 데뷔작은 독립 영화에서의 역할이었다. 그렉 아라키와는 그녀를 로스 엔젤리스에서 우연히 만나 그의 블랙 코미디 영화인 <둠 제네레이션>에서 에이미 블루 역으로 캐스팅했다. 영화에서 10대 문제아 역을 맡은 그녀는 평론으로부터 호평을 받았고 1996년의 인디펜던트 스피릿 어워드에서 베스트 데뷔상의 후보에 올랐다.

맥고완은 <둠 제네레이션> 이후 다양한 작품들에 출연해 왔으며, 그 중 대표작으로는 뭐니뭐니해도 웨스 크레이븐 감독의 호러 블록버스터인 <스크림>을 꼽을 수 있다. 니브 켐벨, 코트니 콕스, 그리고 매튜 릴라드와 함께 로즈 맥고완은 10대용 호러물인 <스크림>에 출연했다. 1998년에 그녀는 2000년 시애틀 필름 페스티벌에서 최우수 작품상을 수상했던 독립 저예산 영화인 <수디>에 출연했다. 이후 1999년에 그녀는 코미디물인 <조 브레이커>에서 코트니 섀인 역으로 출연해 1999년 MTV 무비 어워드에서 최우수 악역상을 수상했다.

2001년도에 맥고완은 섀넌 도허티를 대신하여 인기 TV 시리즈인 <참드>에 출연하여 드라마가 종영한 2006까지 알리사 밀라노와 마리 콤스의 상대역을 맡았다. 최근 그녀는 조나단 라이 마이어스와 함께 TV 미니 시리즈인 <엘비스>에서 앤 마가렛 역을 담당했다. 로즈 맥고완은 힐러리 스웽크, 조시 하트넷, 그리고 스칼렛 요한슨과 함께 브라이언 드 팔마 감독의 최신작인 <블랙 달리아>에 출연한 바 있으며 현재 로스 앤젤레스에 거주 중이다.

Filmography
2007 <데쓰 프루프> 2006 <블랙 달리아> 2005 <엘비스> 2001 <몽키본>, <킬링 야드> 2000 <레디 투 럼블>, <라스트 스톱> 1999 <조브레이커>, <잠자는 숲속의 공주들> 1998 <리얼리 디보티드>, <다크니스>, <참드(드라마)> 1997 <다크니스>, <어디에도 없는 영화> 1996 <스크림>, <바이오돔> 1995 <둠 제너레이션> 1992 <원시 틴에이저>

학교나 극단에서 영화를 배우는 감독이나 배우들과는 달리, 22세의 타란티노는 캘리포니아의 비디오가게 점원으로 일하며 하루종일 영화를 보고 토론하고 손님들에게 영화를 추천하며 자신만의 영화세계를 구축한다. 쿠엔틴 타란티노는 1992년 <저수지의 개들>로 눈부신 영화계 데뷔를 이루었다. 헐리우드 전통의 빈틈없는 드라마에 재치넘치는 대사와 대중문화에 대한 세련된 안목을 결합한 작품 하나로 현대 대중영화의 판도를 한번에 바꿔놓은 것이다. 그의 다음 작품은 칸영화제 황금종려상을 수상한 <펄프픽션>으로, 다중적인 스토리 라인에 프랑스 뉴웨이브의 흥취를 더한 이 작품은 크리스토퍼 월큰, 하비 카이텔 같은 컬트 스타들을 주류로 끌어올리며 자신의 유명도로 인해 더욱 인정받지 못하던 브루스 윌리스나 존 트라볼타 같은 배우들이 재조명받는 계기를 만들었다. 이후 1997년 <재키 브라운>에서 왕년의 스타 팜 그리어를 마약을 취급하는 스튜어디스로 기용해 여성캐릭터에 대한 성숙한 이해와 표현을 보여주어 찬사를 받은 타란티노는 6년 후 모든 종류의 무술 영화와 스파게티 웨스턴 장르를 스릴러 복수극이라는 틀 안에 버무려낸 <킬 빌>을 연작으로 발표한다. 언제나 파격적이고 독특한 작품세계를 선보이며 관객들을 열광하게 해온 감독, 번뜩이는 재능을 숨기지 못해 영화작업뿐 아니라 등 TV 시리즈 연출로도 명성을 쌓고 있는 타란티노는 이번 작품에서 연출뿐 아니라, 각본, 촬영, 카메오, 프로듀서의 1인 5역을 맡아 넘치는 열정과 재능을 뽐내고 있다!

