오리지널에서 볼 수 없었던 새로운 캐릭터와 더 큰 감동으로 돌아오는 <아바타: 스페셜 에디션>이 전세계적으로 일어난 폭발적인 재개봉 요청으로 인해 개봉을 확정했다는 사실이 밝혀져 눈길을 끈다.

2009년 12월 개봉해 전세계를 흥분시켰던 제임스 카메론 감독의 영화 <아바타>. 전세계적으로 27억 달러 이상의 수익을 거두며 전대미문의 흥행 성적을 기록, 스크린을 떠난 <아바타>가 더욱 깊어진 감동과 화려해진 영상으로 무장한 <아바타: 스페셜 에디션>으로 돌아온다. 3D와 IMAX 방식으로만 상영되며 더욱 생생한 감동을 선사할 것으로 기대를 모으는 <아바타: 스페셜 에디션>이 이처럼 개봉을 확정 지은 데에는 특별한 이유가 있다. 바로, <아바타>가 스크린을 떠난 이후 폭발적인 재개봉 요청이 쇄도했기 때문.

<아바타>가 스크린을 떠난 이후 이십세기폭스에는 각 나라 각 지역에서 이메일 및 전화를 통해 재개봉을 원하는 관객들의 마음이 전해졌다. 그 중에는 특히 <아바타> 개봉 당시 3D 상영관이 없어 2D로 영화를 관람했던 관객들이 <아바타> 이후 3D 상영관이 늘어남에 따라 3D로 보고 싶다고 요청해 오는 사례가 잇따라 대중들의 요청에 의해 <아바타: 스페셜 에디션>의 개봉을 결정한 것이다. 특히 제임스 카메론 감독 또한 <아바타> 개봉 당시 러닝 타임 등의 이유로 포함되지 못했던 미공개 영상에 대한 애정이 남달라 이번 <아바타: 스페셜 에디션>은 관객들의 요청을 충족시키는 것은 물론 새로운 영상으로 더욱 거대해진 재미를 선사할 수 있는 기회가 될 것이다.

국내에서 또한 <아바타: 스페셜 에디션>의 개봉이 결정된 이후 "이번엔 꼭 봐야지! (디씨인사이드_버거!)", "추가된 분량이 있다고 하니 그것만으로도 다시 보고 싶은 생각이 드네요. (네이버_앤드류)", "아이맥스로 한 번 밖에 못 봤기 때문에..볼겁니다ㅋㅋㅋ (네이버_히솝)" 등으로 네티즌들의 기대가 고조되고 있는 것은 물론 미공개 영상에 대한 추측들로 다시금 <아바타> 열풍이 재현될 것을 예고하고 있다. 관객들의 재개봉 요청에 따라 스크린으로 찾아오는 <아바타: 스페셜 에디션>은 3D와 IMAX의 생생함은 물론 더욱 새로운 재미로 관객들의 욕구를 충족시킬 것이다.

3D의 레전드를 만날 수 있는 마지막 기회, <아바타: 스페셜 에디션>은 오는 8월 26일(목) 개봉할 예정이다. (2010.07.29)

코리아필름 편집부

<아바타>의 거대한 감동을 3D로 확인할 수 있는 마지막 기회, <아바타: 스페셜 에디션>이 오는 8월 26일(목) 더욱 방대해진 3D와 IMAX 극장을 통해 관객들을 찾아갈 예정이다.

지난 겨울, 개봉과 함께 전세계를 흥분에 빠뜨리며 영화 흥행 역사를 다시 쓴 것은 물론 3D 영상 혁명을 불러 일으켰던 제임스 카메론 감독의 <아바타>. 우주 속 미지의 행성 판도라를 배경으로 실사에 버금가는 신세계를 선보이며 3m 키의 '나비족'과 인간의 모습, 그들의 전쟁과 감동적인 드라마를 생생하게 그려냈던 <아바타>는 관객들에게 리얼한 최첨단 3D의 진수를 확인케 하며 충격과 놀라움을 동시에 안겨주었다. 하지만 당시 3D 상영관의 부족으로 <아바타>의 생생함을 3D로 체험하지 못했던 관객들도 다수 있었던 것이 사실. 이에 오는 8월 26일(목) 개봉하는 <아바타: 스페셜 에디션>이 관객들에게 <아바타>의 감동을 3D와 IMAX로 만나볼 수 있는 또 한번의 기회를 선사할 예정이다.

더욱 거대하고 깊어진 감동과 화려한 영상으로 관객들을 찾아오는 <아바타: 스페셜 에디션>은 3D와 IMAX로만 상영되며 관객들에게 더욱 풍성한 재미를 안겨줄 것으로 기대를 모으고 있다. 지난 해 <아바타> 개봉 당시 3D 상영관이 117개에 불과했지만 <아바타>로 인해 시작된 3D 열풍이 <이상한 나라의 앨리스> <타이탄> <드래곤 길들이기> <슈렉 포에버> 등 다채로운 3D 영화들로 이어지면서 300여 개로 3D 상영관이 늘어나 <아바타>를 3D로 만나볼 수 없었던 관객들에게도 그 기회가 돌아갈 수 있는 시장이 형성된 것. 특히 이번에 개봉하는 <아바타: 스페셜 에디션>은 <아바타>의 감동을 3D로 만나볼 수 있는 마지막 기회로, 3D 영상 혁명을 몰고 온 <아바타>의 감동을 미처 3D로 확인하지 못했던, 혹은 다시금 경험하고픈 관객들을 위한 최상의 기회가 될 것이다. 특히 관객들은 3D 레전드를 스크린으로 만나볼 수 있는 마지막 기회를 잡는 것과 동시에 기존의 <아바타>에 포함되지 않았던 미공개 영상으로 더욱 새로워진 모험과 스케일 넘치는 액션을 눈으로 확인하며 그 어느 영화와도 비교될 수 없는 거대한 감동을 느끼게 될 것이다.

오리지널 영화에서는 볼 수 없었던 새로운 캐릭터와 더욱 깊어진 스토리가 10분 가까이 추가되어 더욱 큰 감동을 선사할 <아바타: 스페셜 에디션>은 오는 8월 26일(목) 개봉할 예정이다. (2010.07.27)

코리아필름 편집부

전세계 흥행 역사를 다시 쓴 제임스 카메론 감독의 <아바타>가8분 이상의 추가 장면을 더한 <아바타: 스페셜 에디션>을 오는 8월 26일(목) 개봉한다.

