- 국내에서 볼 수 없는 희귀종 뱀 20여 마리와 함께 영화 관람하는 이색 공포 시사회 개최

몸 길이만 12미터에 달하는 거대한 살인뱀 아나콘다와 인간의 사투를 그린 호러 어드벤처 <아나콘다>의 속편 <아나콘다2: 사라지지 않는 저주>가 4월 15일 국내 개봉을 앞두고 이색 공포시사회를 마련해 화제를 모으고 있다.

<아나콘다2: 사라지지 않는 저주>는 인간의 손길이 닿지 않은 보르네오 미개척 정글에 서식하는 아나콘다 무리와 영생불사를 약속하는 약초 '블러드 오키드'(혈난초)를 찾아떠난 과학탐사대의 생존 대결을 그린 공포 영화답게 관객들이 실제 살아있는 뱀을 직접 볼 수 있는 오싹한 공포체험 시사회를 오는 3월 31일(목) 서울 드림시네마에서 개최한다.

시사회 당일 관객들은 극장 로비 특수 전시박스에 전시된 실제 살아있는 뱀들을 구경할 수 있으며, 뱀이 전시된 통로를 통과해야만 본 시사회장에 들어설 수 있다. 이날 극장에는 약 2미터에 달하는 레드테일 보아(브라질산), 알비노 버미즈 파이쏜(미얀마산), 레틱 파이쏜 (인도네시아산) 등 전세계 희귀종 뱀 20종이 일반인에게 한꺼번에 공개되는 것은 물론, 영화 상영 전에는 실제 뱀을 목에 걸고 기념촬영을 하는 강심장 참가자에게는 푸짐한 경품을 증정하는 이벤트도 진행될 예정이어서 실제 아나콘다가 살고 있는 보르네오 정글에서 극한의 공포를 맛보게 해줄 예정이다. 그동안 파충류 전시회나 동물원에서 뱀을 구경할 순 있었지만 시내 한복판, 그것도 극장에서 전세계 희귀종 뱀을 한꺼번에 공개하긴 이번이 처음.

국내에서 볼 수 없는 애완용 뱀으로 파충류 전문 쇼핑몰 회사인 랩타일 클럽 (www.reptileclub.net)의 협찬으로 진행되는 이번 이색시사회는 최소 40cm부터 약 2m까지 다양한 종류의 뱀들이 온도와 환경변화에 극도로 민감한 뱀들을 위해 특별히 제작된 특수 전시박스를 통해 전시가 이루어지며 시사회 전 실제 뱀과 함께 하는 이벤트 또한 전문적인 경력가의 사회와 진행으로 이루어질 예정이다. 이번 시사회는 <아나콘다2: 사라지지 않는 저주> 공식 홈페이지(www.anacondas.co.kr)와 다음(www.daum.net), 맥스무비(www.maxmovie.com)에서 신청할 수 있다.

<아나콘다2: 사라지지않는 저주>는 7년만에 단 한번 꽃을 피우며 영원한 젊음을 준다고 알려진 전설속의 난초 '블러드 오키드(혈난초)'를 채집하려는 탐사대와 '블러드 오키드'를 먹고 자란 슈퍼 아나콘다 무리와의 사투를 그린 작품으로 전편에 이어 오는 4월 15일 거대한 공포와 함께 다시 한번 극장가를 엄습할 예정이다. (2005.3.25)

코리아필름 편집부

1997년 여름, 몸길이만 12미터에 달하는 거대한 살인뱀 아나콘다와 인간의 혈투를 그린 호러 어드벤처 <아나콘다>의 속편 <아나콘다2: 사라지지 않는 저주>(수입/배급: 소니 픽쳐스 릴리징 코리아(주))가 오는 4월 15일 개봉을 앞두고 있다.

8년 만에 돌아온 <아나콘다>의 공식적인 속편 <아나콘다2: 사라지지 않는 저주>는 인도네시아 보르네오 섬의 정글로 인간의 젊음을 연장시키는 영생불사 신약개발에 필요한 '블러드 오키드(혈난초>'를 찾아나선 과학 탐사대와 몬순기를 맞이해서 짝짓기 시즌에 돌입한 아나콘다 무리가 벌이는 처절한 사투를 그린 본격 호러 어드벤쳐.