Filmography(감독)
2005 <씬 시티> 2004 <킬 빌 VOL2> 2003 <킬 빌 VOL1> 1997<재키 브라운> 1995 <포룸> 1994 <펄프픽션> 1992 <저수지의 개들>

주인공으로 두 그룹의 여자들을 등장시켜야겠다는 생각은 언제 처음 했나?

사실 (여자주인공들이) 처음 이 영화를 생각하게 된 동기나 마찬가지다. 지난 3, 4년 동안 난 정말 많은 여성들과 친구가 되었는데-나와 노는 '여자친구들' 그룹이 꽤 많다-아니 한 5년 동안의 생활이 그랬던 것 같다. 내게는 물론 남자인 친구들도 있지만, 지난 몇 년 수많은 여자친구들과 함께 놀면서 여성들 시각에서 보는 세상이 더욱 내 현실에서 큰 비중을 차지하게 된 것 같다. 나는 그들의 이야기와 농담과 주변의 일상적인 이야기들을 듣게 되었는데, 실제로 이 영화 속 대부분의 여성 캐릭터들은 내 친구들 중에서 특정 한 사람, 혹은 이 사람 저 사람의 특성에 기초해 만들어진 것이다. 그들의 이야기를 쓰고 싶다고 생각했다, 그게 내가 하는 일이기 때문이다-나는 글 쓰는 사람이다. 나는 이런 것들을 빨아들여 뭔가를 만들어내곤 한다. 그래서 슬래셔 필름이 아니더라도-왜냐하면 이 영화는 전형적인 슬래셔 필름의 구조를 갖지 않는다-슬래셔 필름과 비슷한 구조를 가진 어떤 영화를 만들어보면 어떨까 하는 생각을 하게 되었다. 그런 아이디어 이후엔 "오 세상에, 여자들이 떼로 함께 즐기는 모습을 찍기에는 최고잖아!" 라고 생각했다. 물론 기존 슬래셔 필름의 여주인공들보다는 조금 나은 수준의 대사를 말하게할 예정이었다(웃음). 자기들끼리의 우정을 가진 여자들을 그 모습 그대로 보여줄 수 있었다. 우리는 그들과 함께 재밌게 놀다가… 놀다가… 그러다 뭔가가 일어나는 것이다!

캐스팅 결과는 만족스러운가? 원하는 모든 배우를 얻었나?

커트 러셀과 함께하기로 했을 땐 세상을 다 얻은 것 같았다-원하던 그대로였다. 하지만 여배우들에 있어서는, 나는 어떤 배우도 미리 마음에 정하고 있지 않았다. 하지만 각각의 캐릭터에 대해 굉장히 강하게 느낌을 갖고 있었기 때문에, 그 캐릭터들을 제대로 연기할 사람을 찾기 위한 대대적인 오디션 과정을 거쳐야 했다. 누군가 셰나 역을 맡은 조던 래드에게 "셰릴 래드의 딸이기 때문에, 아니 알란 래드의 손녀이기 때문에 얻은 배역 아니야? <캐빈 피버>에 나왔던 덕분이야?"라고 물었는데 그녀는 이랬다 "아니! 난 정정당당하게 그 배역을 따냈어! 내가 최고였다구! 그렇지 않았다면 이 자리엔 다른 누군가가 서 있었겠지".