지난 겨울, 개봉과 함께 전세계 영화 흥행 역사를 다시 쓴 제임스 카메론 감독의 <아바타>가 오는 8월 26일(목), 거대한 감동을 다시금 재현한다. 행성 판도라와 지구의 피할 수 없는 전쟁 속에서 새로운 생명체 '아바타'로 거듭난 지구의 한 남자 '제이크(샘 워딩튼)'와 나비(Na'vi)의 '네이티리(조 샐다나)'가 선택해야 할 단 하나의 운명을 생생한 3D로 그려내며 관객들을 매료시킨 <아바타>에 8분 이상의 새로운 영상이 추가된 <아바타: 스페셜 에디션>이 디지털 3D와 아이맥스○R 형식으로 극장에서 상영될 예정인 것.

제임스 카메론 감독은 "판도라의 모습을 기억하고 싶고, 그 곳에서 더욱 오래 머물고 싶다는 관객들의 바람에 따라 그 소원을 이루어주려고 한다. <아바타: 스페셜 에디션>은 3D로만 상영될 것이며, 관객들이 볼 수 없었던 새로운 생명체와 액션 장면들이 포함된 8분 이상의 미공개 영상을 포함하고 있어 색다른 재미를 안겨줄 것이다. <아바타>를 이미 관람했든, 아직 관람하지 못했든 <아바타: 스페셜 에디션>은 모든 관객들에게 전혀 새로운 영화로 인식될 것이다."라며 <아바타: 스페셜 에디션> 개봉의 의미를 강조했다. 뿐만 아니라 폭스 필름 엔터테인먼트의 회장이자 CEO인 짐 지아노폴로스와 톰 로스먼은 "<아바타: 스페셜 에디션>은 매우 만족스러운 결과물이 될 것이다. <아바타>가 역사상 가장 사랑 받은 영화로 떠올랐을 뿐 아니라, 시간이 흐른 후에도 재개봉 해달라는 요청이 쇄도했기 때문에 우리는 <아바타: 스페셜 에디션>의 개봉을 결정지었다. 우리는 <아바타: 스페셜 에디션>을 통해 관객들이 좋아하는 <아바타>의 매력을 한층 더 풍부하게 보여주고자 한다."라며 재개봉의 이유와 <아바타>의 인기에 대해 설명했다. 전세계 박스오피스에서 27억 달러에 육박하는 수익을 거둔 세계 최고의 흥행작 <아바타>는 한층 업그레이드된 재미와 매력으로 다시금 거대한 감동을 관객들에게 선사할 것이다.

8분 이상의 새로운 분량을 추가한 제임스 카메론 감독의 <아바타: 스페셜 에디션>은 오는 8월 26일(목) 개봉할 예정이다. (2010.07.12)

코리아필름 편집부

전 세계 흥행 역사를 다시 쓴 <아바타>가 오는 9월 16일 감독판으로 재개봉을 확정했다.

12년간 유지되어 오던 <타이타닉>의 전세계 흥행 1위 기록을 경신하며 전세계적으로 흥행 스코어를 다시 쓴 것은 물론 국내에서도 1330만이라는 최다 관객을 동원한 <아바타>가 제임스 카메론 감독이 새롭게 편집한 감독판으로 9월 16일 재개봉을 전격 확정하였다. 전세계적으로 3D신드롬을 몰고 오며 문화계뿐만 아니라 사회 각층으로 3D의 영상혁명을 가져온 작품 <아바타>는 제임스 카메론에 의해 다시 추가적으로 편집된 감독판으로 개봉할 예정이다.

전국 3D 상영관과 IMAX에서 개봉하는 <아바타> 감독판은 3D의 선두주자로 불리는 <아바타>를 극장에서 볼 수 있는 마지막 기회로 다시 한번 그 놀라운 감동을 9월 16일 관객들에게 선사할 예정이다. (2010.06.09)

코리아필름 편집부

한편, 하반신이 마비된 전직 해병대원 '제이크 설리(샘 워딩튼)'는 '아바타 프로그램'에 참가할 것을 제안 받아 판도라로 향한다. 그 곳에서 자신의 '아바타'를 통해 자유롭게 걸을 수 있게 된 '제이크'는 자원 채굴을 막으려는 '나비(Na'vi)'의 무리에 침투하라는 임무를 부여 받는다. 임무 수행 중 '나비(Na'vi)'의 여전사 '네이티리(조 샐다나)'를 만난 '제이크'는 그녀와 함께 다채로운 모험을 경험하면서 '네이티리'를 사랑하게 되고, 그들과 하나가 되어간다. 하지만 머지 않아 전 우주의 운명을 결정 짓는 대규모 전투가 시작되면서 '제이크'는 최후의 시험대에 오르게 되는데….

아바타는 인간과 판도라 행성의 토착민 나비(Na'vi)의 DNA를 결합해 만든 새로운 하이브리드 생명체. 링크 머신을 통해 인간의 의식으로 아바타 몸체를 원격조종할 수 있다. 아바타는 나비(Na'vi)와 동일한 신체 조건을 가졌기 때문에 판도라 행성에서 자유롭게 활동할 수 있다.

인류가 발견해낸 새로운 행성으로, 생명력이 넘치는 공간이다. 300m에 달하는 나무들이 우림을 이루고, 언옵타늄이라는 물질이 지닌 자기장 속성으로 인해 거대한 산들이 공중에 뜬 채 끊임없이 이동한다. 밤이 되면 판도라는 수많은 생명체들이 내부의 화학반응을 통해 뿜어내는 형광빛으로 빛난다.

판도라의 토착민으로, 파란 피부, 3m가 넘는 신장, 뾰족한 귀, 긴 꼬리를 가졌다. 인간과 비슷한 지능을 지닌 이들은 동족 및 모든 생명체들과 끈끈한 유대관계를 맺으며 삶과 죽음을 비롯한 자연의 섭리에 순응하여 살아간다.

<터미네이터> <에이리언 2>는 물론 <타이타닉>으로 전세계 관객들을 사로잡았던 제임스 카메론 감독. 그는 눈부신 영상 기술을 더한 탄탄한 스토리로 상상만이 가능할 것이라 믿었던 것들을 눈앞에 펼쳐 보이며 평단 및 관객들로부터 뜨거운 호평을 받았다. 혁신적이었던 액체 CG와 더불어 기계와 기계의 대립을 통해 인간이 만들어 낸 전쟁이라는 부작용을 비판했던 <터미네이터>와 시리즈 중 최고라 손꼽히는 SF의 교과서 <에이리언 2>, 그리고 전세계적으로 최고의 수익을 기록하며 10여 년이 넘은 지금까지도 전세계 박스오피스 1위를 지키고 있는 <타이타닉>까지. 스펙터클한 재미는 물론 관객들에게 잊혀지지 않을 여운과 감동을 안겨 주었던 제임스 카메론 감독이 12년 만에 신작 <아바타>로 돌아왔다. 스물 두 살이었던 1977년, <스타워즈>를 보며 꿈꿔왔던 세계를 드디어 스크린 위에 펼쳐내게 된 제임스 카메론 감독은 이를 구현해 낸 최고의 영상 기술력으로 다시금 세상을 놀라게 하며 자신이 경신했던 <타이타닉>의 기록을 넘어설 것이다.

