비엔나에서의 꿈같은 하루 그리고 9년 후 다시 만난 제시와 셀린느의 처음보다 짙은 두 번째 사랑 이야기 <비포 선셋>(원제: Before sunsetㅣ감독: 리처드 링클레이터ㅣ주연: 에단 호크, 줄리 델피│수입: 명보아트시네마ㅣ배급: THE픽쳐스ㅣ개봉일: 2016년 8월 말 예정)이 오는 8월 말 국내 재개봉을 확정, 동시에 메인 포스터를 공개하며 이목을 집중시키고 있다.

지난 2004년 국내 개봉 이후 12년이 넘는 시간 동안 빛바래지 않는 감동으로 관객들의 마음을 꾸준히 설레게 해온 감성 로맨스 무비 <비포 선셋>이 오는 8월 말 관객들을 다시 찾아온다. <비포 선셋>은 오랜 시간 관객들에게 최고의 인생 로맨스로 손꼽혀 온 리처드 링클레이터 감독의 '비포' 시리즈 그 두 번째 이야기로, 전작 <비포 선라이즈>에서 운명적으로 만나 꿈 같은 하루를 함께 보냈던 제시와 셀린느가 9년만에 재회하면서 벌어지는 이야기를 그렸다. 이는 당시, 비엔나에서 시작해 파리로 이어지는 그들의 두 번째 사랑 이야기가 아름다운 배경과 어우러지며 전작을 뛰어 넘는 최고의 감성을 이끌어 냈다는 평을 받았다. 뿐만 아니라 풋풋한 리즈시절의 모습에서 관록의 배우로 성장한 에단 호크와 줄리 델피의 한층 더 진중하고 성숙해진 연기력도 극찬을 이끌었으며, 극중 두 사람의 가슴을 파고드는 달콤쌉싸름한 대화 또한 수많은 명장면과 명대사를 회자시키며 관객들이 <비포 선셋>을 '반드시 봐야 할 로맨스 영화', '꼭 다시 한번 만나고 싶은 영화'로 기억하게 만들기에 충분했다. 이렇듯 그간 변함없는 사랑과 지지를 이어 온 <비포 선셋>의 재개봉 소식은 많은 국내 팬들을 가슴 설레게 만들고 있다.

한편, 보는 것 만으로도 영화 속 진한 낭만과 따뜻함이 그대로 느껴지는 <비포 선셋>의 메인 포스터는, 두 주인공이 해질녘 배 위에서 낭만을 즐기는 영화 속 로맨틱 명장면으로 팬들의 기억 속 감성을 더욱 자극하고 있다.

가장 먼저 석양을 뒤로 한 채 서로를 마주보고 있는 두 주인공 제시와 셀린느의 모습이 눈길을 사로잡는다. 반짝이는 석양보다 더 빛나는 미소를 보여주고 있는 셀린느, 그리고 그런 셀린느의 모습을 바라보고 있는 제시의 표정에서는 9년 만에 사랑을 재회한 남자의 형용할 수 없는 애틋함과 복잡함 마저 엿보인다. 여기에 '6개월 후의 약속, 9년의 기다림, 그리고 바로 오늘'이라는 카피는 오랜 시간을 거쳐 재회한 그들의 대화에 궁금증을 자극하고 있으며, '오랜만이야, 사랑!'이라는 카피는 그간의 그리움을 보여주는 듯 가슴뭉클함과 함께 감동을 극대화 시키고 있다.

다시 만난 제시와 셀린느처럼, 당신의 가슴 속에도 영원히 기억될 최고의 감성 로맨스 <비포 선셋>은 오는 8월 말 국내 개봉되어 그날의 설렘을 다시 선사 할 예정이다. (2016.07.15)

코리아필름 편집부

가을빛 사랑이야기 <비포 선셋>과 가을과 어울리는 그룹 브라운아이드 소울이 만났다.
브라운 아이드 소울이 전세계 연인들의 가슴 속에 열병처럼 남아있는 <비포 선라이즈> 이후, 9년 만에 다시 찾아온 <비포 선셋>의 영상을 사용하여 뮤직비디오를 제작한 것.