어째서 "완벽한 캐스팅"인가?

먼저, 커트 러셀 자체가 투영하는 스턴트맨 마이크 캐릭터 자체가 환상적으로 들어맞는다. 그는 아주 오랜 기간 동안 이 업계에 몸을 담궈 온 진정한 '프로'이자 '현역'이다. 그는 중요한 TV 시리즈엔 다 나왔다 -'하이 샤퍼렐'이나 '해리 오'등, 그러면서 그는 말 그대로 '모든' 사람들과 작업해왔다. 그래서 그는 스턴트맨 마이크가 살만한 인생에 대해서 잘 알고 있다. 그는 캐릭터와 같은 연령대의 사람으로서 수많은 변화의 순간조차 함께 겪어왔다. 아마 카메론 미첼이나 윌리엄 스미스, 혹은 랄프 미커라면 스턴트맨 마이크 연기를 훌륭하게 해냈을 것이다. 커트는 실제로 그들 모두를 안다. 그는 어렸을 때 그들과 함께 작업했었다. 하지만 또한 더욱 흥미로운 것은 커트가 연기할 때 실제 '스턴트맨 마이크' 같은 캐릭터를 한 명 마음에 두고 있었다는 사실이다-복장이나 습관에 있어서 하는 말은 아니다, 우리 현장의 다른 스턴트맨들도 마찬가지였다. 그들은 모두 스턴트맨 마이크 같은 캐릭터를 알고 있었다: 사생활은 알 수 없지만 필모그래피로 기억되는 인물. 나는 사실 스턴트맨 마이크 캐릭터를 위해 영화에 나온 것보다 더욱 상세하고 방대한 그의 필모그래피를 만들어 두었었다.

왜 오스틴 장면들에서 바텐더 워렌 역으로 등장을 결심했나?

재밌었던 것은 대본에서 워렌이 바텐더이자 바의 주인이기도 한 사람이라, 사람들이 와서 '이봐 워렌, 한 잔 줘"라고 하면 음료수를 부어 내는 캐릭터였다는 것이다. 촬영을 준비할 때 나는 "난 카메라를 봐야 한다고, 언제나 바 뒤에서 음료수를 만들고 있을 순 없어"라고 했다. 그래서 우리는 진짜 바텐더 출신으로 언제나 바 뒤에 배경처럼 있어줄 팀이라는 남자를 캐스팅했었다. 하지만 갑자기 팀 캐릭터가 점점 더 커지는 것이었다. 웃긴 것이, 실제로 주인이자 바텐더인 사람들은 여러가지 역할을 하더라. 알잖은가, 그들은 음료수를 만들다가도 아는 여자친구들이 오면 일은 다른 사람들에게 맡겨두고 밤새 수다를 떨며 술을 마시기도 하는 법이다. 그리고 워렌은 그런 캐릭터였다.

<데쓰 프루프>에서 처음으로 촬영을 맡았는데?

로베르트가 그러라고 했다, 그는 "넌 준비되어있어, 충분히 준비되어있어"라고 말했다. 그는 그렇게 날 시키고선 일을 진행시켜나갔다: 나는 한동안 <플래닛 테러>의 세컨드 카메라를 맡아 그의 촬영을 도왔고, 그가 이런 저런 것들을 보여주었는데 난 곧 내 방식을 찾을 수 있었다. 그가 말하길, "넌 자기만의 스타일을 갖고 있는데다가 벌써 네 영화를 자신만의 방식으로 찍고 있고, 새로운 것을 배우고 있잖아. 무언가를 시작할 좋은 기회야. 이런 방식이 이 영화를 더욱 우리가 원하는 컨셉으로 만들어줄 거야: 무언가 실수를 하면 할수록 영화는 더 좋아진다고, 게다가 거기서 더 많은 것을 배울 수 있을 거야" 그리고 그의 말은 맞았다.