14년 간의 구상, 4년간 제작, <타이타닉> 이후 12년 만에 선보이는 제임스 카메론 감독의 야심작 <아바타>는 행성 판도라와 지구의 피할 수 없는 전쟁 속에서 새로운 생명체 '아바타'로 거듭난 지구의 한 남자 '제이크(샘 워딩튼)'와 나비(Na'vi)의 '네이티리(조 샐다나)'가 선택해야 할 단 하나의 운명을 그리고 있다. 하반신 불구의 몸에서 자신의 의식으로 아바타를 원격 조종하며 새로운 세계를 자유롭게 누비는 '제이크(샘 워딩튼)', 그와 판도라의 토착민인 나비(Na'vi) '네이티리(조 샐다나)'의 사랑, 자원을 채굴하려는 인간과 판도라를 지키려는 나비(Na'vi)의 갈등 그리고 피할 수 없는 전쟁까지. 전 우주를 넘나드는 대서사시적 스토리와 '이모션 캡쳐'라는 눈부신 CG 기술력이 탄생시킨 매혹적인 영상미로 관객들을 사로잡을 <아바타>는 지금껏 접한 적 없는 새로운 세계로 관객들을 인도할 것이다.

그간 관객들을 매료시켰던 수많은 영화들은 모션 캡쳐라는 방식을 사용해 CG를 표현해 왔다. 모션 캡쳐는 배우들의 몸에 센서를 부착해 그들의 움직임을 읽어낸 뒤, 후반 작업을 통해 CG를 완성시키는 방식. 하지만 모션 캡쳐 방식에는 몇 가지 한계가 있다. 그 첫 번째는 전신을 CG 처리해야 할 경우, 배우들의 얼굴에 부착된 센서로 인해 손으로 얼굴을 만지거나 가리는 연기가 불가능했던 것. 그리고 두 번째는 배우의 표정에 대한 섬세한 표현이 이루어지지 않았던 것이다. 이에 제임스 카메론 감독은 이모션 캡쳐 기술 및 가상 카메라(Virtual Camera)를 개발, CG 캐릭터들을 감정이 살아 있는 실제 인물과 같이 생생하게 탄생시켰다. 모션 캡쳐(Motion Capture)에 'e'를 더해 이모션 캡쳐(Emotion Capture), 즉 감정까지도 CG화한 것이다.

먼저 이모션 캡쳐는 배우들이 머리에 초소형 카메라를 쓰고 연기를 하면 카메라가 얼굴 전체를 실시간으로 캡쳐해 모공의 움직임까지도 CG화하는 기술이다. 그간 분장 기술과 모션 캡쳐를 이용했던 영화들이 눈동자의 움직임과 핏줄이 비치는 피부의 투명성을 표현하지 못해 사실성이 떨어졌던 것에 반해 이모션 캡쳐 기술은 동공 크기의 변화, 눈썹의 미세한 떨림까지도 카메라가 잡아내는 것이다. 때문에 <아바타> 속 CG 캐릭터들은 실제 사람의 피부처럼 강렬한 햇빛이 비칠 때는 핏줄이 살짝 비치는 듯한 반투명한 피부로 표현되었고, 표정과 근육의 움직임이 세밀하게 CG화 되어 마치 실존하는 생명체를 보는 듯한 착각을 불러 일으킨다.

이모션 캡쳐가 CG 캐릭터에 생명력을 불어 넣었다면, 가상 카메라는 연기력을 부여했다. 예를 들어 가상 카메라를 조 샐다나에게 들이대면, 화면에는 조 샐다나가 아닌, 3m 장신에 파란 피부를 가진 나비의 여전사 '네이티리'가 보여지는 것이다. 가상 카메라 속에서는 샘 워딩튼과 시고니 위버 또한 그들의 아바타로, 그리고 세트 환경 조차도 아름답고 신비한 판도라로 비쳐져 제임스 카메론 감독으로 하여금 생생한 연출이 가능하도록 했다. 이를 통해 감독이 배우에게 연기를 지시한 후 CG화하였을 시 발생할 수 있는 오차를 최소화하고, 실제 영화 속 환경에서 캐릭터에게 연기를 지시하는 듯한 방식을 통해 영화의 사실성을 더욱 더 끌어 올렸다. 이렇게 이모션 캡쳐와 가상 카메라를 이용해 제작된 영상은 <반지의 제왕>을 탄생시킨 웨타 디지털의 섬세한 작업을 거쳐 고화질의 최종 이미지로 다시 태어난다.

스티븐 스필버그, 조지 루카스, 피터 잭슨, 리들리 스콧, 스티븐 소더버그. 이름만 들어도 알 수 있는 세계 거장들의 관심이 한 곳에 모아지고 있다. 바로, <타이타닉> 이후 제임스 카메론이 12년 만에 야심차게 선보이는 신작 <아바타>가 그 주인공이다. 이들은 <아바타>의 짧은 영상만을 감상하고도 그 혁신성에 감탄을 금치 못하며 <아바타>에 대한 기대감을 아낌없이 표했다.

<반지의 제왕>시리즈의 피터 잭슨 감독은 <아바타>의 세트장을 방문해 일주일 정도 자신의 영화에서 구현할 영상을 테스트한 바 있다. 그는 제임스 카메론 감독이 개발한 영상 기술을 자신이 제작 중인 <틴틴>에 사용하겠다고 밝혔다. 뿐만 아니라 스티븐 스필버그 감독은 "<아바타>는 역사상 가장 위대한 3D 영화가 될 것이다."라고 극찬했으며, <스타워즈> 시리즈의 조지 루카스 감독 또한 "우주를 창조한다는 것은 매우 어려운 일이다. 그것을 제임스 카메론 감독이 하고 있다는 것에 대해 매우 기쁘게 생각한다. 그것을 해낼 수 있는 사람은 세상에 많지 않다. 나는 <스타워즈>를 통해 그것을 이루었고, 이제 제임스 카메론이 도전하고 있다. 나는 제임스 카메론이 모두가 상상하는 것 이상을 만들어낼 것이라고 믿는다."라며 <아바타>와 제임스 카메론 감독의 연출력에 대한 강한 믿음을 드러냈다. 또한 <에이리언> 1편의 감독이자 <델마와 루이스> <글래디에이터> 등을 탄생시킨 리들리 스콧 감독은 "제임스 카메론 감독의 작업들을 본 후 3D에 관심을 갖게 되었다."라고 밝혔으며, <오션스> 시리즈의 감독 스티븐 소더버그 역시 "<아바타>는 매우 혁신적이며 혁명적이다."라고 극찬한 바 있다. 이처럼 거장 감독들로부터 관심과 기대를 한 몸에 받고 있는 <아바타>는 영화사의 한 획을 그을 스토리와 영상 혁명으로 전세계를 놀라게 할 것이다.