<비포 선셋>을 배경으로 만들어진 브라운아이드 소울의 노래는 1집에 수록된 'GO'라는 제목의 노래이다. '생각해보면 너무 한심했어. 그렇게 보내는 게 아니었어' 라는 가사로 시작하는 브라운아이드 소울의 'GO'는 떠난 연인을 붙잡지 못한 안타까움이 배어있는 노래로 <비포 선셋>의 내용과 일맥상통한다. 후반부, 떠나 보낸 연인을 다시 만나자 웃음을 되찾을 수 있을 만큼 진정한 사랑이었다는 것을 깨닫는 것 또한 동일하다.

특히, 이번 뮤직비디오 작업의 결정적인 계기가 된 것은 브라운아이드 소울의 모든 맴버들이 <비포 선라이즈>의 팬이라는 것. <비포 선셋>의 개봉을 기다려왔던 맴버들은 영화의 영상을 자신들의 노래에 사용할 수 있게 된 것에 대해 매우 반가워 했다는 후문이다. 또한, 브라운아이드 소울은 얼마 전 열린 자신들의 콘서트에서도 곧 개봉할 영화에 대한 소개와 이번 뮤직비디오에 대해 언급해 영화에 대한 특별한 애정을 과시하기도 했다. 워너브라더스 역시 영화와 노래의 분위기가 어울리는 것 외에 기존의 브라운아이드 소울의 뮤직비디오가 모두 화제가 되었던 점, 영화와 음악, 모두 20대 여성들에게 호감도가 높은 점등 이유로 함께 작업을 하게 되었다고 밝혔다.

부드러운 음색과 환상적인 화음이 돋보이는 브라운아이드 소울의 매력이 물씬 풍겨나는 'GO'. 파리의 향취가 추억을 되살리는 <비포 선셋>의 영상과 돋보여 또 하나의 화제의 뮤직 비디오의 탄생을 예고한다.

<비포 선라이즈>의 속편 격인 <비포 선셋>은 꿈결 같은 하룻밤의 시간을 보내고 6개월 후에 그 시간, 그 자리에서 다시 만나기로 약속한 후, 9년 만에 다시 만난 제시와 셀린느의 이야기. 그동안 작가가 된 제시가 둘의 만남을 책으로 써 기자회견을 갖게 되고, 여기에 셀린느가 나타나면서 재회하게 된다. 다시 만난 두 남녀는 아쉬움을 남겼던 그 사랑에 대해 이야기를 나누게 된다.(2004.09.21)

코리아필름 편집부

전세계 연인들의 가슴 속에 열병처럼 남아있는 세기의 러브 스토리 <비포 선라이즈> 이후 9년 만에 찾아 온 속편 <비포 선셋>의 홈페이지(www.beforesunset.co.kr)가 오픈 되었다.

예고편, 제작과정, 갤러리, 미디어보도, 게시판, 다운로드, E-CARD로 구성된 <비포 선셋>의 홈페이지는 오랜 기다림 끝에 개봉하는 영화만큼이나 가슴을 설레이게 만든다. 9년 만에 다시 재회한 사연들은 시놉시스, 캐스트, 제작노트 등의 메뉴가 들어가 제작과정을 클릭하면 자세히 확인할 수 있다. 갤러리에서는 지난 세월을 잊은 듯한 제시와 셀린느의 모습을 연출한 에단 호크와 줄리 델피의 스틸들이 가슴을 벅차게 만든다. 특히, 파리의 그림 같은 풍경은 지난 추억들을 떠올리게 하며 잔잔한 여운을 남긴다. 잔잔하게 깔리는 영화음악이 더욱 분위기를 북돋아 준다. <비포 선셋>의 개봉을 손꼽아 기다린 관객들의 바램 또한 게시판을 통해 확인할 수 있으며 다운로드에 들어가면 버디아이콘과 웰퍼이퍼를 다운 받아 <비포 선셋>의 감흥을 항시 느낄 수도 있다. 스산한 바람이 불어올 가을, E-CARD로 친구에게 혹은 잊혀진 연인에게 사랑의 메시지를 전하고 특별한 추억을 만들어 보는 것도 좋을 듯하다.