전편보다 훨씬 짜임새 있는 드라마와 SFX 액션으로 미국 뿐 아니라 태국을 비롯한 아시아 각국에서 박스오피스 TOP을 기록하며 전세계 극장가를 다시 한번 집어삼킨 슈퍼 <아나콘다2: 사라지지 않는 저주>는 최근 스티븐 스필버그가 제작하는 호화대작 <게이샤의 추억>에 전격 캐스팅 되어 화제를 모았던 한국계 배우이자 헐리웃에서 활발하게 활동중인 릭윤의 동생 칼윤이 출연하여 화제를 모으기도 했다.

< X 파일 > 시리즈와 웨슬리 스나입스 주연의 스릴러 <머더 1600>를 성공시킨 드와이트 리틀 감독이 연출을 맡은 <아나콘다2>는 이국적이고 스릴 넘치는 스토리와 영화의 주요 배경이 되는 보르네오섬의 미로같은 정글로부터 공포의 대상이 되는 아나콘다를 첨단 애니매트노닉스 기술을 이용해서 실감나게 묘사한 SFX까지 심혈을 기울여 영화를 보는 내내 손에 땀을 쥐게 만드는 호러 액션 액션의 진수를 보여준다. (2005.3.15)

코리아필름 편집부

7년에 단 한번 6개월만 꽃을 피운다는 전설 속의 희귀한 식물 영생란에 대해 연구를 하고 있던 잭 바이런 박사(매튜 마스든)와 연구팀은 이 식물이 영원한 젊음과 불멸에 대한 비밀을 가지고 있다는 것을 알고 제약회사에 시약을 제의, 영생란으로 불리는 '혈난초(Blood orchid)'를 채집하기 위해 보르네오 섬으로 떠난다.

잭의 제자이자 의사인 샘 로저스(카디 스트릭랜드), 팀닥터 벤 더글라스(니콜라스 곤잘레즈) 콜 버리스(유진 버드), 게일 스턴(샐리 리차드슨 윗필드), 고든 미첼(모리스 체스트넛) 등 연구 팀원들은 각자 억만장자의 부푼 꿈을 안고 정글 탐험의 베테랑인 블러디 메리호의 선장 빌 존슨(조니 매스너)과 트란(칼윤)을 앞세워 장마철인 몬순기의 정글을 헤쳐나간다.

혈난초가 지기까지 2주 정도의 시간 밖에 없는 이들은 어쩔 수 없이 위험한 최단코스를 선택하게 되고, 탐사 도중 폭포 밑으로 배가 떨어져 표본과 지도, 컴퓨터 등 장비, 블러디 메리호 등이 모두 부서진다. 하지만 혈난초를 포기할 수 없는 이들은 어쩔수 없이 숲을 가로 질러 혈난초를 찾아 나서고, 이들을 조용히 주시하던 거대한 아나콘다의 공격은 시작된다.

그러나 혈난초를 혼자 차지하기 위해 잭의 배신이 이어지고, 악전고투 끝에 혈난초를 찾았으나 그들보다 먼저 혈난초를 발견한 그룹이 있었으니, 바로 거대한 아나콘다 무리이다. 몬순기를 맞아 짝짓기가 한창인 아나콘다 무리는 혈난초를 먹고 슈퍼 파워와 크기를 더욱 증대하였고, 그들의 고픈 배를 채우기 위해 또다른 먹이를 찾고 있는데…

1997년 여름. 전세계 극장가를 깜짝 놀라게 할 영화가 탄생했다. 말로만 전해들었던 거대한 살인뱀 아나콘다를 소재로 인간 대 아나콘다의 대결을 그린 살상 어드벤쳐 <아나콘다>의 등장 때문이다. 존 보이트와 제니퍼 로페즈가 주연한 <아나콘다>는 개봉 당시 북미지역에서만 6,556만불을 벌어 들이며 깜짝 히트를 기록했고, 몸 길이만 12미터에 달하는 거대한 뱀을 상대로 목숨을 건 혈투를 벌인다는 내용의 액션 스릴러로 국내에서도 전국 700,000만명의 관객을 끌어 모아 아나콘다의 위력은 실로 대단하였다. 그리고 8년 뒤 이 거대한 아나콘다가 보르네오 섬 정글에서 영원한 젊음을 유지해 준다는 영생란을 찾아 나선 과학 탐사대를 상대로 다시 한번 가공할 공격을 퍼붓는다.

