토니상 6관왕 수상, 2018 그래미 어워드 수상에 빛나는 브로드웨이 최신 뮤지컬을 원작으로 한 영화 <디어 에반 핸슨>이 11월 17일(수) 개봉을 확정하고 메인 포스터를 전격 공개했다.

오는 11월 17일 개봉을 확정한 영화 <디어 에반 핸슨>이 메인 포스터를 공개했다. 공개된 포스터는 무대 위를 비추는 핀 조명 아래 홀로 서있는 '에반 핸슨'의 모습이 이목을 집중시킨다. 어딘가를 향해 진심을 다해 노래하는 그의 모습에서는 누군가 자신을 알아봐 주길 바라는 한 소년의 간절한 마음이 느껴져 시선을 뗄 수 없게 만든다. 여기에 "세상에 혼자만 남겨진 것 같은 순간, 넘어져도 일어나지 못할 것 같은 순간"이라는 누구나 공감할 수 있는 노래 가사가 어우러지면서 전 세계를 감동시킨 <라라랜드>, <위대한 쇼맨> 제작진이 선사하는 또 하나의 인생 뮤지컬 영화 탄생을 기대하게 만든다.

<디어 에반 핸슨>은 누군가 자신을 돌아봐 주길 바라는 소년 '에반 핸슨'이 한 통의 편지에 '코너'의 절친으로 오해 받고, 아들을 잃은 코너의 부모님을 위해 추억을 지어내면서 희망의 파장을 일으키게 되는 영화. 제71회 토니상 최고의 뮤지컬상을 포함한 6개 부문 수상, 제60회 그래미상 최우수 뮤지컬 앨범상 수상, 전회차 올 매진을 기록하고 있는 동명의 브로드웨이 최고의 화제작을 원작으로 하고 있다. 특히 많은 이들의 인생 뮤지컬 영화로 손꼽히고 있는 <라라랜드>, <위대한 쇼맨>의 음악 제작진이 원작에 이어 작품 속 모든 노래의 작사, 작곡에 참여했고, 뮤지컬 초연부터 활약하며 에미상, 그래미상, 토니상을 석권한 대체불가 배우 벤 플랫과 줄리안 무어, 에이미 아담스 등 내로라하는 레전드 배우들이 총출동해 기대를 모으고 있다.

귀를 사로잡는 멜로디와 따뜻한 위로를 전하는 가사, 공감을 자극하는 스토리로 올가을 극장가를 따뜻하게 물들일 웰메이드 뮤지컬 영화 <디어 에반 핸슨>은 오는 11월 17일 개봉 예정이다. (2021.10.12)

코리아필름 편집부

영화 <디어 에반 핸슨>은 누군가 자신을 돌아봐 주길 바라는 소년 에반 핸슨이 한 통의 편지에 '코너'의 절친으로 오해 받고, 아들을 잃은 코너의 부모님을 위해 추억을 지어내면서 희망의 파장을 일으키게 되는 작품이다. 전 세계적으로 많은 사랑을 받은 동명의 브로드웨이 최고의 화제작을 원작으로 하고 있어 많은 기대를 받고 있다.

원작 뮤지컬 [디어 에반 핸슨]은 2015년 워싱턴 D.C 오리지널 공연부터 시작해 오프브로드웨이를 거쳐 단 2년 만에 브로드웨이 무대를 장악하며 창작 뮤지컬계의 신화적인 작품으로 자리 잡았다. 2017년에는 공연계 최고 권위 시상식으로 알려진 토니상에서 최우수 뮤지컬상을 포함해 남우주연상, 여우조연상, 최우수 극본상, 최우수 음악상, 최우수 오케스트레이션상까지 주요 6개 부문을 휩쓸었고, 2018년에는 그래미상 최우수 뮤지컬 앨범상을 수상하는 등 전 세계적으로 작품성을 인정받았다.