<비포 선라이즈>의 속편인 <비포 선셋>. 전 편에서 꿈결 같은 하룻밤의 시간을 보내고 6개월 후에 그 자리에서 다시 만나기로 약속한 후, 9년 만에 다시 만난 제시와 셀린느. 그동안 작가가 된 제시가 둘의 만남을 책으로 써 기자회견을 갖게 되고, 여기에 셀린느가 나타나면서 재회하게 된다. 그러나 제시는 곧 비행기를 타고 떠나야 하는 상황. 다시 헤어지게 될 두 남녀는 짧은 시간이지만 아쉬움을 남겼던 그 사랑에 대해 이야기를 나누게 된다.

제54회 베를린 국제영화제에서 공식 상영된 이후, 관객들과 비평가들로부터 무수한 호평을 얻은 <비포선셋>. 감독 리차드 링클레이터와 남녀 주인공인 에단 호크, 줄리 델피가 그대로 다시 만났고, 제작, 각본, 촬영, 편집에 이르기까지 전편의 제작진이 모두 모여 전작의 명성을 이어나간다. 5개월간의 시나리오 작업, 2주의 리허설과 3주의 촬영으로 완성된 <비포 선셋>은 감독과 에단 호크와 줄리 델피가 시나리오 작업과 음악 작업에 참여해 특별한 애정을 과시했다. (2004.09.17)

코리아필름 편집부

1995년 <비포 선라이즈>는 전세계 젊은 청춘 남녀들의 열광적인 반응을 일으키며 모든 연인들의 가슴 속에 열병처럼 남아있는 세기의 러브 스토리로 남게 되었다.
그리고 9년이 지난 2004년, 마침내 그 사랑이 다시 돌아왔다.
전세계 영화팬들의 뜨거운 사랑을 받았던 <비포 선라이즈>의 속편 <비포 선셋>의 개봉일이 2004년 10월 22일로 확정된 것이다.

꿈결 같은 하룻밤의 시간을 보내고 6개월 후에 그 자리에서 다시 만나기로 약속한 후, 9년 만에 다시 만난 제시와 셀린느. 그동안 작가가 된 제시가 둘의 만남을 책으로 써 낭독회를 갖게 되고, 이 책의 낭독회에 셀린느가 나타나면서 재회하게 된다. 그러나 제시는 곧 비행기를 타고 떠나야 하는 상황. 다시 헤어지게 될 두 남녀는 짧은 시간이지만 아쉬움을 남겼던 그 사랑에 대해 이야기를 나누게 된다.

제54회 베를린 국제영화제에서 공식 상영된 이후, 관객들과 비평가들로부터 무수한 호평을 얻은 <비포선셋>. 1편의 감독이었던 리차드 링클레이터와 남녀 주인공인 에단 호크, 줄리 델피가 그대로 다시 만났고, 감독, 배우뿐만 아니라, 제작, 각본, 촬영, 편집에 이르기까지 전편의 제작진이 모두 모여 다시금 전작의 명성을 이어나간다. 5개월간의 시나리오 작업, 2주의 리허설과 3주의 촬영으로 완성된 <비포 선셋>은 감독과 에단 호크와 줄리 델피가 시나리오 작업과 음악 작업에 참여해 특별한 애정을 과시했다.

파리를 배경으로 삶과 사랑, 자신들의 변한 모습 등에 관해 이야기를 나누는 두 남녀의 가을빛 같은 사랑이야기 <비포선셋>. 10월 7일 개막하는 제 9회 부산국제영화제 월드 시네마 부문 상영작이기도 한 <비포선셋>은 10월 22일 전국 개봉해 관객들에게 다시 시작되는 아름다운 사랑의 이야기를 들려 줄 것이다.

제 54회 베를린 국제영화제에서 공식 상영된 이후, 관객들과 비평가들로부터 열광적인 호평을 얻은 <비포선셋>. 감독 리차드 링클레이터와 남녀 주인공인 에단 호크, 줄리 델피가 그대로 다시 만났고, 제작, 각본, 촬영, 편집에 이르기까지 전편의 제작진이 모두 모여 전작의 명성을 이어나간다. 감독과 에단 호크, 줄리 델피가 시나리오 작업에 참여했고, 특히 줄리 델피는 음악 작업에도 참여해 특별한 애정을 과시했다.