거대한 살인뱀 하나로 전세계 깜짝 히트에 성공했던 <아나콘다> 그 후 8년, 다시 돌아온 <아나콘다2: 사라지지 않는 저주> 역시 전편과 마찬가지로 짜임새 있는 드라마와 더욱 강력해진 액션과 모험으로 전세계 박스 오피스를 강타했다. 2004년 8월 23일 2,905개의 극장에서 개봉되어, 주말 동안 1천 320만 달러를 벌어들였던 <아나콘다2>는 미국뿐만 아니라 태국을 비롯한 아시아 각국에서도 박스 오피스 1위를 기록하며 더욱 세지고 강력해진 슈퍼 아나콘다 무리들이 나와 손에 땀을 쥐게하며 시종일관 눈을 뗄 수 없게 만든다.

1997년 8월 9일 국내 개봉 당시 중학생 관람가 등급을 받았던 <아나콘다>는 서울 명보극장 등에서 상영 되어 189,142명이 관람하였다.(서울관객기준/ 98년 영화연감 참조) 그리고 그 후 7년 동안, 거대한 아나콘다와의 숨막히는 대결과 모험은 계속해서 안방극장까지 습격하였다. 개봉 이후 지금까지 공중파 방송에서 약 5회에 걸쳐 방영되면서(1999년 9월25일 / 2000년 7월8일 / 2001년 7월17일 / 2004년 4월7일 /2005년 1월15일) <아나콘다>는 인기있는 외화 중의 하나로 그 재미는 아직도 계속 되고 있다.

제작자인 베나 헤라는 첫 번째 아나콘다 성공 이후 여러가지 방향으로 아나콘다의 재탄생을 구상했다. 처음에는 아마존에서 온 배에 실려있던 아나콘다가 배에서 빠져나와 뉴올리언즈의 수로를 따라 들어오는 이야기로 시작하려 했다가, 스토리가 너무 복잡해져 전작처럼 배경을 다시 정글로 잡고, 등장인물로는 약학자를 등장시켜, 생명을 연장시켜준다는 보르네오 섬의 영생란 '혈난초'를 찾는 걸로 기본 스토리를 잡았다.

연출을 맡은 드와이트 리틀 감독은 이국적이고 스릴 넘치는 이야기 구조와 보는 사람에게 아슬아슬한 흥미와 스릴을 유발하는 탐험 영화의 괴물이아 거대한 뱀 같은 요소를 가진 아나콘다의 스토리에 크게 매료되었다.

헤라와 드와이트 리틀 감독은 영화에 큰 기대를 품고, 영화의 배경이 되는 정글의 로케이션 장소를 피지로 정하고 촬영에 착수하였다. "공포 영화에서 가장 중요한 요소는 배경입니다. 더군다, 우리 영화의 90퍼센트 이상이 야외 신이었기 때문에, 완벽한 로케이션 장소를 골라야했죠. 그래서 우리가 선택한 곳이 피지의 정글이었는데, 그곳은 대단히 아름다운데다가, 독특하고 그간 다른 영화에서는 볼 수 없었던 풍성한 산림과 놀랍고 개성적인 지형들로 가득차 있었습니다. 아나콘다를 부활시키기에 최고의 로케이션 장소였죠." 이렇게 아나콘다와 정글의 모험은 필연적으로 다시 8년만에 부활하게 되었다.

1997년 스크린을 통해 아나콘다가 등장했을 때 사람들은 말로만 들었던 아나콘다의 모습에 전율했다. 사람의 머리통을 집어 삼키는 광폭함과 몸통을 휘어 감는 크기에 압도 당한 관객들은 아나콘다의 공포를 쉽사리 잊지 못했다. 그리고 8년 뒤 아나콘다는 더욱 진화하였고, 마침내 2005년 슈퍼 아나콘다로 다시 돌아왔다.