특히 영화 <라라랜드>, <위대한 쇼맨>, <알라딘>에 이르기까지 수많은 명곡들을 탄생시키며 주목을 받은 벤지 파섹과 저스틴 폴 음악 감독이 뮤지컬의 기획 단계부터 스토리 구성과 작사, 작곡 등 작품의 모든 부분에 참여해 더욱 눈길을 끈다. 뮤지컬에 이어 영화에도 직접 참여한 이들은 작품 탄생 배경에 대해 "그 어느 때보다도 더 상호 연결된 상황에서 외로움과 사회적 고립의 느낌은 더 높아져갔다. 이것이 우리가 깊이 고민할 문제가 될 거라고 생각했다. 지금의 우리는 왜 이토록 다른 이들과 연결되고자 하는 욕구가 강한 것일까 궁금했다"라고 설명했다. 또한 뮤지컬부터 영화까지 두 사람과 모든 과정을 함께한 제작자 마크 플랫은 참여하게 된 이유에 대해 "이 작품에 아름답고 강렬한 순간들이 있다고 생각했다. 그리고 무엇보다 음악이 아름다웠다"라고 밝혀 더욱 기대를 높인다.

영화 <디어 에반 핸슨>은 뮤지컬의 감동적인 주요 테마곡은 물론 영화 속에서만 들을 수 있는 음악, 한층 더 확장된 스토리로 많은 사람들에게 따뜻한 위로와 희망의 메시지를 전하며 또 하나의 인생 뮤지컬 영화의 탄생을 예고한다.

제61회 오비상 연기상, 제71회 토니상 뮤지컬 부문 남우주연상, 제60회 그래미상 최우수 뮤지컬 앨범상을 수상하며 탁월한 연기력을 인정받은 배우 벤 플랫이 코너의 가족을 위로하기 위해 우정을 지어낸 소년 에반 핸슨 역을 맡아 호소력 짙은 연기로 몰입감을 더할 예정이다. 2016년 뮤지컬 원작 초연부터 함께한 벤 플랫에 대해 제작진은 "<디어 에반 핸슨>에 가장 완벽하게 들어맞는 배우, 그는 에반 그 자체다"라고 단호히 말할 정도로 그의 완벽한 연기와 캐릭터 해석에 대해 극찬했다. 이에 벤 플랫은 "나에게 에반은 특별하다. 지금까지도 에반은 또 다른 나인 느낌이다"라며 에반 핸슨 캐릭터에 대한 특별한 애정을 표했다.

영화 <디어 에반 핸슨>에는 벤 플랫 외에도 명품 연기로 전 세계의 사랑을 받고 있는 할리우드 톱 배우, 줄리안 무어와 에이미 아담스가 출연해 진정성 가득한 연기로 극의 풍성함을 더한다.

매 작품마다 200%의 캐릭터 싱크로율 선보이는 배우 줄리안 무어가 에반 핸슨의 엄마 역을 맡아 삶을 이끌어 가는 가장의 무게와 아들에 대한 서툰 애정 사이에서 고민하는 엄마의 모습을 현실감 있게 그려냈다. 줄리안 무어는 "아들을 가슴 깊이 사랑함과 동시에 기꺼이 자신의 실수를 인정한다"라며 캐릭터에 대한 설명을 전했다. 6번의 아카데미 노미네이트에 빛나는 배우 에이미 아담스는 모든 오해의 시작이 된 코너의 엄마 역으로 등장, 아들을 잃고 깊은 슬픔에 잠긴 엄마의 비통함부터 에반을 통해 점차 변해가는 입체적인 면모까지 완벽하게 표현해냈다. 그는 "우리가 잘 알지 못할 수도 있는 이야기를 경험하는 사람들에게 공감, 이해, 사랑을 주는 건 중요한 일이다"라며 영화가 가진 따뜻함과 공감의 힘에 대해 이야기했다.