파리를 배경으로 삶과 사랑, 지난 세월동안 변한 모습 등에 관해 이야기를 나누는 두 남녀의 가을빛 같은 사랑이야기 <비포 선셋>. 10월 7일 개막하는 제 9회 부산국제영화제 월드 시네마 부문 상영작이기도 한 <비포 선셋>은 10월 22일 전국 개봉해 관객들에게 다시 시작되는 아름다운 사랑의 이야기를 들려 줄 것이다. (2004.09.13)

코리아필름 편집부

1995년 <비포 선라이즈>가 개봉됐을 때 비평가들은 기존의 러브 스토리와는 너무나 다른 이 독특한 사랑 이야기에 호평을 아끼지 않았다. 처음 만난 두 남녀가 함께 체험하는 낯선 도시에서의 밤. 충동적으로 기차에서 내려 밤하늘의 별을 보며 인생과 사랑을 얘기하는 두 젊은 남녀. 관객들은 이 영화를 보며 열병과 같은 젊은 날의 사랑을 떠올렸다.

어떤 특별한 사건들을 설명하기보단 두 사람의 '관계'에 대해 이야기하고, 주인공들의 나날의 일상을 열거해서 보여주기보단 찰나의 모습 속에서 그들의 본질을 보여준 <비포 선라이즈>는 기존 헐리웃 영화의 러브 스토리와는 전혀 다르다는 점에서 '안티-헐리웃'적인 로맨스라고 할 수 있다.

<비포 선라이즈>는 매우 시적이고 독특한 영화이면서도 동시에 국가를 초월하는 남녀간의 사랑에 대한 철학적이면서도 근본적인 문제에 대해 매우 근접하게 접근하고 있다. 이 영화가 세계적인 성공을 거둔 것은 그만큼 보편적인 공감대를 형성했기 때문이다. <슬랙커> <멍하고 혼돈된> 등 감독의 전작들보다 훨씬 더 다큐멘터리적인 분위기를 풍긴다는 점 또한 두 주인공의 사랑을 더욱 사실적으로 보이게 만드는 역할을 했고, 때문에 더욱 공감을 불러일으키게 되었다. 이에 영화 속 캐릭터들인 제시와 셀린느는 남자와 여자의 '원형'(ARCHETYPAL)이라고까지 분석되고 있다.

전세계 영화팬들의 뜨거운 사랑을 받았던 <비포 선라이즈>의 속편 <비포 선셋>. 당시의 감독이었던 리차드 링클레이터와 남녀 주인공인 에단 호크, 줄리 델피가 이번에도 그대로 다시 만났다. 1편의 주요 촬영이 끝난 후부터 세 명은 그들의 마음속에 살아 숨쉬고 있는 제시와 셀린느의 캐릭터를 다시금 끄집어 내기 위해 속편을 제작하는 문제를 오랫동안 숙고해왔다. 속편을 어떻게 만드는가에 관한 아이디어는 수없이 제시됐지만, 결국 그들이 선택한 것은 영화 상영시간과 같은 1시간 반의 리얼타임 속에 제시와 셀린느의 삶을 담아내자는 것. 다시 말해, 주인공들의 일상의 한 편린을 좀 더 차원 높게 스크린에 옮기는 것이 속편 제작의 기획 의도였다. 링클레이터 감독의 2001년 작 <워킹 라이프>에 델피와 호크가 카메오로 함께 출연한 후 속편 제작 계획은 더 구체성을 띄게 되었다. 세 사람은 L.A.에서 사흘 동안 머리를 맞대고 속편의 아웃라인을 만든 후, 이메일로 아이디어를 교환했다. 감독은 <비포 선셋>은 세 사람의 마음 깊은 곳에서 길어 올린 작품이지만, 그 중에서도 델피와 호크의 공이 특히 컸다고 말한다.

1편에서 두 사람은 하룻밤을 보낸 뒤 서로 연락은 하지 않기로 하고 헤어진다. 행여나 둘의 관계가 상투적으로 될까 두려웠던 것이다. 그 대신 6개월 후에 다시 만나기로 약속한다. 그러나 둘이 다시 만난 것은 6개월 후가 아닌 9년 후.