전세계인들의 기대를 한 몸에 받으며 올해 최고의 화제작으로 주목받고 있는 <아바타>. 제임스 카메론 감독 특유의 탄탄한 스토리텔링으로 기대를 모으고 있는 <아바타>는 스펙터클한 액션과 어드벤처는 물론 대중들의 감성을 자극할 로맨스까지 겸비해 종합 선물 세트 같은 영화가 될 것으로 기대를 모으고 있다. 가장 먼저 제임스 카메론 감독은 <아바타>에서 펼쳐질 전투 장면에 대해 "지금까지 내가 연출했던 것들과 비교해 볼 때 이번 <아바타> 속 전투 장면은 모든 액션의 어머니라고 할 수 있다. 판도라를 배경으로 지상전뿐 아니라 대규모 공중전과 기갑 부대의 전투 등이 펼쳐진다. 내 평생 가장 큰 규모의 작업이었다. 액션 장면만으로도 미니 영화 한편이 될 수 있다."며 영화 속 펼쳐질 거대한 스케일의 액션 장면에 대한 기대감을 불러 일으켰다. 뿐만 아니라 그는 판도라라는 상상 속 공간을 창조해 지금껏 그 누구도 경험 해보지 못한 흥미진진한 어드벤처가 펼쳐질 것을 예고하고 있다. 높이 300m에 달하는 나무들이 울창한 우림과 하늘 위에 떠 있는 산들, 그리고 지상 위를 가득 메우고 있는 진귀한 생명체 등 관객들은 눈 앞에 펼쳐지는 이색적인 공간을 간접적으로 체험하며 어드벤처의 진수를 맛보게 될 것이다. 여기에 주인공 '제이크'와 나비(Na'vi) '네이티리'의 종족을 뛰어 넘은 사랑이 가미된 대서사시적 스토리는 액션이 안겨주는 스릴과 어드벤처가 선사하는 짜릿함 외에도 관객들의 감성을 자극하는 여운과 감동으로 관객들의 오감을 충족시킬 예정이다.

호화 여객선의 침몰 속 남녀의 사랑을 그린 <타이타닉>은 18억 달러가 넘는 수익을 올리며 전세계 박스 오피스 1위 자리를 10여 년이 넘는 현재까지 유지하고 있다. 탄탄한 스토리, 사실성 넘치는 영상미, 거대한 스케일 및 배우들의 감성 연기를 비롯해 관객들을 매료시킨 또 한가지 요소는 바로 'My Heart Will Go On'이라는 노래였다. 실제로 셀린 디온이 부른 'My Heart Will Go On'은 <타이타닉>의 엔딩 크레딧에 단 한차례 밖에 등장하지 않았다. 하지만 영화 중간중간 그 멜로디가 흘러 나와 관객들의 뇌리에 각인되었고, 마침내 셀린 디온의 감미로운 목소리가 엔딩 크레딧위로 울려 퍼지자 이는 영화의 여운과 감동을 극대화시키는 효과를 낳은 것이다. <타이타닉>의 OST는 전세계 3,600만장의 판매고를 올리며 역사상 가장 많이 팔린 OST 앨범으로 기록되기도 했다.

이처럼 영화와 OST의 시너지 효과를 통해 센세이션을 불러 일으키며 관객들에게 두 배의 감동을 선사한 주인공들이 <아바타>에서 다시 만났다. <타이타닉>으로 음악상과 주제가상을 수상했던 제임스 호너가 제임스 카메론 감독과 12년 만에 손을 잡은 것이다. 이번 영화의 테마곡으로 알려진 'I See You'는 'My Heart Will Go On'을 탄생시켰던 제임스 호너와 사이먼 프랭글랜에 의해 공동으로 제작된 곡으로, 여러 차례 그래미 어워드에 노미네이트 되었던 레오나 루이스가 불러 기대를 모으고 있다. 특히 그녀의 맑은 목소리가 <아바타>의 화려한 비주얼 및 대서사시적 스토리와 잘 어우러져 영화의 분위기를 한층 끌어올릴 것으로 기대를 모으고 있다. 아직까지 영화의 자세한 줄거리가 공개되지 않은 가운데, <아바타>는 영화 속 펼쳐지는 액션, 어드벤처, 로맨스에 생명력을 더하는 다채로운 OST로 관객들의 귀를 사로잡을 것이다.

제임스 카메론 감독의 신작 <아바타>는 4년 간의 제작 끝에 12년 만에 선보여지는 영화이지만, 이 장대한 프로젝트는 시간을 거슬러 올라가 1977년, 제임스 카메론 감독이 <스타워즈>를 본 순간 시작되었다.