제작자 마크 플랫 역시 "<디어 에반 핸슨>은 동시대의 삶을 다루고 있다"고 영화가 가진 메시지에 대해 전했고, 연출을 맡은 스티븐 크보스키는 "이보다 더 시의적절할 수는 없을 것이다"라며 현 시대를 함께 살아가는 이들로 하여금 삶에서 중요한 가치가 무엇인지 함께 살아가는 과정에 대한 여러 깊은 감정들을 느끼게 만들 것이라고 전해 <디어 에반 핸슨>이 전할 위로와 희망에 대해 기대를 더한다.

원작 뮤지컬 [디어 에반 핸슨]의 초연부터 함께한 벤지 파섹과 저스틴 폴 음악 감독은 수많은 명곡들을 선보이며 전 세계 팬들의 많은 사랑을 받았다. 오프닝부터 몰입감을 더하는 'Waving Through A Window'와 영화의 클라이맥스를 장식하는 희망의 노래 'You Will Be Found'를 비롯해 에반 핸슨이 코너와의 추억을 만들어내며 부르는 'For Forever'와 경쾌한 템포의 'Sincerely, Me', 코너의 가족들이 감정을 터트리는 곡인 'Requiem' 등 브로드웨이를 감동시킨 아름다운 곡들이 스크린에 가득 펼쳐진다. 또한 영화만을 위해 새롭게 만들어진 오리지널 넘버 'Anonymous Ones'와 'A Little Closer'를 통해 알라나와 코너에 대한 깊고 진솔한 이야기를 전하며 마지막까지 관객들에게 특별한 감동과 깊은 여운을 선사한다.

<디어 에반 핸슨>의 엔딩 크레딧송 역시 놓쳐서는 안 될 관람 포인트 중 하나로 손꼽히고 있다. 'I'm Not The Only One', 'Stay With Me', 'Palace' 등 소울 가득한 음색과 뛰어난 가창력으로 강력한 팬덤을 형성하며 세계적인 팝 아티스트로 각광받는 샘 스미스와 리아나, 켄드릭 라마, 마룬5 등 유명 아티스트들과의 콜라보레이션은 물론, 2018 그래미상 신인상 후보에 오르며 R&B계의 강력한 신성으로 떠오른 SZA가 <디어 에반 핸슨>에 참여하며 폭발적인 반응을 이끌고 있기 때문이다. 먼저 샘 스미스는 뮤지션의 뮤지션으로 손꼽히며 빌보드를 휩쓴 실력파 가수 서머 워커와 함께 <디어 에반 핸슨>의 메인 테마곡 'You Will Be Found'를 노래했다. 개성 넘치는 이들의 매력적인 목소리가 따뜻한 위로와 공감을 전하는 가사와 어우러져 영화가 끝난 후에도 가시지 않는 짙은 여운을 남긴다. 또한 <디어 에반 핸슨>에서만 들을 수 있는 오리지널 곡 'Anonymous Ones'를 자신만의 색깔을 입혀 재해석한 SZA는 영화 속에서 알라나가 노래를 통해 자신의 이야기를 담담하게 풀어내는 모습과는 또 다른 분위기의 곡으로 관객들을 매료시킬 예정이다.