그 동안 제시는 둘의 만남을 책으로 썼고, 홍보차 찾아 온 파리의 한 서점에서 가진 '저자와의 대화' 시간에 셀린느가 찾아 오면서 둘은 재회하게 된다. 그러나 '저자와의 대화' 스케쥴이 끝나면 제시는 곧 뉴욕행 비행기를 타야 한다. 80분이라는 그 짧은 시간 속에서 두 사람은 삶과 사랑, 자신들의 변한 모습 등에 관해 이야기를 나누며 서로의 내면을 끊임없이 탐구하며 사랑을 재발견해 나간다.

영화는 바로 이 '시간 속의 한 순간'을 리얼타임으로 진행한다.
<비포 선라이즈> 역시 14시간의 만남이 거의 리얼타임으로 진행되었지만, <비포 선셋>은 더욱 사실성에 입각한다. 더군다나 <비포 선라이즈>가 사랑을 시작하는 연인들의 환상을 담은 영화였다면, <비포 선셋>은 사랑을 선택한 연인들의 현실을 담은 영화이다.

제시와 셀린느, 한 사람은 결혼해 가족이 있고 다른 한 사람은 연인이 있는 입장이지만 현재의 관계에 확신을 갖지 못하고 있다. 그것은 현실을 살아가는 우리 모두의 모습과 비슷하다. 결혼한 사람 중에 자기의 결혼이 올바른 선택이었다고 100% 확신하는 사람은 많지 않다. 특히나 누군가가 마음 한구석에 자리잡고 있을 땐 그런 회의는 더 커질 것이다.

1편의 배경이었던 비엔나는 두 사람 모두에게 낯선 도시였다. 그랬기에 둘의 관계는 현실의 테두리를 벗어나 더욱 자유롭고 사유적이 될 수 있었던 것이다. 반면 2편의 무대는 셀린느가 실제로 현재 살고 있는 도시, 파리이다. 그녀에게 파리는 현실이다. 따라서 이 영화도 전편과는 달리, 훨씬 더 현실적인 부분에 무게가 주어지게 된 것이다.

<비포 선셋>은 오랜 기간에 걸쳐 기획되었지만 시나리오는 5개월 만에 완성되었다. <비포 선라이즈>가 4주의 리허설과 5주간의 촬영기간으로 완성되었다면 <비포 선셋>은 2주의 리허설과 3주의 촬영으로 끝을 맺었다. 하지만 오랜 기간의 준비 과정과 감독, 배우뿐만 아니라, 제작, 각본, 촬영, 편집에 이르기까지 전편의 제작진이 모두 모여 환상적인 팀웍으로 짧은 시간에 영화를 완성할 수 있었다.

감독에게는 배우로서, 그리고 한 인간으로서 끊임없이 자신의 내면을 성숙시켜나가고자 노력하는 에단 호크의 지칠 줄 모르는 에너지와 영감, 줄리 델피의 뛰어난 재능과 열정, 아름다움과 영리함 등 모든 것이 신선한 자극이었지만, 이들과 다시 한번 영화를 찍을 수 있었다는 것만으로도 이 영화의 의미는 충분하다고 말한다. 또한, 링클레이터 감독의 작품 다섯 편에 출연한 바 있는 호크는 감독을 믿지 않았다면 그의 영화에 그렇게 많이 출연하진 않았을 것이라며 앞으로 다섯 편을 더 찍자고 해도 얼마든지 찍을 것이라고. 영화적인 의미를 떠나서 무엇보다 중요한 건 세 사람 사이에 진정한 우정이 있었기에 이 영화가 나올 수 있었다는 것이다.

<비포 선셋>은 <비포 선라이즈>와 달리 대사의 집중력이 많이 요구되는 영화다. 거리에서, 카페에서 두 명의 배우는 끊임없이 대화를 주고 받아야 했다. 하지만 노련한 배우답게 줄리 델피와 에단 호크는 최고의 기량을 발휘했다. 특히, 자동차 안에서의 8분 동안의 대화장면은 어느 한 부분 템포를 놓치거나, 단 한번의 NG도 없이 물 흐르듯 자연스럽게 촬영을 끝냈다. 줄리 델피가 영화를 찍으면서 가장 중점을 뒀던 것은 가까운 친구와 수다를 떨듯이 자연스럽게 대화하는 것이었다. 애드립 없이 철저히 시나리오대로 진행되면서도 애드립 처럼 자연스럽게 연기해야 하는 일이 가장 힘들었지만 그만큼 연기자로서의 만족감도 컸다고.