당시 트럭 운전사로 일하던 제임스 카메론 감독은 틈틈이 지구와 우주를 넘나드는 스토리를 습작으로 남기곤 했었다. 그러던 어느 날, 친구와 함께 <스타워즈>를 관람한 제임스 카메론 감독은 충격에 휩싸이고 만다. 바로, 그가 꿈꿨던 이야기들이 이미 스크린 위에 펼쳐지고 있었던 것. 그 날의 충격으로 제임스 카메론 감독은 조지 루카스를 따라 잡기 위해 시나리오 집필부터 특수효과까지 모든 것을 독학으로 연구해, 전문적 지식을 토대로 실제로 실험해 보이면서 자신의 꿈을 구체화시켰다. 그러던 어느 날, 그는 자신이 꾼 꿈에서 모티브를 가져와 '로봇이 미래의 반군 지도자를 잉태할 어머니를 암살하기 위해 미래에서 온다'는 내용의 시나리오를 집필했고, 1984년 마침내 그것을 영화화한 <터미네이터>가 세상에 선보여진다. 이후 제임스 카메론 감독은 <에이리언 2> <터미네이터 2> <트루 라이즈> 등 혁신적인 영화들을 탄생시키며, 이들의 성공에 힘입어 애초부터 꿈꿔왔던 별들의 대서사시를 만들겠다는 꿈을 되새긴다. 그리하여 1995년 탄생한 것이 바로 '지구가 황무지로 변한 미래를 배경으로 하반신이 마비된 군인이 파란 피부의 토착민이 살고 있는 행성으로 파견되어 자신의 DNA가 주입된 아바타를 통해 임무를 수행한다'는 내용의 시나리오였다. 그가 자신의 머릿속에 있던 구상을 시나리오로 옮기는 데에 걸린 시간은 단 2주에 불과했다. 하지만 시나리오 초고가 나온 이후에도 그는 잠시 꿈을 접어둔 채 <타이타닉> 등을 작업하며 <아바타>를 실현시킬 수 있는 기술적 뒷받침이 마련되기를 기다렸다. 특히 제임스 카메론 감독은 <타이타닉>으로 오스카상 감독상을 수상, 최고의 감독 반열에 올랐음에도 불구하고 <아바타>에 대한 열정을 늦추지 않았다. 마침내, 2002년 피터 잭슨 감독의 <반지의 제왕>에서 '골룸' 캐릭터를 통해 <아바타>의 실현 가능성을 발견하게 된 그는 본격적으로 제작에 착수한다. 그리하여 모션 캡쳐로 대표되던 영상 기술을 세네 단계 업그레이드 시킨 이모션 캡쳐 방식을 창조하고, 3D 촬영을 위해 카메라를 개발한 그는 극장 경영자들을 만나 3D 영화 상영의 기반을 마련하기도 했다. 그리고 마침내 2009년, '절벽에서 떨어지면서 낙하산을 만들어내는 것과 같은 작업'이었던 <아바타>가 세상에 첫 선을 보이는 시간이 다가왔다. PRODUCTION NOTE

행성 판도라와 지구의 피할 수 없는 전쟁 속에서 새로운 생명체 '아바타'로 거듭난 지구의 한 남자 '제이크(샘 워딩튼)'와 나비(Na'vi)의 '네이티리(조 샐다나)'가 선택해야 할 단 하나의 운명을 그린 영화 <아바타>. 영화의 주 배경이 되는 판도라는 지구에서 4.4광년 떨어진 행성으로, 제임스 카메론 감독에 의해 지구상에서 찾기 힘든 이색적인 자연과 생명력 넘치는 동물들이 가득한 곳으로 창조된 공간이다. '제이크'와 '네이티리'의 운명적 사랑과 스펙터클한 모험, 그리고 피할 수 없는 전쟁이 펼쳐지는 판도라는 자원 고갈로 어려움에 처한 인류에게 꼭 필요한 대체자원 언옵타늄의 최대 매장지다. 때문에 인류는 언옵타늄을 구하기 위해 판도라에 기지를 설치하고, 무분별한 채굴을 시작한다.

판도라는 아마존과 유사한 우림이 대륙의 상당 부분을 차지하고 있다. 판도라의 우림은 지구상의 그 어떤 우림보다 몇 배 이상 거대하며 하늘에는 언옵타늄의 자기장 속성으로 인해 공중에 뜬 채 끊임없이 이동하는 할렐루야 산이 존재한다. 뿐만 아니라 밤이 되면 판도라의 식물과 동물들에게서 육안으로 구별이 가능한 발광 물질이 뿜어져 나와 눈부신 아름다움을 표출한다. 이 곳에서 살아가는 3미터에 가까운 신장, 긴 꼬리와 푸른색 피부를 가지고 있는 판도라의 토착민인 나비(Na'vi)족은 인간과 비슷한 지능을 지닌 우주의 유일한 종족으로, 자신들만의 언어와 문명을 가지고 있다. 그들은 행성과 자연, 동족과 깊은 유대관계를 맺고 있으며, 인간보다 4배 이상의 운동 능력을 지니고 있다. 이들과 함께 판도라에서 서식하는 동물들은 육각류로 6개의 다리를 가지고 있다. 나비(Na'vi)족의 사냥 수단이자 운송 수단인 다이어호스, 비행 수단인 이크란, 숭배의 대상인 그레이트 리오놉테릭스 등이 판도라를 누비는 동물들이다. 여기에 바이퍼울프와 해머헤드, 태나토어 등 무시무시한 지상 육식 동물들이 존재해 주인공들의 모험을 더욱 스펙터클하게 만든다.

제임스 카메론은 모든 액션과 어드벤처, 로맨스가 펼쳐지는 판도라를 '이국적이고 이질감이 느껴지면서도 어딘가 낯익은 세계'로 창조해 냈다. 모든 것이 새롭되, 관객들이 한 눈에 인지할 수 있는 것들을 창조한 것이다. 먼저, 제임스 카메론 감독은 세계 일류의 예술가들을 구성해 영화 속 등장 인물과 생물체, 의상, 무기, 운송수단, 환경 등을 디자인했다. 그들은 인간 주둔 기지 헬 게이트를 중심으로 이루어지는 인간이 만들어 낸 군 문화 및 기업 문화를 비롯해 자연과 공존하는 나비(Na'vi) 족의 사회까지 전혀 상반된 두 가지 문화를 창조한 것이다. 뿐만 아니라 제임스 카메론 감독은 언어학 전문가의 도움을 받아 판도라의 토착 종족만을 위한 언어를 만들었다. 언어학자 폴 프롬머는 13개월 만에 나비(Na'vi) 족의 언어를 탄생시켰고, 그것을 담은 책자를 만들어 배우들을 가르쳤다. 제임스 카메론 감독은 배우들이 처음 익힌 나비(Na'vi) 족의 언어에도 감정을 실어 표현하도록 주문했다. 또한 제임스 카메론 감독은 UC 리버사이드의 식물학부 학과장 조디 홀트를 고용해 판도라의 식물들에 대해 과학적 근거를 부여했다. 즉, 판도라의 식물들이 밤이 되면 왜 형광빛을 띠는지, 어떤 원리로 하늘 위에 산이 떠 있을 수 있는지 등에 대한 근거들로 판도라의 생리에 대한 설득력을 더한 것이다. 그 밖에도 천체 물리학자와 음악 전문가, 인류학자들이 힘을 합쳐 판도라의 대기 밀도를 계산하고, 나비(Na'vi) 족들의 음악을 창조했다. 이렇게 만들어진 판도라의 문화는 오픈 백과사전인 위키피디아처럼 350페이지에 달하는 '판도라피디아'라는 설명서를 통해 만나볼 수 있어 더욱 흥미를 더한다.

제임스 카메론 감독의 캐스팅 1순위 시고니 위버!