97년 첫 아나콘다는 애니메트로닉스 기술 그 자체였다. 하지만 하루가 다르게 발전하는 컴퓨터 그래픽 기술로 인해 다시 돌아온 아나콘다는 실제로 살아있는 듯한 느낌을 생생이 전해 주며, 7년전 첫 영화를 만들때와는 전혀 다른 움직임을 볼 수 있다.

거기다 리틀 감독은 이번 영화를 위해서 실제 아나콘다뿐만 아니라 비단 뱀, 방울 뱀 등 온갖 종류의 뱀들을 관찰 하며 눈 , 이빨, 구개, 비늘 등 뱀의 동작 하나 하나를 콘티에 옮겼다. "우리는 물속에 사는 괴물을 원한게 아니었습니다. 최대한 사실적으로 보이길 바랬지만 실제 아나콘다보다는 더 영리하고 좀 더 활기차게 보이면 좋겠다 싶었죠. 그래서 가능한 사실적인뱀을 만들되, 사고할 수 있는 녀석을 창조해 내고 싶었어요. 하지만 관객들은 뱀이 제목인 영화에서 그저 컴퓨터 그래픽으로 된 뱀만을 보기 원하지 않을 거라는 생각이 들었습니다. 실제 아나콘다를 수도 없이 카메라에 담았죠. 아마 영화를 보는 내내 관객들은 실사와 컴퓨터 그래픽을 구분하지 못할겁니다."

특수효과를 담당한 데일 두드기 역시 "수백개의 갈비뼈, 엄청난 근육과 장기를 가진 뱀이 비늘 하나 하나를 움직이며 미끄러져가는 모습을 표현하는건 어려운 것이죠. 비늘은 몸통이 휘는 방향이나 몸통의 위치에다라 다르게 움직이입니다. 재현 작업의 대부분은 컴퓨터 그래픽에 의존했지만 일부는 보철물로 만든 뱀을 이용하기도 했습니다. 컴퓨터 그래픽으로는 뱀의 속도와 폭력적인 면을 묘사했죠. 그래야만 관객에게 극도의 공포감을 느끼게 할 수 있으니까요"

이렇게 철두철미한 감독과 스탭들 덕분에 관객들은 실제보다 더 살아있는 듯한 슈퍼 아나콘다의 탄생을 스크린으로 만날 수 있게 되었다.s

[배경]
아나콘다2를 제작하면서 가장 중요하게 생각한 것은 모든이가 공감하고 효과적으로 보일 수 있는 배경이다. 리틀 감독은 미술 감독, 브라이스 페린과 촬영 감독, 스티븐 F. 윈든과 이 영화가 음울하고 분위기 있게 보이길 원했다. 내셔널 지오그래픽 잡지에서 본 서부 세계의 손길이 전혀 닿지 않은 브라질 정글의 원주민들이 살아가는 일상에 관한 사진과 기사에서 영감을 받은 이들은 정글에 자욱하게 낀 안개, 부드러운 빛, 그리고 원주민들이 피운 모닥불 연기를 담은 사진을 보면서, 그들은 강한 정열을 느꼈고, 그들은 이 영화에서 바로 그런 분위기를 그대로 재현해 내었다.

[피지]
그들이 택했던 촬영지인 피지 섬은 음울한 분위기를 내주는데는 안성맞춤의 장소였다. 비가 오면 날씨도 시원하고, 자연 조명도 어두워져서, 신비한 분위기를 잘 살릴 수 있었던 것. 영화 도입부에는 햇살이 밝게 비추는 경쾌한 분위기로 시작하는데, 시간이 갈수록 점차 어두워지고 음울해져, 등장인물들이 점점 더 두려움을 느낄 수 있도록 만들어 주었다. 점점 더 어두워지는 구멍 속으로 빨려 들어가는 느낌이 더 큰 공포심을 자아내도록 말이다.