에단 호크는 거리의 시인, 벨리 댄서, 놀이공원, 기차 등 볼거리와 주변상황도 다채로웠고, 하룻밤 사이에 일어나는 일인만큼 분위기도 로맨틱했던 1편에 비해 <비포 선셋>은 거의 대사만으로 이뤄지는 초 경제적인 영화라고 말한다. 거기에 덧붙여, 그만큼 내면적으로 더 성숙해진 이 영화의 내면적 울림이 관객에게도 전달되었으면 좋겠다는 바램을 밝혔다.

셀린느가 사는 곳이 파리인 만큼 프랑스 파리에서만 촬영된 <비포 선셋>에는 유명한 서점인 SHAKESPEARE & CO.를 비롯, 노트르담 대사원, 세느강 등의 명소들이 많이 등장한다. 하지만 파리는 셀린느의 생활 공간이기 때문에 여행객들의 시야에서 보는 파리가 아니라 삶의 터전인 일상 생활 속의 파리를 그려야 한다는 게 감독의 생각이었다.

파리는 세계에서 가장 멋진 관광도시 중 하나지만, 이 영화 속에서 두 주인공들은 파리라는 공간과 상관없이 자신만의 세계 속으로 침잠해 들어 가기 때문에 감독은 가능한 한 에펠탑으로 유명한 관광지의 분위기를 배제한 채 영화를 찍으려고 노력했다. 하지만 화면 속에 서는 파리의 아름다움이 어쩔 수없이 드러났다고.

이 영화를 찍으면서 특히 어려웠던 점은 광선 문제였다. 늦은 오후를 배경으로 리얼타임으로 진행되는 영화였기 때문에 한낮엔 촬영을 할 수 없었다. 그래서 촬영이 가능한 짧은 시간 동안 집중해서 영화를 찍는 수밖에 없었다. 스탭들은 시간에 맞춰 만반의 준비를 갖추고 기다렸다가 배우들이 나타나면 바로 촬영에 들어갔다. NG를 낼 여유도 없이 모든 건 일사천리로 진행되어야 했다. "오케이, 해질 때까지 2시간 밖에 없습니다. 레디 액션!" 이런 식이었다. 거의 모험에 가까운 방식으로 촬영을 한 출연진과 제작진 모두는 이 영화를 찍으면서 자신들 내면 속에 잠자고 있던 창의력이 다시 살아 꿈틀대는걸 느꼈다고.

"1편에서처럼 이번 작품에서도 우린 그냥 우리 방식대로 영화를 찍었다. 그만큼 위험부담도 컸다. 안전그물망 따윈 없었다. 모두들 어느 정도의 압박감을 갖고 힘겹게 그날그날 촬영에 임했지만, 그만큼 재미도 컸다." 링클레이터 감독의 말이다.

여기에 호크는 이렇게 덧붙인다. "일상적인 영역을 벗어난 작업을 한다는 건 스릴 있는 일이다. 맨땅에 헤딩하는 기분이기 때문이다. 하지만, 그 작업이 성공하면 자신만의 독특한 뭔가를 이뤄냈다는 성취감을 느끼게 된다. 이번 프로젝트는 우리 모두에게 개인적으로 무척 의미 깊은 작업이었다."

*에단 호크 (공동 각본 / 제시 역) :

"속편 제작의 꿈은 일편 제작 때부터 싹튼 것이다. 주인공들이 몇 년 후에 다시 만난다면 얼마나 흥미로울까? 그 이야길 영화화한다면 사랑과 인연에 관한 거대한 다큐멘터리가 될 것이라는 것이 우리의 생각이었다. 오랜 세월이 흐른 후 그 꿈은 이루어졌고 속편을 찍는 것은 나 자신에게도 지나온 삶을 반추해 볼 좋은 기회였다."