<에이리언 2>를 통해 인연을 맺은 제임스 카메론 감독과 시고니 위버. 명실공히 세계적인 거장 감독과 전세계가 인정한 최고의 액션 여전사 시고니 위버는 <에이리언 2> 이후에도 꾸준히 연락을 취해오며 두터운 친분을 쌓아왔다. 할리우드 스타의 거리에 시고니 위버의 별이 올라갈 당시 제임스 카메론 감독은 그녀를 위해 직접 연설을 해주기도 했다. 그런 제임스 카메론 감독과 시고니 위버가 <아바타>를 통해 다시 만났다. 제임스 카메론 감독이 영화 속 과학자 '그레이스' 역할에 시고니 위버를 캐스팅하기 위해 직접 전화를 걸어 대본을 전달해 그녀에 대한 믿음과 친분을 증명한 것. 이에 시고니 위버는 '그레이스'를 연기하며 감독에 대한 전적인 믿음으로 하루 16시간이 넘는 고된 작업을 훌륭히 소화했다. 시고니 위버는 "제임스 카메론 감독은 정말 놀라운 사람이다. 한번도 가 보지 못한 새로운 세계로 데려다 줄 사람이었다. 함께 일하는 순간을 늘 고대했었다. <아바타>의 작업은 굉장히 흥미진진하고 특별한 순간이었다."라고 함께 작업한 소감을 밝히기도 했다.

캐스팅을 위해 제임스 카메론 감독이 로비를 펼친 배우, 샘 워딩튼!

샘 워딩튼은 <터미네이터: 미래 전쟁의 시작>으로 세계적인 인기를 얻기 전부터 제임스 카메론 감독에게 선택되었던 배우다. 그의 반항기 넘치는 카리스마와 에너지를 높이 산 제임스 카메론 감독이 14년간 구상해 온 역작 <아바타>의 남자 주인공으로 그를 낙점했던 것. 제임스 카메론 감독은 "처음부터 샘 워딩튼을 캐스팅하기 위해 로비를 펼쳤다. 요즘 남자들에게서 찾을 수 없는 매력을 발견했기 때문이다. 그의 목소리와 태도에서 묻어나는 진실성과 남다른 힘을 감지할 수 있었다."며 그를 캐스팅한 이유를 밝혔다. 극 중 하반신이 마비된 해병대원에서 '아바타'를 통해 거듭나는 '제이크' 역할은 불구의 몸에도 불구하고 전투력과 강인한 의지만은 살아있는 캐릭터라는 점에서 샘 워딩튼에게 안성맞춤이었던 것. 캐스팅 당시 샘 워딩튼의 호주식 억양으로 인해 스탭들의 반대가 강했지만, 제임스 카메론 감독은 대사 코치 및 호된 훈련을 통해 그의 발음을 교정시킨 뒤, 그가 '제이크' 역에 적임이라는 것을 증명했다. 이번 영화를 통해 세계적인 거장 감독과 작업하게 된 샘 워딩튼은 "제임스 카메론 감독은 내 인생을 바꿔 놓았다. 그는 나를 완전히 새로운 세계로 안내했다."며 이번 작업이 자신에게 가지는 의미를 강조했다.

제임스 카메론이 발굴한 할리우드의 흑진주, 조 샐다나

어린 시절부터 SF 영화의 광팬이었던 조 샐다나. <아바타> 속 행성 판도라의 나비(Na'vi) 여전사 '네이티리' 역을 맡은 조 샐다나는 할리우드의 유망주로서 올해 <스타트랙: 더 비기닝>을 통해 국내 관객들과 만나기도 했다. 오디션을 통해 <아바타>의 히로인 '네이티리' 역을 얻게 된 그녀는 "제임스 카메론처럼 뛰어난 감독과 함께 일하게 되어 영광이었다. 또한 '네이티리'라는 역할은 지금껏 맡아왔던 배역 중 최고라 할 수 있다. 환상적인 경험이었다."라며 <아바타> 작업에 대한 소감을 밝혔다. 이번 역할을 위해 새로운 나비(Na'vi)족의 언어는 물론 승마와 양궁 등을 익혀야 했던 조 샐다나는 발레를 했던 경험을 바탕으로 강인하면서도 우아한 '네이티리'를 완벽히 소화했다. 그런 그녀에 대해 제임스 카메론 감독 또한 "조 샐다나는 내가 요구한 모든 것을 해냈다. 정말 훌륭한 배우다."라며 극찬해 그녀의 연기에 대한 기대감을 한층 고조시키고 있다.

1977년
지구와 우주를 넘나드는 대서사시적 영화를 꿈꿔 오던 제임스 카메론 감독은 1977년 <스타워즈>를 본 후 자신이 상상하던 것이 이미 스크린에 펼쳐져 있던 것에 충격을 받아 본격적으로 시나리오 및 특수효과 연구를 시작한다.

2주일
제임스 카메론 감독이 <아바타>의 각본을 쓰는데 걸린 시간. 제임스 카메론 감독은 시나리오 집필 전 이미 많은 아이디어들을 생각해 두었기 때문에 각본을 쓰는 데에는 단 2주의 시간 밖에 필요하지 않았다.

4년
<아바타>의 순수 제작 기간. 1977년부터 꿈꾸고, 1995년부터 <아바타>를 구체적으로 기획했던 제임스 카메론 감독이 본격적으로 제작을 시작한 이래 완성까지 걸린 시간. 제임스 카메론 감독은 제작을 시작한 이후에도 불가능이라 생각했던 것들을 실현시키기 위한 프로그램 개발을 멈추지 않았다.

12년
1984년부터 1997년까지 <터미네이터> <에이리언 2> <터미네이터 2> <트루 라이즈> <타이타닉> 등을 탄생시켜왔던 제임스 카메론 감독이 <타이타닉> 이후 신작을 내기까지 걸린 시간. 12년 간 제임스 카메론 감독은 자신이 구상하는 역작 <아바타>를 최상의 컨디션에서 최고의 퀄리티로 탄생시키기 위해 극장 내 3D 도입부터 CG 기술 및 카메라 개발까지 전반적인 혁신을 이루어냈다.

100시간
<아바타>에서 헬리콥터를 타고 판도라의 우림에 도착하는 장면 1 프레임을 랜더링하는데 걸린 시간. 뉴질랜드의 실제 우림을 바탕으로 디자인된 이 장면은 랜더링 시간에 비례할 만큼 헬리콥터로 인한 우림의 움직임을 생생하게 보여준다.

250대
배우들의 연기가 이루어진 세트 '볼륨'에 설치된 카메라의 수. 배우들이 머리에 착용한 초소형 카메라가 그들의 표정 연기를 읽었기 때문에 250대의 카메라는 '볼륨' 곳곳에 설치되어 배우들의 움직임을 세밀하게 포착했다.