[배]
브라이스 페린 미술감독과 디자인 팀은 영화 초반 주요한 배경이 되는 빌의 배 '블러디 메리호'를 황폐하게 보이도록 만들기 위해 많은 노력을 기울였다. 페린 미술감독은 배를 제작하면서 가장 중점을 둔 부분은 너무 낡아서, 곧 가라앉을 것처럼 보이지만, 동시에 영화 내내 강물을 헤치고 거뜬히 움직일 수 있게 보이게 하는 것이었다. 그래서 배의 외관은 난파선에서 떼어낸 낡은 타이어, 플라스틱, 철제 등으로 치장되어 엉망이지만, 내부는 튼튼하게 옭아 매는 작업을 했다. 준비 과정이 마치 해전을 준비하는 것 같았는데, 우선 거대한 짐배와 거룻배에 조명기구와 카메라와 그 밖의 물품들을 싣고 강에 띄웠다. 그 후에 주 카메라 리드 보트가 '블러디 메리'를 끌고 가고, 그 뒤에 다른 장비를 가득 실은 30척의 배들이 뒤를 쫓아가는 대단히 복잡한 작업이었지만, 각 배들의 선장들과 선원들의 도움으로 무사히 촬영을 마칠 수 있었다.

[폭포]
영화속에서 가장 스릴 넘치고, 손에 땀을 쥐게 하는 장면 중 하나는 바로 '블러디 메리호'가 폭포에서 바닥으로 떨어지는 장면. 배에 타고 있던 모든 사람들이 폭포에서 떨어지는 순간 밖으로 튕겨져 나오는 장면인데, 스텝들이 용감하고 민첩하게 움직여준 덕분에 배우들도 스턴트맨들을 쓰지 않고 스스로 모두 연기했고, 그래서 실감나고 멋진 장면이 연출되었다. 배의 주인인 빌 역의 조니 메스너는 "그 날은 많이 긴장했어요. 모두는 서로의 팔을 꽉 끼고 있었습니다. 자칫하면 위험하니까요. 그때 스탭들도 물 속에서 촬영을 하고 있었는데, 우리가 물 속에 빠지자마자 지체 없이 우리에게 카메라를 들이댔어요. 그래서 멋진 장면이 나오게 된 거죠." 리틀 감독도 역시 배우들 모두가 스턴트 대역을 쓰지 않고 거친 물상을 헤치며 해안으로 나오는 그들의 프로 정신에 감탄하였다.

[팀워크]
정글에서 촬영되었던 <아나콘다2>의 촬영은 손발이 잘 맞는 팀웍으로 꽉차고 흥미 진진한 영화를 만들 수 있었다. 정글에서의 촬영으로 촬영장소까지 가는 도로를 새로 만드는 것은 예사였고, 산을 기어오르기도 했다. 비도 많이 왔고, 야간 촬영도 많았고, 날씨까지 덥고 습해서 모기가 들끓었지만, 스탭이나 출연진들은 얼굴엔 언제나 미소를 띠었고, 가능한 최선을 다해 협동하는 모습을 보여주었다. <아나콘다 2>를 제작하는 과정은 정말 힘든 작업이었나 그렇게 힘든 과정이 있었기에, 결과적으로 끔찍하게 무서운 모험 영화가 완성될 수 있었다.

단편 다큐멘터리 작품으로 출발한 드와이트 리틀 감독은 ABC 방송의 를 연출해 에미상 시상식에서 주목할만한 특별 프로그램 상을 받으며 실력을 인정 받기 시작했다. 이후 < KGB 비밀전쟁 >으로 영화를 시작, <할로윈 4>, <영원한 사랑>, <프리윌리 2>, <머더 1600> 등 다양한 작품을 통해 자신만의 연출세계를 선보여왔고, TV 시리즈 < X 파일 >, < The Practice >의 연출로 큰 성공을 거두었다.

평소 모험 이야기를 좋아해 <아나콘다2: 사라지지 않는 저주>의 이국적이고 스릴 넘치는 스토리에 매료된 드와이트 리틀 감독은 영화의 주요 배경이 되는 피지의 정글부터 공포의 대상이 되는 아나콘다까지 심혈을 기울여 영화를 보는 내내 손에 땀을 쥐게 만드는 서스펜스와 볼거리 가득한 영화를 탄생시켰다.

[Filmography]
<아나콘다2: 사라지지 않는 저주>(2004) / <머더 1600> (1997) / <프리윌리 2>(1995)