스티븐 크보스키 감독은 라이브로 펼쳐지는 뮤지컬 무대를 영화에 맞게 보여주기 위해 브랜던 트로스트 촬영 감독과 자메이카 크래프트 안무가와 긴밀하게 협업했다. 먼저 브랜던 트로스트 촬영감독은 무대에서 느껴지는 캐릭터들의 감정을 축소하지 않되 영화다운 특징을 살릴 수 있는 방법을 모색했다. 그는 "무대에서는 관객석 뒤쪽까지 보여야 하기 때문에 연기와 동선, 조명 등이 크게 표현되는 특징이 있다"면서 "영화에서는 그런 부분을 덜어내는 대신, 보다 내밀한 표현이 필요했다"고 전했다. 다만 제작진은 공연 현장의 분위기와 느낌은 유지하기를 원했고 고민 끝에 클로즈업 렌즈에서 그 균형을 찾아내 활용했다. 여기에 더해 촬영 감독은 "스티븐 크보스키 감독과 기술적인 부분보다는 배우, 연기, 그리고 감정을 더 가까이에서 느낄 수 있게 하는 렌즈 사용법에 대해 더 많은 고민을 했다"면서 "나중엔 서로 의견을 나누지 않고도 숏의 수정 방법을 알 정도가 되었다"라며 팀들과 함께한 작업에 만족감을 표했다. 이어 그는 촬영에 벤지 파섹과 저스틴 폴의 음악이 많은 영향을 미쳤다고 밝혔는데 "두 사람의 음악은 언제나 영화의 비주얼과 느낌의 안내자 역할을 했다"라며 카메라의 동선과 강조해야 할 장면들을 파악하기 위해서는 음악을 이해하는 것이 필수였다고 전했다. 또한 "벤지 파섹과 저스틴 폴과 직접적으로 함께하지는 않았지만 그들의 음악이 이미지를 구상하는 데 많은 영향을 미쳤다"면서 음악의 놀라운 힘에 대해 극찬을 아끼지 않았다.

스티븐 크보스키 감독은 안무를 완성하기 위해 원작 뮤지컬에서 활약한 자메이카 크래프트 안무가와 협업하였다. 어셔, 시애라, 그리고 저스틴 비버와 함께하며 이름을 알린 세계적인 안무가 자메이카 크래프트는 "전화로 한 시간 정도 크보스키 감독과 통화하며 작품에 대한 이야기를 나눴다"면서 "처음부터 너무 잘 맞았다"고 당시를 회상했다. 다른 뮤지컬과 달리 안무 동작이 크게 두드러지지는 않지만 카메라와 음악의 합에 맞게 동선을 짜는 것이 매우 중요했다. 미리 정해진 동선을 토대로 배우들이 움직여야 했고, 이 동선 자체가 안무의 핵심이었다. 자메이카 크래프트는 모든 안무를 세심하고 꼼꼼하게 작업을 했는데 에반 핸슨과 제러드, 코너가 함께 부른 'Sincerely, Me'의 경우 5개의 선택지를 만들어 감독에게 제시하는 등 엄청난 열정을 드러내기도 했다.

코너 역의 콜튼 라이언은 해당 씬을 촬영할 때 안무가인 자메이카 크래프트와 많은 시간을 보냈다면서 "전문적인 댄서가 아니기 때문에 위축되고 떨리는 순간이 있다. 자메이카 크래프트는 내가 나만의 리듬과 균형을 찾을 수 있도록 도와주라고 하늘에서 보내준 사람"이라고 극찬을 전하기도 했다.

코너의 가족을 위로하기 위해 우정을 지어낸 소년. 어딜 가든 눈에 띄지 않는 외톨이 에반은 매일 스스로에게 편지를 쓰며 누군가 자신을 알아봐 주기를 바란다. 사소한 오해로 인해 자신의 편지를 코너에게 빼앗긴 에반은 친구들에게 놀림거리가 될까 마음 졸이며 걱정의 시간을 보내게 된다. 그러던 며칠 뒤, 자신의 편지가 코너의 유서가 되어 되돌아오게 되고 코너의 가족들에게 사실을 이야기하려 하지만 슬퍼하는 그의 가족들 앞에서 차마 진실을 이야기하지 못하고 조금씩 본인의 바람이 녹아든 그와의 추억을 지어내게 된다.

신선한 소재와 매력적인 캐릭터들의 케미로 시청자들에게 많은 사랑을 받은 넷플릭스 오리지널 시리즈 [더 폴리티션]을 통해 국내에 얼굴을 알리기 시작한 벤 플랫은 뮤지컬 무대에서 활발히 활동해온 배우이다. 무대는 물론 드라마와 영화, 음악 활동까지 매체의 경계를 넘어 다양한 분야에서 다재다능한 모습을 선보이고 있는 그는 2016년 원작 뮤지컬 [디어 에반 핸슨]의 초연부터 에반 핸슨 역으로 함께하며 제61회 오비상 연기상, 제71회 토니상 뮤지컬 부문 남우주연상, 제60회 그래미상 최우수 뮤지컬 앨범상을 수상하며 실력을 인정받았다. 끊임없이 다양한 변신을 시도하며 특별한 존재감을 보여주고 있는 벤 플랫은 이번 작품을 통해 숨소리 하나부터 목소리의 미세한 떨림까지 캐릭터와 완벽하게 혼연일체 된 연기로 관객들에게 놀라움을 선사할 예정이다.