1 페타바이트(1천 테라바이트 = 1백만 기가바이트)
<아바타> 속 판도라의 자연을 구현한 CG 저장 용량. (<타이타닉>에서 타이타닉 호의 침몰과 승객 수천명을 창조하는데 필요했던 용량 2 테라바이트의 500배)

30,000 프로세서
웨타 디지털에서 <아바타>의 후반 작업을 위해 사용된 컴퓨터 수는 총 7,500대, 한 대당 4개의 프로세서가 포함되어 있어 한 번에 총 30,000 프로세서가 사용되었다.

전쟁에서 부상을 당해 하반신이 마비된 해병대원 제이크 설리. 그는 '아바타 프로그램'의 과학자였던 자신의 쌍둥이 형이 피살당하자, 그를 대신해 프로그램에 참여, 형의 DNA와 판도라의 토착민 나비(Na'vi)의 DNA가 합성된 하이브리드 생명체 아바타를 갖게 된다. 이제 제이크는 판도라의 환경에 맞춰 개발된 아바타와 정신적으로 교감하며 그를 컨트롤해, 새로운 행성의 모든 것을 보고 느끼며 탐험을 시작한다. 그 곳에서 나비(Na'vi)의 여족장의 딸인 '네이티리'를 만나 사랑의 감정을 느끼게 되고, 점차 나비(Na'vi)에 동화되어 가는 제이크. 하지만 자원 갈취를 위해 판도라에서 세력을 확장해 가는 인간과 그들에게 위협받는 나비(Na'vi) 사이에서 갈등을 겪던 제이크는 마침내 두 세력의 충돌을 앞두고 한 쪽을 선택해야만 하는 상황에 처하게 된다.

올해 <터미네이터: 미래 전쟁의 시작>의 '마커스' 역할을 통해 눈부신 액션 연기를 펼친 샘 워딩튼. 함께 연기했던 크리스천 베일로부터 "샘 워딩튼은 완벽한 연기를 펼쳤다!"는 호평을 들으며 할리우드의 스타로 급부상한 샘 워딩튼이 <아바타>의 히어로 '제이크 설리'로 돌아왔다. 하반신이 마비된 군인에서 푸른 빛의 '아바타'로 분한 그는 이번 영화를 통해 신비로운 사랑과 전 인류의 운명을 건 전쟁을 통해 전세계 관객들의 공감대를 자극할 것이다.

'판도라'의 원주민인 나비(Na'vi)의 족장의 딸인 '네이티리'. 그녀는 아름다움과 강인함을 겸비한 매력적인 나비(Na'vi) 여성이다. 우연히 '제이크'를 만나게 된 그녀는 어머니의 명령으로 그에게 나비(Na'vi)의 생활방식을 가르치기 시작하고, 그를 자연스럽게 나비(Na'vi)의 일족으로 동화시킨다.

<스타 트렉: 더 비기닝>을 통해 국내 관객들에게 알려진 조 샐다나는 아름답고 강인한 나비(Na'vi), '네이티리'로 변신해 신비로운 매력을 발산할 예정이다. 지금껏 보지 못했던, 100%의 상상력으로 창조된 캐릭터에 생명력을 불어 넣은 조 샐다나. 그녀는 샘 워딩튼과 함께 <타이타닉>의 레오나르도 디카프리오 & 케이트 윈슬렛을 능가하는 완벽한 호흡을 통해 아름다운 사랑과 운명의 대서사시를 펼쳐 보일 것이다.

인간의 의식과 나비(Na'vi)의 신체적 조건을 결합해 '아바타'라는 하이브리드 생명체를 탄생시키는 그레이스 어거스틴 박사. 그녀는 판도라의 식물들을 채취, 생명체들의 유기적 관계를 연구하는가 하면, 나비(Na'vi)에게 영어를 가르쳐 인간과의 교류를 넓혀 나간다. 판도라에 대해 전혀 알지 못한 채 아바타 프로그램에 참여한 '제이크'를 못마땅히 여기지만, 시간이 지날수록 그의 진가를 발견하게 된 그레이스 박사는 어머니 같은 존재로서 그를 서포트한다.

<에이리언>을 통해 여전사의 대표 아이콘으로 자리잡은 시고니 위버, 그녀가 <아바타>를 통해 지성미 넘치는 과학자 그레이스 어거스틴으로 돌아왔다. 이번 영화에서 그녀는 신개념 하이브리드인 '아바타'를 탄생시키는 역할로서, 거대한 스토리의 시작을 알린다.

쿼리치 대령은 판도라에 위치한 인간 주둔 기지 헬 게이트의 보안 최고 책임자다. 그는 판도라 내에서도 언옵타늄의 최대 매장 지역에 살고 있는 나비(Na'vi)족이 채굴에 있어서 걸림돌이 되자, 그들을 하찮은 벌레쯤으로 여기며 생존을 위협해 목적을 달성하려 한다.

아바타 프로그램의 또 다른 과학자 노엄은 판도라에 대한 열정으로 가득 찬 인물이다. 판도라에 오기 위해 수 년간 지식을 쌓아 온 그는 아바타 조종은 물론 나비(Na'vi)족의 언어에도 능숙하다. 그레이스 박사 및 제이크와 뜻을 함께하며 그들을 충실히 돕는다.

헬 게이트에 근무하는 비행기 조종사 트루디는 털털한 성격의 소유자로, 주로 헬 게이트와 외곽의 과학 조사 현장을 오가며 아바타를 실어 나르는 임무를 수행한다. 강압적인 쿼리치 대령의 지휘 하에서도 대담하고 행동력있게 소신을 추구하는 트루디는 결정적 순간에 그레이스 박사 및 제이크에게 도움을 준다.

나비(Na'vi)족의 일원들. 에이투칸은 나비(Na'vi)족을 위험으로부터 지키고 그들의 문화를 유지해가는 지도자이며, 모앗은 나비(Na'vi)족들의 정신적 지주로서 나비(Na'vi)족이 숭배하는 신의 계시를 전달한다. 쯔테이는 에이투칸의 후계자로, 나비(Na'vi)족의 미래를 책임질 예비 지도자다. 이들은 아바타의 모습으로 자신들을 찾아 온 '제이크'를 경계하지만, 차츰 마음을 열어 그를 받아 들인다.

다이어호스
지구의 말과 흡사한 다이어호스는 나비(Na'vi) 족의 지상 이동 수단이다.

그레이트 리오놉테릭스
숭고하고 아름다운 외형을 가진 그레이트 리오놉테릭스는 나비(Na'vi) 족의 전설과 문화에서 중심이 되는 생물이다. 나비(Na'vi) 족에게는 그레이트 리오놉테릭스를 찬양하는 춤과 노래가 있고, 존경과 경외심을 상징하는 토템상들도 있다. 자기 영역에 침입한 육식 동물들과 맞서 싸우며, 인간의 비행기를 공격하기도 한다.