14살 때인 1985년, 공상과학영화 <익스플로러>로 데뷔한 후 영화, 연극무대에서 배우로 감독으로 작가로 활발한 활동을 펼쳐 왔다. 고등학생 때까지 연극무대에서 활동하다가 <죽은 시인의 사회>에 출연하면서 영화배우로서의 본격적인 연기인생을 시작했다. <늑대개> <나의 청춘 워터랜드> <청춘 스케치> <비포 선라이즈> <가타카> 등의 작품에 출연하면서 아웃사이더 적인 캐릭터로 청춘을 대표하는 배우로 자리 잡았다. <황혼> <휴전> <얼라이브> <뉴튼 보이즈> <위대한 유산> <삼나무에 내리는 눈> <조이 더 킹> <비포 선셋> 등의 작품에 출연했으며, 2001년 <첼시 호텔>로 감독에 데뷔 한 후, 두번 째 감독작품인 범죄 드라마 <트레이닝 데이>로 SAG상, 아카데미상 후보에 올랐다. 1996년과 2002년엔 소설 'THE HOTTEST STATE'와 'ASH WEDNESDAY'를 발표하기도 했다.

*줄리 델피 (공동 각본 / 셀린느 역) :

"1편에서 재회의 약속에 대한 아무런 결말이 없이 영화가 끝났다는 게 뭔가 개운치 않았다. 마치 나 자신의 인생의 한 부분이 매듭지어지지 않은 듯한 느낌이었다. 그래서 속편을 다시 찍게 된 것은 무척이나 기쁜 일이었다. 내게 있어서 속편 <비포 선셋>은 인생 여정에 관한 하나의 고찰이다."

14살 때 데뷔작인 장 뤽 고다르 감독의 <탐정>에 출연한 이후, 유럽 최고의 감독들의 작품에 출연했다. 고다르의 <리어왕> <탐정>을 비롯, 레오 까락스의 <나쁜 피>, 크리스토프 키에슬로스키의 <화이트>, 카를로스 소라의 < THE DARK NIGHT >, 아니스카 홀랜드의 <유로파 유로파>, 베르트랑 타베르니에의 < THE PASSION OF BEATRICE >, 볼커 슐론드로프 의 <사랑과 슬픔의 여로> 등에 출연했다. 그 외 <인베스티게이팅 섹스> < MACARTHUR PARK > < THE PASSION OF AYN RAND > <파리의 늑대인간> <킬링 조이> <영거 앤 영거> 등의 출연작이 있다. 영화연출 쪽에 관심이 많아 1995년, 12분짜리 단편물 를 만들었고 2002년, 리얼타임 영화 를 제작했다. 2003년에 자신의 음반 'JULIE DELPY'('BLACK AND GREY')를 발표했다. <비포 선셋>의 주제곡 중 'A WALTZ FOR A NIGHT' 'AN OCEAN APART' 'JE T'AIME TANT'를 직접 작곡하기도 했다.

"난 지금까지 살아오면서 수많은 영화에서 흔히 등장하는 액션이나 자극적인 드라마, 폭력 같은 건 거의 경험하지 못했다. 지금까지의 내 인생은 그냥 평범한 드라마였을 뿐이다. 타인과 진정으로 교감한다는 것이 어떤 것인가를 스크린에 담고 싶었다."

독립 영화 쪽에서 특히 기량을 과시하면서, 재능 있는 연기자 발굴에 한몫을 하는 링클레이터 감독은 100명의 캐릭터를 24시간 따라다니며 내러티브 형식으로 얘기를 풀어나간 실험적 영화 <슬랙커>와 수퍼 8미리 단편영화 <책을 읽는 것으로 어떻게 밭을 경작하는 지 알 수 없다>로 주목을 받았다.

대표작으로 컬트 히트작 <멍하고 혼돈된>을 비롯, 1995년 베를린 영화제 은곰상을 수상한 <비포 선라이즈> 직접 각본을 쓴 판타지 애니메이션 <웨이킹 라이프>와 <서버비아> <뉴튼 보이즈> <테이프> < LIVE FROM SHIVA'S DANCE FLOOR > <스쿨 오브 락> 등이 있다.