Filmography
드라마_[더 폴리티션] 시즌 1~2(2019~2020) 외
영화_<피치 퍼펙트>(2013) 외

이혼 후, 홀로 아들을 케어하고 있는 에반의 엄마. 병원 근무로 인해 많은 시간을 함께하지 못하지만 아들에 대한 사랑은 그 누구보다 깊고 따뜻하다. 아직 자신에겐 어린아이 같은 에반의 걱정과 빠듯한 살림을 챙기느라 바쁜 하루를 보낸다. 모든 이야기를 털어놓지 않고 거리를 두는 에반에게 서운하지만 그럼에도 아들과 친해지고 싶어서 노력한다.

영화의 규모와 장르에 국한되지 않고 다양한 작품에 왕성히 출연하며 살아 숨쉬는 생생한 연기를 보여주고 있는 줄리안 무어는 아카데미상, 골든 글로브상, 에미상, 영국 아카데미상 등 영미권 주요상을 휩쓴 것은 물론, 세계 3대 영화제인 칸, 베를린, 베네치아 영화제의 여우주연상까지 수상하며 세계적 명성을 얻었다. 섬세한 감정선과 폭넓은 연기 스펙트럼을 자랑하는 줄리안 무어는 이번 작품을 통해 가슴속 깊이 우러나는 모성애를 그려내며 깊은 울림을 선사할 예정이다.

Filmography
<애프터 웨딩 인 뉴욕>(2020), <벨 칸토><글로리아 벨>(2019), <서버비콘><원더스트럭>(2018), <킹스맨 : 골든 서클><매기스 플랜>(2017), <로렐>(2016), <7번째 아들><스틸 앨리스>(2015) 외

모든 오해의 시작을 불러온 친구. 혼자 있는 에반을 보고 처음으로 다가간 코너는 에반의 깁스에 사인을 하며 먼저 마음을 열어보려고 하지만 이내 에반의 편지 속 여동생의 이름을 보고 오해를 하게 되어 이를 빼앗아간다. 며칠 후, 갑작스럽게 세상을 떠난 그는 가족에게 크나큰 혼란과 슬픔을 안긴다. 그가 남긴 유일한 흔적으로 에반 핸슨의 편지가 발견되면서 사건이 점차 커져간다.

벤 플랫과 함께 원작 뮤지컬과 영화에 모두 캐스팅된 뛰어난 배우다. 종잡을 수 없는 성격을 가진 캐릭터 코너를 자신만의 방식으로 해석하며 독창적이고 신선한 인물로 완성해냈다. 그는 영화 속의 코너를 연기하면서 이 캐릭터를 바라보는 자신의 관점이 뮤지컬 무대에서 연기했을 때와 달라졌음을 느꼈다면서 뮤지컬과는 또 다른 매력을 보여줄 것으로 기대감을 높인다.

소설가이자 작가, 영화감독으로 활동하고 있는 그는 캐릭터에 대한 깊이 있는 해석과 작품에 대한 진정성 있는 연출로 관객과 평단의 호평을 받고 있다. 인물 내면의 깊이와 미묘함을 섬세하게 그려내며 전 세계 관객들에게 감동을 선사한 영화 <원더>를 통해 1억 불의 흥행 수익을 기록했고, 관객들의 평점을 토대로 매겨지는 시네마스코어 A+ 평점을 받는 등 작품성과 흥행성을 동시에 입증하는 저력을 선보였다. 캐릭터 간의 관계에 대한 깊은 통찰을 작품에 고스란히 담아내는 그의 능력은 이번 작품 <디어 에반 핸슨>에서도 큰 시너지를 발휘할 예정이다. 제작을 맡은 마크 플랫이 "쓰여진 것 그 이상의 것들까지 찾아내는 감독"이라고 전한만큼 관객들에게 원작 뮤지컬 그 이상의 큰 울림과 감동을 전할 것을 기대하게 한다.