태나토어
판도라의 표범이라 불리는 태나토어는 판도라에 사는 육식 동물 중 가장 사나운 습성을 지니고 있다. 지구의 표범과와 비슷한 특징을 가지고 있으며, 근육이 단단하고 강인해 오래 달리기와 도약에 뛰어나다. 특히 목과 턱이 카메라 셔터처럼 빠르게 움직여 물어 뜯는 공격에 능하고, 단단한 꼬리로도 치명적인 일격을 가할 수 있다.

이크란
익룡과 흡사한 겉모양의 이크란은 비행에 적합하게 진화한 생물로, 강인한 골격을 가지고 있다. 이크란의 뼈는 생물학적으로 형성된 탄소 섬유로 구성되어 있어 매우 가볍고 튼튼한 것이 특징이다. '제이크'는 나비(Na'vi) 족이 되기 위한 통과 의례에서 이크란을 길들이기 위해 도전하던 중 위험에 빠지기도 한다.

제 70회 아카데미 11개 부문 수상, 18억 달러의 수익을 기록, 전세계 역대 박스오피스 1위를 지키고 있는 <타이타닉>의 제임스 카메론 감독. <터미네이터> <에이리언 2> 등으로 매번 관객들에게 신선한 충격과 궁극의 재미를 안겨준 그는 단순히 볼거리과 스케일에 치중된 블록버스터가 아닌, 짜임새있는 스토리를 풍성한 볼거리와 함께 풀어내며 스토리텔러로서의 재능과 영상에 대한 뛰어난 감각을 자랑해 왔다. 특히 역사적 사건에 드라마틱한 스토리와 스크린을 압도하는 스케일이 가미된 <타이타닉>은 국경과 세대를 넘나드는 관객들의 감성을 사로잡아 10년이 넘게 역대 박스오피스 1위 자리를 지키고 있는 작품. 이제, <타이타닉> 이후 12년 만에 돌아온 제임스 카메론 감독이 지금껏 그 누구도 상상조차 못했을 작품 <아바타>로 자신의 기록에 도전한다. 우주라는 무한한 공간과 무궁무진한 상상력, 그리고 그것을 뒷받침해주는 최첨단 기술력이 동원된 <아바타>는 4년의 제작 기간을 거쳐 드디어 2009년 12월, 관객들에게 선보여지며 다시 한번 전세계 관객들의 감성과 시각을 사로잡을 예정이다.

Filmography
<타이타닉> (98)/ <트루 라이즈> (94)/ <터미네이터 2- 심판의 날> (91)/ <에이리언 2> (86)/ <터미네이터> (84) 外

제임스 카메론 감독과 오랫동안 호흡을 맞춰왔던 할리우드의 대표적인 제작자 존 랜도우. 그는 1986년 영화 <에프엑스>를 시작으로 <딕 트레이시> <타이타닉> <솔라리스> 등 최첨단 특수효과가 돋보이는 작품들의 제작을 도맡아왔다. 특히 그는 대서사시적 스토리와 뛰어난 특수효과로 전세계적인 인기를 끈 <타이타닉>으로 아카데미 작품상을 수상하기도 했다. 현재 영화 산업 전반에 있어 영향력있는 인물 중 한 사람으로 손꼽히고 있는 그가 이번에는 <아바타>로 제임스 카메론 감독과 다시금 손을 잡았다. <타이타닉>으로 전세계 박스오피스를 장악하며 역대 흥행 1위를 기록한 존 랜도우는 이번 영화를 통해 다시 한번 영화사를 뒤흔들 것이다.

Filmography
<아바타>(09)/ <솔라리스>(02)/ <타이타닉>(98)/ <딕 트레이시>(90)/ <에프 엑스>(86)

25년 간 전세계 영화와 TV 시리즈 세트를 디자인한 릭 카터. 그는 <포레스트 검프>로 오스카상 후보에 오른 바 있다.

Filmography
<아바타>(09)/ <뮌헨> <우주전쟁>(05) / <폴라 익스프레스>(04)/ (01)/ <왓 라이즈 비니스> <캐스트 어웨이>(00)/ <쥬라기 공원 2: 잃어버린 세계> <아미스타드> (97)/ <포레스트 검프> (94)/ <쥬라기 공원>(93)/ <백 투 더 퓨처 3>(90)/ <백 투 더 퓨처 2>(89) 外

웨타 디지털의 파트너인 조 레테리는 <반지의 제왕> 시리즈와 <킹콩>에서 시각 효과를 담당, 3차례나 오스카상을 수상한 세계적인 실력파 시각 효과 감독이다.

Filmography
<아바타> <러블리 본즈>(09)/ <엑스맨: 최후의 전쟁>(06)/ <킹콩>(05) / <아이 로봇> <반 헬싱>(04)/ <반지의 제왕: 왕의 귀환>(03)/ <반지의 제왕: 두 개의 탑>(02) 外

지난 20년간 수많은 흥행 영화들의 음악을 작곡한 제임스 호너는 <타이타닉>으로 오스카상과 골든 글로브상을 각각 두 차례 수상하는 영광을 안은 바 있다. 뿐만 아니라 <뷰티풀 마인드> <브레이브 하트> <아폴로 13> <에이리언> 등으로 오스카상 후보에 노미네이트 되었으며, 그 외에도 여러 차례 골든 글로브상에 후보로 오른바 있다.

Filmography
<아바타>(09)/ <스파이더위크가의 비밀> <인 블룸>(08)/ <아포칼립토>(05) / <올 더 킹즈 맨> <다빈치 코드> <굿 셰퍼드>(06)/ <레전드 오브 조로>(05)/ <트로이> (04)/ <뷰티풀 마인드> <에너미 앳 더 게이트>(01)/ <딥 임팩트> <마스크 오브 조로>(98)/ <데블스 오운> <타이타닉>(97) 外

<타이타닉>으로 1998년 오스카상 최우수 의상 디자인상을 수상한 데보라 스콧 감독은 마이클 베이 감독 및 스티븐 스필버그 감독과도 여러 차례 작업한 영화 의상계의 마이더스의 손이다.

Filmography
<아바타> <트랜스포머: 패자의 역습>(09)/ <트랜스포머>(07)/ <아일랜드>(05)/ <마이너리티 리포트>(02)/ <와일드 와일드 웨스트>(99)/ <타이타닉> (97)/ <히트>(95)/ <가을의 전설>(94) 外