처음으로 카 체이스 액션에 도전했는데 두렵지 않았나?

너무나 재밌었다. 세트에 놀러온 내 변호사는 이렇게 이야기했다 "당신 말이 100% 옳아요". 그는 <킬 빌> 을 찍을 때 내가 많이 이야기했던 말에 대해 이야기하는 것이다: 정말로 훌륭한 무술감독은 진정한 영화감독이라는 말. 완성에 있어 오로지 한 종류의 기준밖에 없다는 뜻은 아니다, 하지만 이 판에서는 언제나 모든 걸 합쳐 필름에 담는 방법을 아는 사람들이야말로, 가장 영화적인 사람들이다 (really knowing how to put film together, those to me are the most cinematic guys). <킬 빌>처럼 내가 한 번도 해본 적이 없는 격투 씬을 찍을 때든, 아니면 이번처럼 난생처음 카 체이스 씬을 찍을 때나, 나는 생각한다: 결국 찌르는 것은 나다. 나는 '나쁘지 않거나', 혹은 '괜찮기' 위해서 이걸 만들지 않는다. 이번 작품도 지금까지 나온 것 중 '최고'의 카 체이스 액션을 만들고 싶었다. 그래서 고민도 많이 했다. 하지만 결국 끝까지 해냈고, 나는 나만의 카 체이스 액션을 찍어냈다.

충돌 장면은 아주 상세하면서 동시에 미치도록 스릴이 넘친다… 기본 아이디어는 관성에 따라 가속도가 붙는다는 것이었다. 그리고 일단 충돌 시에 어떤 일이 일어나는지에 대해 현실적이 되고자 했다-사람은 산산조각이 난다. 그러니까 요는 두 개의 차가 서로 부딪치도록 질주하게 두는 것이다. 우리는 무슨 일이 일어날 지 안다. 이 장면에서 우리는 캐릭터들보다 앞질러 가 있다. 정글 줄리아와 친구들이 어떻게 될 지는 자명한 일이다, 하지만 그 장면에서 흐르는 음악과 함께… 나는 관객들을 이 충돌 장면의 공범자로 만들었다. 그들은 충돌이 일어나기를 원하게 된다. 여자들은 운전하고 있고, 관객들은 기다리다가, 기다리다가, 성사되는 순간, 절정을 맞는다. 그리고 관객들은 자신들이 기대하고 있었다는 걸 인정하지 않을 수 없다. 마지막 장면에서 여자들이 알아차리고 브레이크를 걸거나 지나쳐갔다면, 관객들은 아마 분노에 차서 미쳐 날뛰었을 것이다. 그것이 포인트다: 공범을 만들어서 함께 기다리게 하는 것, 그리고 사태는 벌어진다. 게다가 당신이 예상했던 것보다 더욱 끔찍하게! 하지만 너무 늦었다. 당신은 이미 그걸 기다렸으니까. 이미 공범인 것이다. 아마도 조금은 부끄럽고, 기분 더럽겠지만, 함께 절정을 겪은 것이다. 담뱃불을 붙이는 수밖에!

CG효과를 사용했는가?

전혀. 맨 처음 CG를 쓰지 않겠다고 선언했을 때, 사실 우리는 어떻게 해야할 지 아무 생각이 없었다. 하지만 우린 해냈다. 처음엔 이랬다, "CGI따위는 쓰고 싶지 않아, 하지만 어쩔 수 없다면… 써야겠지". 왜냐하면 진짜 사람들로 찍다가는, 그들을 죽일 수도 있기 때문이다. 하지만 모든 사람들이 내가 그런 것들을 굉장히 싫어한다는 걸 알았기 때문에, 가능한 CGI없이 갈 수 있는 방법을 찾기 위해 최선을 다했고, 해냈다. 우리는 말도 안 되는 장면들을 잡아냈다, 백주 대낮에, 카메라 안에.