Filmography
연출_<원더>(2017), <월플라워>(2013) 외
각본/각색_<원더><미녀와 야수>(2017), <다이버전트 시리즈: 얼리전트>(2016), <월플라워>(2013), <렌트>(2007) 외

영화 <디어 에반 핸슨>의 제작자이자 주인공 에반 핸슨 역을 맡은 배우 벤 플랫의 아버지인 그는 원작 뮤지컬에 이어 영화 제작까지 도맡아 뛰어난 실력을 인정받았다. 세계적인 뮤지컬 [위키드]의 초기 작품 개발에 참여했고 [리틀 숍 오브 호러], [윙맨] 등 다양한 뮤지컬을 제작했을 뿐만 아니라 <크루엘라>, <트라이얼 오브 더 시카고 7>, <알라딘>, <라라랜드> 등 영화 제작자로서도 수많은 히트작을 탄생시키며 무대와 스크린의 경계가 없는 실력파 제작자로 자리매김했다. 뮤지컬 영화부터 시대극까지 다양한 장르의 작품들을 선보인 그는 <스파이 브릿지>, <라라랜드>, <트라이얼 오브 시카고 7> 등을 통해 세 번의 아카데미 작품상 후보에 오르는 영예를 안으며 명성을 공고히 했다. 마크 플랫은 이번 작품을 통해 또 한 번의 웰메이드 인생 뮤지컬 영화의 탄생을 기대하게 만든다.

Filmography
<크루엘라>(2021), <트라이얼 오브 더 시카고 7>(2020), <알라딘><메리 포핀스 리턴즈>(2019), <호텔 아르테미스>(2018), <라라랜드><걸 온 더 트레인>(2016), <스파이 브릿지><송 원>(2015), <숲속으로>(2014) 외

미시간대학교 동문 출신의 작사가 겸 작곡가 콤비 파섹 & 폴은 벤지 파섹과 저스틴 폴 각자의 이름을 딴 팀명으로 활동하고 있다. 많은 이들의 인생 영화로 회자되는 <라라랜드>에서 최고의 OST 중 하나로 손꼽히는 'City Of Star'의 작사를 맡아 아카데미 시상식 주제가상, 골든 글로브 시상식 주제가상 수상 등 유수 국제 영화제를 휩쓸었다. 또한 <위대한 쇼맨>, <알라딘> 등 전 세계를 사로잡은 뮤지컬 영화 OST에 참여하며 최고의 음악 제작진으로 손꼽히고 있다. 영화계뿐만 아니라 뮤지컬계에서도 활약하고 있는 이들은 브로드웨이를 휩쓴 최고의 뮤지컬 [디어 에반 핸슨]의 음악 감독을 맡아 2017년, 뮤지컬계 아카데미라 불리는 토니상 최고의 오리지널 음악상을 수상한 데 이어 2018년 그래미상 최우수 뮤지컬 앨범상을 수상해 화제를 모았다. 뮤지컬에 이어 영화 <디어 에반 핸슨>의 사운드트랙 전곡에 참여해 뜨거운 관심을 모으고 있는 벤지 파섹과 저스틴 폴은 'You Will Be Found', 'Waving Through A Window' 등 기존 뮤지컬 명곡들과 함께 'Anonymous Ones', 'A Little Closer' 등 오직 영화만을 위한 새로운 노래 두 곡을 선보일 것을 예고해 기대를 모은다.

Filmography
<알라딘>(2019), <위대한 쇼맨><트롤>(2017), <라라랜드>(2016) 외